Koyaaniskatsi

Koyaanisqatsi ( Life Unbalanced ) er en dokumentar af Godfrey Reggio med musik af komponisten Philip Glass og filmatisering af Ron Fricke . Båndet indeholder et stort antal fragmenter, der er filmet ved hjælp af slowmotion- teknologi . Filmen er fuldstændig blottet for fortælling og skuespillertale, dog har dens musikalske arrangement, som plottet er baseret på, samme betydning i fortællingen som videosekvensen, og skaber faktisk filmens atmosfære.

Dette er den første i en trilogi af film " Katsi ", der viser samspillet mellem mennesket, naturen og teknologien fra forskellige vinkler. De to andre bånd i trilogien er " Povakkatsi " og " Nakoykatsi ". I over et årti var Koyaaniskatsi på grund af licensrestriktioner udgået af tryk, da Philip Glass og hans ensemble turnerede med det og spillede musikken live lige foran filmlærredet under fremvisninger.

Koyaanisqatsi ( ko.yaa.nis.qatsi ) på Hopi indiske sprog betyder:

1. skørt liv;
2. livet i opløsning;
3. livet ude af balance;
4. ødelæggelse af liv;
5. en livstilstand, der dikterer nye eksistensbetingelser.

Scener

Filmen består af flere episoder, som hver især er præget af individuelt musikalsk akkompagnement. Men musikken vender ofte tilbage fra tidligere historier og gentager nye temaer. På DVD er filmen opdelt i kapitler ud fra titlerne på de musikalske passager.

Den første scene skildrer klippekunst i en hule. Flere høje mørke figurer kan ses stå i nærheden af ​​en anden højere figur, som er prydet med en krone. Det følgende billede er et nærbillede af Apollo 12 -missionens Saturn V -raket, der letter . Billedet falmer derefter gradvist, og billedet skifter til et ensomt ørkenlandskab, efterfulgt af et billede af miljøfænomener som dannelsen af ​​skyer og bølger.

ressource

Mineeksplosioner og en stor minelastbil, der udsender pust af sort røg i plottet, med titlen "Resource" (naturlig rigdom), repræsenterer den første manifestation af menneskelig aktivitet i filmen, dens deltagelse i miljøændringer. Planen er erstattet af billeder af en kraftledning lagt i ørkenen. Menneskets indflydelse på naturen fortsætter. Dette er afbildet i billeder af minedrift, luftoptagelser af kraftværker, Hoover-dæmningen og arkivoptagelser af en atomeksplosion i Nevada -ørkenen .

Fartøjer

Den næste historie, med titlen Vessels on the soundtrack, indeholder filmens længste enkeltoptagelse: tre minutter og toogtredive sekunder af optagelser af to United Airlines Boeing 747'ere , der taxerer nær landingsbanen . Også inkluderet i "Fartøjer" er et billede af trafikstrømme og en kæmpe parkeringsplads. Skud med et stort antal kampvogne opstillet i rækker , militærfly, der flyver over ørkenen, arkivoptagelser af militære operationer, eksplosioner af missiler og bomber, der rammer målet.

Cloudscape

Sammenstillingen af ​​natur og menneske er igen bemærket i Cloudscape-kapitlet. Time - lapse- metoden fremskynder tiden og synliggør bevægelsen af ​​skyskygger, når de kravler hen over New Yorks skyskrabere .

Pruitt Igoe

Episode Pruitt Igoe er dedikeret til at filme huse i en tilstand af ekstremt forfald. Plottet viser snesevis af forladte, faldefærdige lejlighedsbygninger med knuste vinduer og knuste døre. Væggene er malet med graffiti . Affald ligger på gaden. Bygninger klar til nedrivning er efterspillet af det mislykkede projekt med at bygge boligkomplekset Pruit-Igoe i St. Louis . Kendt for sit moderne (på byggetidspunktet) design, faldt komplekset hurtigt i forfald på grund af den dårligt tænkte høje tæthed af marginaliserede arbejdsløse, som forårsagede dets tilbagegang [2] . Handlingen slutter med billeder af ødelæggelsen af ​​enorme bygninger.

Langsomme mennesker

Segmentet, kendt som Slow People , begynder med at vise i accelereret tid en hurtigt skiftende skare af mennesker, der ser ud til at stå i kø. Så dukker folk op igen, men i slowmotion går de gennem byens gader. Og endelig fanger kameraet ubevægelige mennesker.

The Grid

The Grid  er den længste scene i filmen, på omkring 22 minutter. Temaet for plottet er det moderne livs hastighed. Historien begynder med optagelserne af bygninger og solnedgangen reflekteret i skyskraberes spejlede vægge. Episoden er kendetegnet ved aktiv brug af effekten af ​​tidsacceleration, som opnås ved slowmotion-optagelser af alle slags manifestationer af moderne byliv.

Begivenhederne i denne historie vedrører mennesker, der interagerer med moderne teknologi. De første skud er travl gadetrafik, trafikstrømme observeret om natten fra en skyskraber. Udsigt over månen, der passerer bag en skyskraber. Følgende optagelser er nærbilleder af biler, der kører i fart ned ad motorvejen. Solen står op over byen, og vi ser folk skynde sig på arbejde.

Mekanismen pakker hurtigt pølsen ensartet . Og folk sorterer lige så præcist og hurtigt post , syr jeans , samler fjernsyn på et samlebånd og udfører andet monotont arbejde ved hjælp af moderne teknologi. Skud af pølser, der bevæger sig fra samlebåndet efter hinanden i flere rækker, efterfølges af skyderier af mennesker, der klatrer op i rulletrapper i de samme rækker. Den hektiske hastighed, tempoet i ændringen af ​​planer og baggrundsmusik bremser ikke selv under demonstrationen af ​​moderne fritidsaktiviteter. Folk spiser, hygger sig, shopper og arbejder i samme vanvittige tempo.

Slutning

Plottet i "Ending" ("Completion") refererer igen til arkivoptagelserne i begyndelsen af ​​1960'erne. Viser starten af ​​en avanceret Atlas ubemandet raket fra Mercury - programmet. Raketten eksploderer kort efter afgang, og kameraet fanger, hvordan rakettens motor, opslugt af flammer, vælter tilbage til jorden. Så historien om filmen kommer fuld cirkel, og slutter med optagelserne af klippekunsten. Dette sker allerede i en anden hule, og figurerne der er ikke længere mørke, som de var i begyndelsen, men de er alle tegnet iklædt forskelligt tøj.

Epilogen indeholder en oversættelse af Hopi-indianernes profetier, sunget i filmen [3] :

"Hvis vi graver rigdomme ud af jorden, vil vi bringe katastrofe."
"Kort før forsoningsdagen vil spindelvæv dække himlen."
"Askeurnen vil en dag blive kastet ned fra himlen, og jorden vil brænde af den, og havene vil koge."

Musik

Al musik, der lyder i filmen, er skrevet af den amerikanske komponist - minimalisten Philip Glass specielt til filmen.

Soundtracket blev udgivet i 1983. I 1998 blev albummet genudgivet og indeholdt to nye numre, der ikke var inkluderet på det originale album. Varigheden af ​​de resterende musikalske temaer fra filmen blev øget.

Det originale album blev udgivet samtidig med filmen og bragte Glass til verdensomspændende berømmelse. Under filmens udgivelse rejste komponisten sammen med Philip Glass Ensemble og fremførte musikken fra filmen under fremvisninger foran filmlærredet i biograferne .

Noter

1. ↑ "Koyaaniskatsi"  på Box Office Mojo
2. ↑ Matvey Vologzhanin. En billedhistorie om et frygteligt eksperiment på fattige mennesker i USA  // MAXIM: magazine. - 2013. - September.
3. ↑ Koyaanisqatsi Definitioner  . Instituttet for Regional Uddannelse. Hentet 21. januar 2019. Arkiveret fra originalen 21. januar 2019.

Links

• Filmens officielle hjemmeside

Tematiske steder	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Film affinitet Internet film database Rådne tomater AFI spillefilmkatalog
I bibliografiske kataloger	BNE : XX5145939 GND : 4347144-4 SUDOC : 179722581 VIAF : 316753690 WorldCat VIAF : 316753690