HENDE | |
---|---|
Evgeny Kozlov | |
| |
Fødselsdato | 1955 |
Fødselssted | Leningrad |
Land | |
Genre | maleri, grafik |
Studier | Gymnasium nr. 190 med fag fra det kunstneriske og æstetiske kredsløb på Højskolen. V. I. Mukhina |
Stil | Chaose kunst |
Internet side | ee.eu |
(E-E) Evgeny Kozlov (i latinsk transskription (EE) Evgenij Kozlov) er en russisk kunstner, medlem af New Artists -gruppen af nonkonformistiske kunstnere (Leningrad, 1982-1989), bor i Berlin. Siden 2005 har han signeret værker udelukkende med pseudonymet "E-E".
I 1978 slutter Evgeny Kozlov sig til avantgardegruppen "Chronicle" , dannet af kunstneren Boris "Bob" Koshelokhov i 1977. [1] I 1982 blev han et af de første medlemmer af New Artists-gruppen, skabt af Timur Novikov , der ligesom ham tidligere havde været medlem af Chronicle. [1] [2] Deltager i næsten alle gruppeudstillinger af "Nye Kunstnere", primært i galleriet "ACCA". I 1984 blev hans første soloudstilling holdt her. [3] Kunstkritikeren E. Andreeva henledte opmærksomheden på den særlige rolle, som kunstneren spiller i gruppen af denne periode: "Han [Timur Novikov] bevæger sig væk fra "vildskaben" under indflydelse af Yevgeny Kozlovs strenge stil. ” [fire]
I 1980'erne fotograferede han sine venner, hvoraf mange i dag er kendt som ikoniske skikkelser af russisk kultur, herunder kunstnerne Georgy Guryanov , Oleg Kotelnikov, Vladislav Mamyshev , Timur Novikov , Vadim Ovchinnikov, Inal Savchenkov, Ivan Sotnikov, Evgeny Yufit , musikerne Oleg Garkusha , Sergey Kuryokhin , Natalya Pivovarova , Viktor Tsoi , nye komponister Igor Verichev og Valery Alakhov og mange andre. Fotografier udfører funktionen som skitser og hjælper med at "fikse det omgivende liv med henblik på dets videre fortolkning, det vil sige at afsløre den indre essens af en person" [5] . Set fra nutidens perspektiv er disse fotografier, som er en del af forfatterens skabende proces, samtidig værdifuldt dokumentarisk materiale om Leningrads kunstnerliv i 1980'erne.
Fra 1989 til 1991, kunstnerens værksted "Russian Field" på dæmningen. Fontanka River, 145 er et populært mødested for Leningrad og udenlandske kunstnere og kuratorer. [6] I 1990 fandt en fælles kunstaktion af den østrigske actionist Wolfgang Flatz og Yevgeny Kozlov sted her, [7] [8] Samme år mødte atelieret Berlins kunstkritiker og kurator Hannelore Fobo, som senere blev kunstnerens hustru [9] .
Siden 1991 har han været i Tyskland i lang tid og deltaget i kunstprojekter i Tyskland og Frankrig. På udstillingen "Okkerelefanternes vej" (Der Weg der ockerfarbenen Elefanten / Le passage des éléphants ocres) i Hamborg og Cherbourg i august 1991 præsenterer han en grotesk serie på 21 tegninger "Lenin Erotica" og storstilede lærreder fra "New Classics"-serien, som kritik karakteriserer som originale, levende værker, der kan tåle enhver sammenligning. [10] I 1993 flyttede han til Berlin.
Med støtte fra Otis lejede de i 1994 sammen med Hannelora Fobo en fabriksgulv på 400 m² til Russian Field 2-værkstedet. Et stort område giver kunstneren mulighed for at udvikle sine ideer både i store formater og i store tematiske serier og cyklusser [5] . Et af disse projekter er udstillingsinstallationen "Miniaturer i paradis" omkring Berlins sejrssøjle i juni 1995. Hævet på flagstænger er "Miniaturerne" seksten originale malerier på stof 5x2 m i størrelse, hvor temaerne for engle og billeder af St. Petersborg og Berlin varierer [11] . [12]
"Russian Field 2" indtager en fast plads i det kunstneriske landskab i Berlin. I løbet af de 14 år, værkstedet har eksisteret, er der udover personlige udstillinger af Evgeny Kozlov blevet afholdt forskellige arrangementer i det, herunder udstillinger af russiske kunstnere, koncerter med moderne akademisk og populær musik, fester osv. [13] .
I 1998 malede han, bestilt af delstatsparlamentet i Berlin, et portræt af M. S. Gorbatjov til galleriet for æresborgere i Berlin i parlamentsbygningen [14] . I 1999 blev han inviteret som kunstnerisk leder af aktionen til ære for 10-året for Berlinmurens fald, arrangeret af Eurochocolate-festivalen i byen Perugia, hvor han sammen med Berlinske skolebørn malede en 12-meter mur. af 8 tons chokolade, opført af italienske konditorer på Potsdamer Platz [15] .
En vigtig fase i kunstnerens kreative biografi var udgivelsen af "Leningrad Album" med erotiske tegninger af en ung mand (108 ud af 256 bevarede) i 2003. [16] Et år senere falder bogen i hænderne på kuratorerne for 4. Berlin Biennale of Contemporary Art Maurizio Cattelan, Massimiliano Gioni og Ali Subotnik. I 2007 udgiver de flere tegninger i deres bog "Charley 05", herunder Yevgeny Kozlov på listen over 100 "Outstanding Single Artists". [17]
Tegningerne gør et særligt dybt indtryk på Massimilinao Gioni, der udvælger 150 tegninger til udstillingen "Ostalgia" i New Yorks New Museum i 2011, idet de betragter dem som udgangspunktet for hele udstillingen. [18] Siden han blev kurator for den 55. Venedig Biennale i 2013 , har Joni inkluderet disse tegninger i Encyclopedic Palace, Biennalens hovedudstilling [19] . [20] Tegningerne vækker stor interesse blandt udstillingens besøgende: det første parti bøger fra Leningrad Albummet er udsolgt i pavillonens boghandel om to dage [21] .
I 2008 begyndte han en stor cyklus "Century of the XX" - en serie, der i dag har mere end 450 ark grafik og det samme antal såkaldte "light boxes" - tegninger på gennemskinnelig papir [5] .
I 2009 definerer kunstneren mainstream af samtidskunst som "Chaose Art", som omfatter en del af hans arbejde. Denne kunst er kendetegnet ved fraværet af en original skitse og plan, hvis betydning er organiseret og bygget i udførelsesprocessen, med det formål at skabe en ny harmoni. Blandt de bedste repræsentanter for denne "universelle stil i det 20. og 21. århundrede" nævner Yevgeny Kozlov sådanne kunstnere som Wassily Kandinsky , Paul Klee , Joan Miro , Jean-Michel Basquiat , Sigmar Polke , Neo Rauch og nogle andre. Begrebet går tilbage til ordet "kaos" (kaos), og det sidste bogstav "e" - i analogi med det engelske "hus" - udtrykker rytmen i denne retning, hvilket forårsager både forfatteren af værket og beskueren en tre -dimensionel oplevelse, sammenlignelig med følelsen af indre bevægelse og opfattet som en følelse af dybde og frihed [22] .
Kurator Hannelore Fobo foran Evgeny Kozlovs Leningrad Album, 55. Venedig Biennale, 2013
Timur Novikov (forgrund) og Yevgeny Kozlov i ACCA Gallery i 1984. Foto fra E. Kozlovs arkiv. Fotografen er ukendt.
(Fra venstre mod højre) Yevgeny Kozlov, Vladislav Mamyshev-Monroe og Georgy Guryanov i E. Kozlovs atelier "Russian Field" i 1990. Fotograf ukendt.
I bibliografiske kataloger |
---|