Louis Delluc | |
---|---|
Louis Delluc | |
Fødselsdato | 14. oktober 1890 [1] [2] [3] […] |
Fødselssted | Caduin , Dordogne , Frankrig |
Dødsdato | 22. marts 1924 [4] [1] [2] […] (33 år) |
Et dødssted | |
Borgerskab | |
Erhverv | filminstruktør , manuskriptforfatter , filmkritiker |
Retning | Stum film |
IMDb | ID 0217526 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Louis Delluc ( fr. Louis Delluc , 14. oktober 1890 - 22. marts 1924 ) - fransk filminstruktør , manuskriptforfatter og filmkritiker . Teoretiker fra gruppen af filmfotografer " Avangard ". Han formulerede begrebet " fotogeni ". Siden 1937 er der i Frankrig blevet uddelt en pris opkaldt efter ham for filminstruktion .
Louis Delluc forsøgte at skabe en teori og æstetik for biografen. I en årrække ledede han afdelingen for kritik i avisen "Parimidi", samarbejdede derefter med Diaman-Berge i magasinet "Film", redigerede magasinerne "Kinoclub" og "Cinema". På denne måde var Delluc i stand til i kunstens navn at fordømme de forretningsmænd og håndværkere, der med hans ord førte biografen til intellektuel og kunstnerisk forarmelse. 1914-1916 - redigerede magasinet Comedy Illustre. 1916 - bliver chefredaktør for Filmugebladet. 1918-1922 - leder filmkritikafdelingen i magasinet Paris Midi.
I sine artikler analyserede L. Delluk kritisk værker af traditionalistiske instruktører med stor overbevisning. Mange artikler af L. Delluc kan betragtes som en ægte åbenbaring. Efterfølgende blev de samlet af ham og udgivet i 1919 som en separat pjece kaldet Cinema and Company. Samme år udkom hans programbog " Photogeny of Cinema", dernæst en bog om Ch. Chaplin "Charlots" arbejde og endelig en samling af manuskripter skrevet af ham "Kinodrama" (1924) med en meget interessant forord. I 1922 udkom bogen Jungle Cinema. Hans værker var skrevet i et lyst journalistisk sprog, kendetegnet ved aforisme og stor polemik.
Hvis ikke for hans alt for tidlige død (han døde i marts 1924 i en alder af 34), ville L. Delluk nok have kunnet gøre en masse nyttigt og nødvendigt for sit lands biografkunst. Han var en pioner inden for den unge videnskab om film. L. Delluk begyndte tidligere end andre europæiske filmskabere at beskæftige sig med spørgsmål om biografæstetik.
Som teoretiker og kritiker samlede L. Delluk mange unge adepter omkring sig. Nogle af dem havde allerede erfaring i filmstudier. Hans nærmeste medarbejdere var: Germaine Dulac , Marcel L'Herbier , Epstein, Jean . De kom alle fra litteratur og journalistik, de foragtede alle kommerciel film, beundrede Griffith og Inces film og, som kritikeren L. Moussinac rammende udtrykte det, så på fransk filmografi gennem amerikanske briller.
Da han udmærket vidste, at teori uden praksis ikke er vægtig nok, besluttede L. Delluk at tage manuskriptforfatter og instruktion. Han skrev sit første manuskript, Spanish Holiday , til J. Dulac, som iscenesatte det i 1919 . Til en vis grad kan denne film betragtes som et program for en ny retning. Det første scenarie blev efterfulgt af nye: i 1920 - " Silence ", i 1921 - " Fever " og i 1922 - " Woman from Nowhere ". Indsendt af forfatteren. 1921 - baseret på manuskriptet af Delluc blev filmen " Black Smoke " (dir. Couffard ) iscenesat.
Emotionaliteten i Dellucs manuskripter gav instruktøren en kreativ ladning - muligheden for sin egen vision af forfatterens hensigt, og lignede i denne henseende ikke de amerikanske såkaldte "jernmanuskripter", hvor alt er forudset og fastsat på forhånd. Selvom Delluc ikke lagde skjul på sin beundring for amerikanske filminstruktørers arbejde, fandt han det ikke nødvendigt at begrænse instruktørens kreative impuls inden for rammerne af et detaljeret manuskript.
Delluk stillede betingelsen over for kunderne, der finansierede hans produktioner - kun at skabe film efter hans egne manuskripter. Derfor fik han mulighed for at eksperimentere bredt inden for rytme, redigering, lyssætning og komposition af rammen. Delluc var i stand til at formidle sine karakterers dybe følelser for at skabe en atmosfære af handling. Mere end et år før " Shards ", den første "navnløse" film i Tyskland, instruerede han "Silence", som ikke havde andre billedtekster end åbningsteksterne.
I forventning om den "indre monolog", der ville blive kendetegnende for mange lydfilm, opnåede Delluc lignende resultater ved genialt at lege med detaljer ved at bruge hentydninger, minder og subtile nuancer i skuespillet. Som et resultat af den opfindsomme retning var "Stilhed" forståelig for publikum uden inskriptioner. Talrige eksperimenter af L. Delluk hæmmede slet ikke opfattelsen af de film, han skabte af publikum.
Mange udtalelser fra L. Delluk har ikke mistet deres betydning selv i dag. Men da " Photogeny " blev skrevet, måtte han bevise og argumentere med sine modstandere ved enhver lejlighed. Aforismer, latterliggørelse og sarkasme dryssede rigeligt af L. Delluks værker. På grund af dette gik hovedideen ofte tabt, ræsonnementets sprog blev udsmykket, nogle gange opførsel.
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|