Arkhip Kuindzhi | |
Darial Gorge . Mellem 1890 og 1895 | |
Papir på pap, olie . 38×56,5 cm | |
Tretyakov Gallery , Moskva, Rusland | |
( inv. 1424 ) |
Darial Gorge er et maleri af den russiske kunstner Arkhip Kuindzhi , malet mellem 1890 og 1895. Maleriet er en del af Tretjakovgalleriets samling .
Afbildet er Darial-kløften ved Terek -floden i skæringspunktet mellem Lateral Range of the Greater Kaukasus , øst for Mount Kazbek . Terek løber langs bunden af kløften, den georgiske militærvej snor sig langs den . Skære klipper går til en højde på ikke mindre end en kilometer.
Naturens udseende i Kuindzhis værker er blottet for hverdagen, der er noget højtideligt, lidt teatralsk i det, selv når landskabsmotivet er ret klassisk ( "Ladoga-søen" , "Regnbuen" ). De fleste af bjerglandskaberne er lavet af kunstneren fra hukommelsen, men de har en sjælden ægthed skabt af rent betingede midler - overdrevne kontraster af lys og farve, generalisering af former og silhuetter (“ Moonlight Night on the Dnepr ” er en af de mest slående eksempler).
Billedet adskiller sig på trods af sin miniaturestørrelse ikke i nøjagtighed, hvilket også taler om Kuindzhis stil: lyse, kontrasterende, følsomme streger skaber volumen fra lys og skygge uden brug af halvtoner og gradueringer. En sådan lys kontrast gjorde det muligt ikke kun at formidle natluftens gennemsigtighed og kølighed, men også at skabe en atmosfære af fred. Der er to lyse gradueringspletter i billedet - månen og "månestien" i reflektionen af det stille flodvand. Takket være denne effekt af kontrasten af materialer og blødheden af belysningen skabes volumen i billedet. Et blødt gult lys giver endnu mere ro og balancerer ikke kun lyskontrasten i de to dele af billedet, men fratager også beskueren følelsen af ensomhed. Ud fra placeringen af klipperne omkring denne lyskilde kan man argumentere for, at når man malede billedet, burde det ikke have været synligt, fordi det var denne del af kysten, der var omgivet af klipper. Men takket være denne lommelygte dukkede en harmoni af farver op i billedet - det stille lys fra et stearinlys tilføjer ikke kun en gul farve i kontrast til blå til billedet, men formidler også måneskins kraft, hvis du bemærker, hvor meget det overlapper sin refleksion med sin egen. Skyerne over månen er stærkt oplyste nedefra og er næsten uigennemsigtige. Det var ekstremt risikabelt for Kuindzhi at bruge et sådant element i billedet - afvigelsen fra realismen gennem tilføjelsen af virkeligheden var ekstremt vanskelig og ikke engang studeret så meget, at den kunne anvendes. Dette element kan ikke kun balancere billedet, men giver også endnu mere styrke til måneskin, som allerede er understreget i hvert element i billedet. Det skal også bemærkes, at kunstneren først og fremmest fangede bjergene (og ikke baggrunden, som det er sædvanligt), som et resultat af, at han, når han malede himlen, havde mange problemer med overførsel af dis på bjergene og den mørke himmel. Den måde, hvorpå kunstneren snedigt omgik effekten af at "skubbe himlen mod beskueren", får en til at undre sig - i modsætning til læren om, at han skulle have afbildet bjergene med et andet lag maling, tilføjede Kuindzhi blot mere almindelige kontrasterende pletter. På grundlag af dette billede underviste Kuindzhi, som er leder af den højere kunstskole ved Kunstakademiet, eleverne i kompositionsteknikken - en kombination af det grundlæggende i realisme og dekorativitet af billedet, præferencen for leg med lys over volumenspillet lavede mange ændringer til russisk maleri.
Illusionen af lys var hans gud, og der var ingen kunstner lige til ham i at opnå dette maleris mirakel.
— Ilya Efimovich RepinKuindzhis malerier påvirkede meget tydeligt arbejdet fra andre kunstnere fra den russiske skole - lysstyrke, ynde og kærlighed til naturen førte mange kunstnere til de steder, som Kuindzhi skildrede så sensuelt. Også dette billede ydede et væsentligt bidrag til impressionismens kunst i det russiske imperium, hvilket understøttede denne retning kvantitativt og kvalitativt. Dette maleri blev givet til Society of Artists (1909-1931), grundlagt i Skt. Petersborg af Arkhip Kuindzhi selv (efter hvis død selskabet fik navnet på dets grundlægger) for at udvikle den realistiske tradition for russisk kunst.
Værker af Arkhip Kuindzhi | |
---|---|
|