Vyksa festival | |
---|---|
kunstfestival | |
Emne | samtidskultur, samtidskunst |
Tidligere kendt som |
"Art-Ovrag" "Vyksa / Art-Ovrag" |
Start af arrangementet | 2011 |
Frekvens | årligt |
Beliggenhed | |
Værtsby | Vyksa |
Land | Rusland |
Internet side | www.vyksafest.com |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
"Vyksa-festival" (i 2011-2020 - "Art-Ovrag" , i 2021 - "Vyksa / Art-Ovrag" [1] [2] [3] ) er en russisk festival for samtidskultur afholdt i byen Vyksa Nizhny Novgorod områder.
Festivalen blev arrangeret i 2011 på initiativ af Irina Sedykh, medstifter af OMK-Uchastie Charitable Foundation, med støtte fra United Metallurgical Company , som omfatter Vyksas bydannende virksomhed, Vyksa Metallurgical Plant [4] [5 ] . Det erklærede mål er at realisere Vyksa-beboernes kreative potentiale og involvere dem i transformationen af byen [6] [7] .
I lang tid var hoveddelen gadekunstfestivalen , som afholdes årligt i juni i flere dage. Arrangørholdet skifter hvert tredje år [4] .
I forskellige år blev følgende arrangementer også afholdt som en del af festivalen: [4]
I 2018 havde Vyksa omkring 50 væggraffiti på facaderne af huse skabt som en del af festivalen [4] . Kunstnere fra andre byer kommer for at skabe dem [5] . En del af graffitien blev ødelagt af beboere - ifølge meningsmålinger foretaget efter de første festivaler havde mere end halvdelen af beboerne en negativ eller neutral holdning til festivalen [4] .
Under festivalens eksistens i byen Vyksa blev omkring 100 gadekunstværker, offentlige kunstgenstande og bydesignobjekter skabt, et industriturismeprogram blev lanceret, og en kunstresidens VYKSA blev åbnet, som allerede er blevet besøgt af mere end 50 kunstnere fra hele verden [8] .
I 2021 blev hjemmesiden Artvyksa.ru lanceret, som indeholder alle oplysninger om kunstgenstande, der er skabt som en del af festivalen. Den indeholder detaljer om hvert objekt (inklusive tabte og midlertidige), teknik og udførelsesstil, historie, kunstnerens mening, fotografier [9] .
Kuratorerne for festivalerne var Konstantin Grouss og Dmitry Alekseev. Fokus var på ungdomskultur med konkurrencer, optrædener og workshops i skateboarding, BMX, dansekampe, audiovisuel kunst og graffiti [10] .
En lang række kunstgenstande dukkede op i byen. London-arkitekten Thomas Nugent, den japanske kunstner Mayuko Ogawa, kunstneren Martin Scholt fra Tyskland, den tyske gadekunstner EVOL, den franske kunstner Philippe Bodelok [11] [12] [13] arbejdede der .
I 2012-2013 fungerede Nizhny Novgorod gadekunstner Nikita Nomerz som kurator for gadekunststedet. I løbet af to år blev mere end 100 gadekunstgenstande fra russiske gadekunstnere skabt i Vyksa.
I 2012 skabte den russiske gadekunstner Pasha 183 adskillige værker i Vyksa, herunder vægmaleriet Tale of Lost Time og Madonna [14] . Vægmalerier "Good Harvest" af Slava ATGM fra Jekaterinburg, værker af Rustam Salemgaraev fra Kazan, Andrey Berger fra Barnaul og Marat Morik fra Novosibirsk dukkede også op på væggene i beboelsesejendomme i Vyksa.
I 2013 skabte den ungarske kunstner Gábor Miklós Söcke sin egen version af det heraldiske symbol for byens grundlæggere, Batashev-brødrene, i Vyksa. Kunstneren og de frivillige arbejdede på den seks meter lange enhjørning af træ i byparken i to uger [15] .
Kurator for festivalerne var Oleg Shapiro . I 2014 blev der skabt en ny retning for festivalen - "Art Yard". Mere end 70 husstande udtrykte ønske om at deltage i projektet. Kuratorerne for kunstgårde - arkitekter og urbanister - forvandlede sammen med beboerne 11 offentlige rum [4] [16] .
Kuratorerne for festivalerne var Yulia Bychkova og Anton Kochurkin [17] .
I 2017, som en del af Art Rafts-programmet, blev der skabt fem kunstgenstande på flåder på Verkhne-Vyksunsky-dammen, hvis forfattere var Wowhaus-designbureauet, Cherry Plum-kunstgruppen, kunstneren Leonid Tishkov og franskmanden Jean-Philippe Poiret Vil og Vyksa bosiddende Ekaterina Kuleva. Efter festivalen blev flåderne overført til byens brug [5] .
Siden 2017 begyndte arrangørerne af festivalen, som en del af et parallelt program, at involvere beboere i Vyksa i samskabelse, ikke kun i udformningen af deres gårde, men også i samtidskunst. Der blev også åbnet en kunstresidens, som har været vært for mere end 50 kunstnere siden 2017, herunder Gosha Ostretsov , Ivan Gorshkov , Vladimir Abikh og Khaim Sokol .
Samme år, på facaden af industrikomplekset "Stan-5000" af Vyksa Metallurgical Plant, dukkede verdens største vægmaleri, lavet af en kunstner, op - vægmaleriet "Evolution-2" af Misha Most [18] [ 19] .
I 2018 blev der som en del af festivalen vist forestillingen "Passion for Marten" af instruktør Anna Abalikhina, dedikeret til nedlukningen af den sidste store åben-ildovn i Rusland [20] . Forestillingen modtog statsprisen inden for samtidskunst " Innovation -2019" og Grand Prix af Sergei Kuryokhin-prisen inden for samtidskunst.
Også i 2018 skabte kunstneren Timofey Radya objektet "Alt dette er ikke en drøm" i Vyksa [21] .
I 2019 blev en industriel gadekunstpark åbnet med en samling af værker af gadekunstnere på det eksisterende Vyksa Metallurgical Plants territorium [22] [23] .
I 2020 blev Fedor Pavlov-Andreevich den kunstneriske leder af festivalen . På grund af COVID-19-pandemien blev der annonceret karantæne i Vyksa, og festivalen blev omdannet til et midlertidigt medieprojekt - "City of Amazing People" for at støtte mennesker i selvisolation. Værterne og deltagerne i onlineprogrammerne var kulturelle og offentlige personer, psykologer og læger - mere end 120 eksperter fra forskellige områder. Karantænen i Vyksa varede 6 uger, hvor projektet udsendte dagligt [24] [25] .
I efteråret 2020 dukkede det største maleri af grundlæggeren af Sots Art , Eric Bulatov , op i den industrielle gadekunstpark i Vyksa Metallurgical Plant . På 20 dage anvendte 6 kunstnere en tegning på væggen i anlæggets elektriske rørsvejseværksted, der forbinder Bulatovs to værker - "Stop - Go" og "Barn in Normandy" [26] [27] .
I 2021 fandt den russiske forfatter Lyudmila Petrushevskayas ophold sted i Vyksa . Instruktør Andrey Manik skabte lokalhistoriske promenader "Rundt om hjørnerne", "Langs husene", "Langs vandet", der viser byen fra forskellige vinkler. Programmet "Vyksa. Der er adgang”, som giver mennesker med handicap mulighed for at blive aktive deltagere i byens kulturliv.
I 2021 præsenterede den amerikanske arkitekt Charles Renfro projektet Empty Pedestal, et sted hvor kunstnere og billedhuggere præsenterer deres værker skabt i samarbejde med lokale beboere. Den første skulptur på "Pedestal" var værket "Open Balalaika" af den nutidige brasilianske kunstner Vivian Kakkuri [28] .
Den musikalsk-rumlige forestilling "Trioratorium" af kunstneren og instruktøren Ekaterina Bochavar fandt sted - en opførelse af det store Vyksa-kor genoplivet til festivalen, Moscow Chronos af Yevgeny Skurat og Vyksa børnekoret med oratorier skrevet under indtryk af arkitektoniske genstande [29] .
Pashas værk 183 "Fortællingen om den tabte tid"
Pashas værk 183 "Madonna og barn"
Værket af Slava ATGM "Good Harvest", skabt på "Art-Ovrag" i 2016
Installation af Timofey Radi "Alt dette er ikke en drøm", skabt på "Art-Ovrag" i 2018
Avisen Kommersant nævner dette projekt som et eksempel på, hvordan de forsøger at redde en enkeltindustriby med kunst [4] , omtrent det samme - transformationen af en enkeltindustriby til et kulturcenter, skriver Izvestia [5] . Magasinet "Russian Reporter" nævner også denne festival som et eksempel på revitalisering af byen [30] . "Izvestia" skriver, at "I løbet af de otte år af "Art-ravine"s liv i byen har ikke kun miljøet ændret sig, men også mennesker" [31] , andre publikationer er enige herom [32] . "Takket være Art-Ovrag erhvervede Vyksa også sin egen skatepark, renoverede legepladser og, vigtigst af alt, gjorde Vyksa-beboerne lidt mere aktive" [33] . Han nævnes som et eksempel på vellykket byplanlægning i Rusland [34] [35] og et forsøg på at fastholde unge mennesker i byen [36] .