Tosca (opera)

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 26. juli 2021; checks kræver 16 redigeringer .
Opera
Længsel
ital.  Tosca [1]

Operaens første plakat ( moderne stil , kunstner A. Hogenstein)
Komponist
librettist Luigi Illica [1] og Giuseppe Giacosa [1]
Libretto sprog italiensk
Plot Kilde Længsel
Genre opera [1]
Handling 3 [1]
skabelsesår 1898
Første produktion 14. januar 1900 [1]
Sted for første forestilling Rom
Varighed
(ca.)
2 timer
Scene Rom
Tidspunkt for handling Revolutionskrige
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Tosca ( italiensk  Tosca ) er en opera af Giacomo Puccini i tre akter til en libretto af Luigi Illica og Giuseppe Giacosa baseret på dramaet af samme navn af Victorien Sardou ( 1887 ). Premieren fandt sted på Teatro Costanzi i Rom den 14. januar 1900 [2] .

Tegn

Floria Tosca, berømt sangerinde sopran
Mario Cavaradossi, kunstner tenor
Baron Scarpia, politichef i Rom baryton
Cesare Angelotti, tidligere konsul for den romerske republik, flygtet politisk fange bas
Sacristan baryton
Spoletta, politiagent tenor
Sharron, en anden agent bas
Fangevogter bas
Fårehyrde alt
Kardinal, dommer , Roberti ( bøddel ), kontorist, officer , sergent, soldater, vagter, politifolk , kavalerer, damer, folk

Oprettelseshistorie

Stykket "Tosca" er skrevet af V. Sardu specielt til Sarah Bernhardt , og skuespillerinden var en stor succes i det. Premieren fandt sted den 24. november 1887 på Porte Saint-Martin teatret i Paris [3] . Puccini så stykket på Milanos Filodrammatico Teater . I et brev af 7. maj 1889 pålægger komponisten sin forlægger, Giulio Ricordi, at føre alle de nødvendige forhandlinger for at få Sardous tilladelse til at skrive en opera baseret på hans værk. Interessen som kilde for librettoen blev også vakt af Verdi og Franchetti [3] . Sidstnævnte fik rettighederne til at skrive en opera og begyndte endda at arbejde. Men takket være Ricordi overgik disse rettigheder til sidst til Puccini. Komponisten vendte sig til det nye projekt for første gang i 1895 under en kort pause i arbejdet med partituret til La bohème. L. Illika (1859-1919), der skrev librettoen til Franchetti, fik selskab af G. Giacosa (1847-1906). Den 13. januar 1899 i Paris mødtes Puccini med Sardou og fik hans samtykke til at bruge skuespillet. Senere blev komponisten enig med forfatteren til dramaet og nogle ændringer i plottet. Puccini insisterede på, at alle sekundære detaljer skulle fjernes, plottet var ekstremt forenklet, og handlingen blev fremskyndet så meget som muligt. Billedet af hovedpersonen har også undergået ændringer: fra en diva, der betragtede hendes kærlighed til en fritænkende kunstner som en synd, blev Floria Tosca til en talentfuld skuespillerinde og patriot i Italien.

Premieren fandt sted i Roms Teatro Costanzi den 14. januar 1900. Delene blev udført af: Hariclea Darkle (Tosca), Emilio de Marchi (Cavaradossi), Eugenio Giraldoni (Scarpia), Ruggero Galli (Angelotti), dirigeret af Leopoldo Mugnone . Til stede i salen: Dronning Margherita , formand for det italienske ministerråd Luigi Pell, kulturminister Baccelli, Pietro Mascagni , Francesco Cilea , Francetti, Giovanni Sgambatti. Først blev operaen modtaget uden begejstring. Hun blev bebrejdet den manglende originalitet af melodiske ideer, gentagelse af Puccinis tidligere opdagelser, for naturalisme, og torturscenen blev især kritiseret.

Den 17. marts 1900 havde operaen premiere på La Scala . Dirigeret af Arturo Toscanini blev Tosca fremført af Darkle, Scarpia af Giraldoni, Cavaradossi af Giuseppe Borgiatti.

Indhold

Ifølge librettoen foregår operaen i juni 1800 . Datoerne givet af Sardou i hans skuespil er mere nøjagtige: eftermiddagen, aftenen og tidlig morgen den 17. og 18. juni 1800.

Operaens handling foregår på baggrund af følgende historiske begivenheder. Italien har længe været en række uafhængige byer og lande, i midten af ​​landet var de pavelige stater . I 1796 invaderede den franske hær under Napoleon Italien, gik ind i Rom i 1798 og etablerede en republik der. Republikken blev styret af syv konsuler; en af ​​disse konsuler, Libero Angelucci, kan have været prototypen på Cesare Angelotti . Franskmændene, der forsvarede republikken i 1799 , forlod Rom, som blev besat af tropperne fra kongeriget Napoli .

I maj 1800 sendte Napoleon igen tropper ind i Italien, og den 14. juni mødtes hans hær med østrigeren i slaget ved Marengo . Den øverstkommanderende for østrigerne, Melas, der var sikker på sin sejr, sendte en budbringer til Rom, men Napoleon modtog forstærkninger om aftenen og formåede at vinde, og Melas måtte sende en anden budbringer efter den første. Efter disse begivenheder forlod napolitanerne Rom, og franskmændene tog byen i besiddelse i fjorten år.

Første akt

Angelotti, en republikaner, der er flygtet fra fængslet, tager tilflugt i den romerske kirke Sant'Andrea della Valle . Han gemmer sig i Attavanti-kapellet, hvortil nøglen blev efterladt under statuen af ​​Madonnaen af ​​hans søster, Marchionessen af ​​Attavanti. Uden at bemærke flygtningen kommer en sakristan ind i kirken , som bringer mad til kunstneren Mario Cavaradossi, der arbejder her. Mario selv optræder bag sakristanen: billedet med billedet af Maria Magdalene , som han gav en lighed med den markis, han ved et uheld så i kirken, er kun halvfærdig. Cavaradossi synger arien Recondita armonia , beundrer de mange forskellige skønhedsansigter og lovpriser sin elskede, sangerinden Floria Tosca. Sakristanen forlader Mario. Angelotti, der tænker, at der ikke er nogen i kirken, forlader kapellet og møder Cavaradossi, hans gamle ven. Deres samtale bliver afbrudt af et bank på døren: Floria Tosca kræver at blive åbnet. Angelotti gemmer sig igen. Tosca kommer ind. Det forekommer den jaloux skønhed, at Mario portrætterede sin rival i portrættet. Cavaradossi dulmer hendes mistanker, og de aftaler at mødes om aftenen hos ham. Floria går. Cavaradossi forlader sammen med Angelotti også kirken - kunstneren besluttede at gemme en ven derhjemme.

På dette tidspunkt kommer nyheden til Rom om Napoleons nederlag i det nordlige Italien. I den anledning gør kirken klar til en højtidelig gudstjeneste. Scarpia, politimesteren, som er forelsket i Tosca, dukker op. Sammen med detektiven Spoletta opdagede han beviser på, at Angelotti gemte sig her. Et af sporene er en fan med Attavanti-våbenskjoldet, som Scarpia brugte til at vække jaloux mistanke hos Tosca, som kom for at aflyse aftenaftalen på grund af forpligtelsen til at synge ved fejringen i Farnese-paladset .

Under gudstjenesten kommer mange mennesker ind i kirken. Mens Te Deum lyder til ære for sejren over Napoleon , forbliver Scarpia i kirken, han er fuldstændig opslugt af en lumsk plan om at sende sin rival Cavaradossi til stilladset.

Anden akt

Farnese Palace. Samme aften fejres sejren over franskmændene her. Scarpia, på sit kontor på politistationen i paladset, hører de fjerne lyde af musik og reflekterer over, hvad der skete i løbet af dagen. Med gendarmen Sharron sender han en seddel til Tosca. Spoletta ransagede Cavaradossis hus, fandt ikke Angelotti der, men arresterede Cavaradossi og tog ham med til paladset. Hans afhøring var mislykket. Tosca dukker op, og Cavaradossi formår i al hemmelighed at beordre hende til at tie stille om, hvad hun så hjemme hos ham. Scarpia sender kunstneren til torturkammeret.

Scarpia forhører Tosca. Hun er rolig, men kun indtil det øjeblik, hvor hun hører skrigene fra den torturerede Cavaradossi fra cellen. I desperation forråder hun Angelottis tilflugtssted – han gemmer sig i en havebrønd. Cavaradossi bringes tilbage til Scarpias kontor. Han forstår, at Tosca fortalte alt, og forbander hende. Uventet kommer der nyheder om Napoleons sejr ved Marengo . Cavaradossi lægger ikke skjul på sin glæde. Scarpia giver ordre til at henrette ham næste morgen. Så giver han et uanstændigt tilbud til Tosca i bytte for Cavaradossis liv.

Tosca er fuldstændig forvirret og deprimeret over, hvad der sker. Arien Vissi d'arte lyder . Men for at redde sin elskede, går Tosca med til at ofre sig selv. Scarpia overbeviser hende om, at han skal skabe udseendet af forberedelser til henrettelse af Cavaradossi. Han giver Spoletta de nødvendige instruktioner (antyder, at henrettelsen alligevel vil finde sted) og udsteder samtidig et pas til Tosca og kunstneren, så de kan flygte fra Rom. Men da Scarpia vender sig for at omfavne hende, stikker Tosca ham med en dolk og forlader hastigt paladset og tager passet med sig.

Tredje akt

Sant'Angelo Prison Square . Cavaradossi bliver ført til fængslets tag, hvor han vil blive henrettet. Han forsøger at skrive et sidste brev til Tosca. Cavaradossis arie E lucevan le stelle lyder . Floria dukker uventet op. Hun fortæller om mordet på Scarpia, viser sin elsker passet og informerer ham om, at henrettelsen vil være falsk. Floria og Mario er sikre på, at de er reddet.

Soldater dukker op, ledet af Spoletta. Cavaradossi stiller sig roligt foran dem. Der affyres skud, Mario falder, soldaterne går. Først nu indser Tosca, at Scarpia blev bedraget: skuddene var ikke blanke - pistolerne var fyldt med kugler, Cavaradossi er død. Kvinden, fortvivlet af sorg, hører ikke, at soldaterne er vendt tilbage. Scarpias død bliver opdaget, Spoletta forsøger at forsinke Tosca. Hun kaster sig ned fra slottets tag.

Liste over arier og tal

"Recondita armonia"
Enrico Caruso , 1908
Hjælp til afspilning
1. akt finale
Pasquale Amato , som Scarpia, udfører finalen af ​​akt 1 med Metropolitan Opera Choir , en indspilning fra 1914 for Victor Talking Machine Company (begynder med "Tre sbirri, una carrozza" indtil slutningen af ​​akten.)
Hjælp til afspilning
"Vissi d'arte"
Emmy Destinn, 1914
Hjælp til afspilning
"E lucevan le stelle"
Leo Slezak i 1913 for Edison Records
Hjælp til afspilning
"Gia mi dicon venal"
Antonio Scottii 1908 for Victor Records
Hjælp til afspilning
Første linjer Optræder
Handling 1
" Recondita armonia "
("Skjult harmoni")
Cavaradossi
"Non la sospiri la nostra casetta"
("Vil du ikke være i vores grønne hus?")
Tosca, Cavaradossi
"Qual'occhio"
("Hvad i al denne verden kan sammenlignes med dine sorte øjne?")
Cavaradossi, Tosca
"Va, Tosca!"
("Gå, Tosca!")
Scarpia, omkvæd
Te Deum laudamus
("Vi priser dig, Gud")
Scarpia, omkvæd
Handling 2
"Ha più forte sapore"
("Erobring og vold ophidser altid mere end sukkersødt samtykke")
Scarpia
Vittoria! Vittoria!
("Sejr! Sejr!")
Cavaradossi
"Già, mi dicon venal"
("Ja, de kalder mig korrupt")
Scarpia
" Vissi d'arte "
("Jeg levede for kunsten, jeg levede for kærligheden")
Længsel
Handling 3
"Io de' sospiri"
("Jeg sender dig kærlighedssuk")
Hyrde dreng stemme
" E lucevan le stelle "
("Hvordan stjernerne brændte!")
Cavaradossi
"O dolci mani"
("Dejlige hænder, sagtmodige og rene, skabt til fromme gerninger...")
Cavaradossi
"Amaro sol per te m'era il morire"
("Kun på grund af dig var det bittert for mig at dø")
Cavaradossi, Tosca

Tilfælde af ændring af librettoen

I Sovjetrusland fik "Tosca" af G. Puccini i de første år efter revolutionen et nyt navn "I kampen for kommunen ". Librettoen blev skabt af N. Vinogradov og S. Spassky. Handlingen fandt sted i Paris i 1871. Hovedpersonen var den russiske revolutionære Zhanna Dmitrieva. Hendes elsker var Arlen, en kommunalmand. Hans rival er Galifet, lederen af ​​Versailles-tropperne.

Musik

Rom-premieren, ledet af Leopoldo Mugnone, samlede journalister og kulturelle repræsentanter i salen, dronning Margherita og medlemmer af regeringen var også til stede. Ikke desto mindre accepterede offentligheden og kritikerne operaen uden entusiasme, efterfølgende talte de om manglen på originalitet af melodiske ideer, der går tilbage til Puccinis tidligere operaer, om lyd og scenesadisme (især var torturscenen ment).

Men de negative træk afslørede også komponistens uforlignelige dygtighed, som altid er i stand til at gøre et dybt indtryk med sit teater. Puccini forsøgte at introducere handlingen i Roms lyd, lys, farve og moralske atmosfære i begyndelsen af ​​det 19. århundrede. Komponistens ven Don Panichelli hjalp ham med at genskabe den autentiske ringning af klokker i nærheden af ​​slottet Sant'Angelo og fortalte ham sammen med Alfredo Vandini, en beboer i Lucca, også en ven af ​​komponisten, ham versene fra en gammel folkemusik. sang (hyrdens sang). I billedet af Rom var der en masse fiktivt, men også attraktivt i forhold til at skildre den historiske situation.

Som en kunstner foran et staffeli maler Puccini naturen frit, med al entusiasme fra den første kontakt med den. I sig selv ville dette faktum ikke være så interessant, hvis det ikke var for forbindelsen med personernes billeder. Orkestret beskriver dem, som om de var skitseagtigt, ret hastigt, men omhyggeligt følger sandheden; pludselig bliver hans rolige tale afbrudt, han er ophidset, græder eller truer, fornærmer eller bønfalder. Så får billedet af karakteren plasticitet, hurtighed og spænding. Overrumplet har seeren ikke tid til at komme sig over overraskelsen, da den ukuelige Puccini dræner sine tårer, endda vender tilbage et smil med et par sætninger, uden at holde op med at lægge nye streger og rette det, han har skrevet. En snedig mester, han bevæger sig hurtigt fra uskyldige slag til tragedie med akrobatisk lethed.

Hvad angår karaktererne, ser de ud til at ville etablere sig for enhver pris og knuse og trampe på alt, hvad der forhindrer dem. Hvor helten i romantisk kunst var den ydre verdens absolutte herre, er det her sidstnævnte, der lægger pres på helten og kræver respekt for sig selv. Dette er ensbetydende med kvælning.

Man skal huske på, at scenen ved Puccini næsten nøjagtigt skildrer krypten som et symbol på eksistens, blottet for en mytologisk glorie. På tærsklen til et nyt århundrede kunne "Tosca" ikke bedre betegne en ny historisk og æstetisk milepæl.

Scarpias grusomhed og begærlighed, en monstrøst ond og på samme tid oprigtig, sekulær person og magtens tjener; Toscas ømhed, den eneste kvinde i operaen, lunefuld og jaloux, men frem for alt kærlig, modig; den poetiske uskyld, hvormed kunstneren Cavaradossi er knyttet til livet og dets glæder; en meget dygtig indramning af handlingen, som skiftevis betjenes af en kirke i festlig udsmykning, en sal i paladset med et tilstødende torturrum, et fængsel og inde heri en strafcelle for de dødsdømte; en kombination af vellyst og tortur, livslyst og undertrykkelse – alt rejser sig som en slags gravsten. Over for døden fejrer skønhed og kærlighed sejren vundet ved pine.


Gustavo Marchesi

Udvalgte lydoptagelser

(Solister gives i følgende rækkefølge: Tosca, Cavaradossi, Scarpia)

Udvalgte videoer

Skærmtilpasninger

Noter

  1. 1 2 3 4 5 6 7 Archivio Storico Ricordi - 1808.
  2. Puccini. Tosca, 1993 , s. 2.
  3. 1 2 Puccini. Tosca, 1993 , s. otte.
  4. Puccinis Tosca med Patricia Racette, Roberto Alagna og George Gagnidze i hovedrollerne, dirigeret af Riccardo Frizza. Fra 9. november 2013. - Metropolitan Opera . Hentet 19. august 2020. Arkiveret fra originalen 7. august 2020.
  5. Puccinis Tosca med Sonya Yoncheva, Vittorio Grigolo, Željko Lučić, dirigeret af Emmanuel Villaume. Fra 27. januar 2018. - Metropolitan Opera . Hentet 27. september 2020. Arkiveret fra originalen 30. september 2020.

Litteratur

Links