Tidevand | |||||||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||||||||||||||||||||||||
studiealbum | |||||||||||||||||||||||||||||||
Udgivelses dato | 1. juli 2013 | ||||||||||||||||||||||||||||||
Genrer | dubstep , chillstep [d] , Fremtidig garage og ambient | ||||||||||||||||||||||||||||||
Varighed | 52 min | ||||||||||||||||||||||||||||||
Land | Storbritanien | ||||||||||||||||||||||||||||||
etiket | Afterglo Records | ||||||||||||||||||||||||||||||
Phaeleh tidslinje | |||||||||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||||||||
|
Tides (fra engelsk - " Tides ") er et studiealbum af Bristols elektroniske musiker Matt Preston, kendt under pseudonymet Phaeleh , udgivet i juli 2013 og optrådt i genrerne dubstep , ambient og fremtidige garage . Sangen "Here Comes the Sun" blev udgivet som single . blev optaget til sangene "Whistling in the Dark", "Storm" og "Tokoi". Albummet fik blandede anmeldelser .
Forfatteren beskrev ideen med værket som følger: " Jeg ville lave et album, hvor jeg ikke ville føle mig påvirket af behovet for at gøre DJs glade med struktur eller stil " [2] . Optagelsen indeholdt Soundmouse, Jess Mills , Hannah Cartwright (Augustus Ghost) og Kian Finn [1] .
Billedet af en dråbe med cirkulære bølger på overfladen af vandet til coveret blev lavet af Phil Rees [3] , en fotograf og designer fra det sydvestlige England [4] .
Sangen "Here Comes the Sun" dukkede op på Phaelehs officielle SoundCloud-konto den 10. juni 2013 [5] . Den følgende dag afslørede musikbloggen BrooklynVegan det kommende albums spilleliste og datoer for efterårets nordamerikanske turné og bemærkede, at udgivelsen melodisk hældte mod ambient eller post- string [1] .
Den 1. juli 2013 blev der lavet en digital udgivelse i FLAC , WAV og MP3 -formater gennem pladeselskabet Afterglo Records ; albummet blev også udgivet på fysiske medier - CD og LP [3] .
Musikvideoen til nummeret "Whistling in the Dark" blev udgivet på musikerens officielle YouTube-kanal den 20. maj 2013. Instrueret af Raquel Ali. Complex magazine kaldte videoen "virkelig fascinerende" [6] . Fra den 3. november 2022 har videoen fået mere end 551 tusinde visninger [7] .
Den 12. juli samme år blev den officielle video til nummeret "Storm", instrueret af Steve Glashier, udgivet på UKF Dubstep Produktionsselskabet var NTSH London; bureau - LOKAL. Fra den 3. november 2022 har videoen fået mere end 992 tusinde visninger [8] .
Tom Paton instruerede musikvideoen til "Tokoi", udgivet den 10. september på den officielle UKF YouTube-kanal. Fra den 3. november 2022 har videoen fået mere end 352 tusind visninger [9] .
Ingen. | Navn | Varighed | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
en. | Rejse | 5:02 | |||||||
2. | "Here Comes The Sun" (med Soundmouse) | 4:08 | |||||||
3. | "Storm" (med Jess Mills ) | 5:09 | |||||||
fire. | Tokoi | 3:51 | |||||||
5. | "Whistling in the Dark" (med Augustus Ghost ) | 5:35 | |||||||
6. | "Tidevand" | 1:28 | |||||||
7. | "Forsvind aldrig" | 6:20 | |||||||
otte. | "Night Lights" (med Cian Finn) | 4:31 | |||||||
9. | "En anden tid" | 3:07 | |||||||
ti. | "Så langt væk" | 5:59 | |||||||
elleve. | "Distraktion" | 6:57 | |||||||
52:11 |
Anmeldelser | |
---|---|
Kumulativ score | |
Kilde | karakter |
Metakritisk | 57/100 [10] . |
Kritikernes vurderinger | |
Kilde | karakter |
MusikOMH | [elleve] |
sammenstød | [12] |
Druknede i Lyd | [13] |
NME | [fjorten] |
Albummet har en score på 57/100 på anmeldelsesaggregator Metacritic , baseret på 4 anmeldelser fra britiske musikanmeldere . Den gennemsnitlige brugerbedømmelse er 6,2/10 [10] .
Martin Young skrev i en anmeldelse for musicOMH , at Phaeleh, i traditionen fra Massive Attack og Portishead , "tager sin lyd endnu længere ned ad vejen af ambient akustisk introspektion" med sit andet album. Ifølge anmelderen er Tides "et album, der søger at transcendere klubben ind i en sjælden atmosfære af åndelig og følelsesmæssig refleksion. De bedste øjeblikke her kombinerer med succes en blød lyd med en rig følelse af rum. Han beskrev åbningsnummeret "Journey" som en "filmisk hvirvelvind" med skæve strygeprøver og en "mind blowing" perkussiv rytme. På det "ikke mindre opfindsomme" nummer "Tokoi", "giver en flagrende rytmisk shuffle musikken en behagelig afslappet følelse." Den "målte og afmålte" sammensætning af "Never Fade Away" med dens "lidt idiosynkratiske " rytme mindede anmelderen om Ghostpoets debutalbum, Peanut Butter Blues & Melancholy Jam (2011). Sange med vokal opnår ifølge Young kun delvist følelsesmæssig resonans. Så "skabelon"-teksten til sangen "Here Comes The Sun" bliver lyst op af Soundmouses sødmefulde stemme. Den "mørke og mystiske" komposition "Storm" er "perfekt" suppleret med en hvisken fra Jess Mills. "Night Lights" med irske Kian Finn er "et underholdende stykke fuld af fyldige klingende lyde og teksturer . Den svage antydning af dub - reggae - skunken for enden - er en fin touch." Slutkompositionerne "So Far Away" og "Distraction" er ifølge kritikeren blottet for noget vigtigt, "spøgelsesagtigt og blodløst" [11] .
Marcus J. Moore, skriver i mode- og musikmagasinet Clash , "På sit andet album bevarer Preston sin energi gennem rig instrumentering og prangende funktioner." På "Whistling In The Dark" føjede Augustus Ghost for eksempel "fængslende" vokal til Phaelehs "filmiske soundtrack", og på det reggae-farvede nummer "Night Lights" bidrog vokalist Kian Finn med et lige så " natligt og hypnotisk" groove måle . Prestons solokompositioner forekom anmelderen at være "afslappede", "lidt overgangsbestemte", selvom "passede godt til det oceaniske tema" af Tides . Sammenfattende kaldte kritikeren albummet "en imponerende række af mørk dansemusik, der lyder lige godt i lukketiderne eller om natten med hovedtelefoner" [12] .
Kat Weplington i Drowned in Sound e-zine beskrev udgivelsen som "helt noget ubalanceret" og bemærkede variationen og urbaniteten af den elektroniske lyd. Ifølge kritikeren afspejler albummets klimaks, Whistling in the Dark, albummets centrale opdeling mellem håb og frygt; vokalist Augustus Ghost bragte en Portishead-stemning og "smuk melankoli" i stil med Laura Marling til denne komposition , og "en blid og lunende melodi fejer over den svage sub-bas , der repræsenterer en konstant vedvarende følelse af usikkerhed"; lyrisk spænder sangen fra "åbenlyst mørke" tekster til "ud af det blå" kærlighedshistorie, hvilket resulterer i en "rolig, poetisk skønhed". Det "store" åbningsnummer "Journey" mindede anmelderen om Massive Attacks Mezzanine -æra-musik (1998) ved at bruge et jævnt trip-hop- beat overlejret med både bearbejdede og uforvrængede strengesamples. Og den syv minutter lange afsluttende coda af "Distraction" nærmer sig til tider den klassiske IDM -fare ved at lyde for meget som elevatormusik , men overordnet "behagelig og velproduceret". "Tides" og "Never Fade Away" er "i samme ånd, men lidt mindre iørefaldende." Men på sangen "Night Lights", "en mørk kombination af teksturer og bankende klokker spændt med reggae", viser albummet ifølge anmelderen sin svage side: beatet er mindre interessant, melodien er svagere, vokalen er uforglemmelige. "Here Comes The Sun", et "definitivt mislykket eksperiment" med at bryde væk fra albummets æstetik, "fornærmer sangskriveren af samme navn, George Harrison , ved at vise den slags højstemte, teknisk demonstrative stil, som så ofte trives med X Factor viser , og minder om et dårligt chart house fra halvfemserne" [13] .
Kevin E. G. Perry skrev i New Musical Express , at Phaeleh i 2010-2011 skabte "afslappede, men funklende shuffles til natbusser", og to år senere - "bare laver rytmer, som du kan sidde hjemme til". Anmelderen kaldte udgivelsen "snakkemusik: en behagelig, men forudsigelig blanding af kolde rytmer, uønskede strygere og gæstevokalister." Lyrikken til Soundmouse og Kian Finn kaldte kedelige - "som det er 2004, og de kræver en gæsteplads på Zero 7 "; på deres baggrund er det "mørkere og mere edgier" nummer med Jess Mills "en anomali og sætter ikke tonen." Som et resultat heraf beskrev kritikeren Tides som følger: "Det er ambient, ligesom et vandelement i en have: beroligende ved første øjekast, men i sidste ende kedeligt" [14] .
James Ledger fra det australske elektroniske musikfællesskab Stoney Roads kaldte albummet "et evolutionært skridt fremad, med subtil sangskrivning og melankolske toner". Mest af alt kunne han godt lide nummeret "Journey" [15] .
Sputnikmusic- hjemmesiden offentliggjorde to anmeldelser af albummet. En bruger bemærkede beatsens anden natur - " Tides lægger mere vægt på harmonien mellem bas og vokal/synth-melodien, hvilket får den til at føles mere kosmisk end Fallen Lights mere groovede lyd " [16] . Kritikeren Will R. opsummerede sin anmeldelse: "Fantastiske, omvandrende synths i massevis, men der er stadig en nagende følelse af, at albummet kunne have været et mesterværk med mere eksperimentering og skubbe grænserne" [17] .
Redaktøren af det britiske magasin The National Student beskrev albummet som en blanding af Boards of Canada og Bonobo , med en sund mængde bas, "en fantastisk samling af melodisk, to- trins sjov" 18] .
Manchester - onlinebutikken Boomkat beskrev albummets stil som emo -dubstep: "Elleve numre omarbejdede idéer fra tidligere udgivelser med opdaterede fodwork -numre i 'Never Fade Away' og en gruppe vokalister" 19] .
Albummet toppede som nummer 34 på UK Dance Albums ( OCC ) [20] -hitlisten . Siden Last.fm har mere end 485 tusind afspilninger [21] .
Den britiske producer Applebottom udgav et remix af "Storm" den 5. august 2013 [22] . Nummeret blev inkluderet i Remixes- samlingen udgivet den 4. januar 2022 , hvor Phaeleh inkluderede 6 numre fra albummene Fallen Light , The Cold in You og Tides [23] .
Foto, video og lyd | |
---|---|
Tematiske steder |