Andrey Mikhailovich Shirokov | |
---|---|
Fødselsdato | 30. januar 1960 (62 år) |
Fødselssted |
|
Land | |
Genre | portræt , stilleben og landskab |
Studier | |
Stil | realisme |
Priser | eksamensbevis |
Andrey Mikhailovich Shirokov (født 30. januar 1960 , Kirov ) er en russisk maler. Medlem af Union of Artists of the USSR (1990). Medlem af Union of Artists of Russia (2012). Æret kunstner af Rusland (2012). Han blev tildelt diplomer fra Union of Artists of Russia og Russian Academy of Arts [1] .
Andrey Shirokov blev født i Kirov i familien af Kirov-dynastiet af kunstnere Shpakov-Shirokov. Mor - Æret kunstner af RSFSR Inna Shirokova (1937-2019). Bedstemor er en sovjetisk illustrator og billedhugger, æret kunstner af RSFSR Faina Shpak , bedstefar er en portrætmaler, der døde foran Alexei Shirokov (1908-1943). Hans mor lærte ham at bruge en blyant og maling, og hans bedstemor gav sit barnebarn modelundervisning [2] . Han begyndte at modtage kunstundervisning på en børnekunstskole og studerede derefter på Kirov Art College fra 1976 til 1980. Fra 1980 til 1982 tjente han i de væbnede styrker i USSR. Derefter gik han ind i Kirov kunst- og produktionsværksteder i RSFSRs kunstneriske fond som grafisk designer [3] .
Han betragter House of Creativity of the Union of Artists of the RSFSR " Academic Dacha " [1] [4] for at være hans sande skole . I 1980'erne hjalp plein-air maleri Shirokov med at få erfaring med sine egne observationer og vurderinger af, hvad han så. Den "Akademiske Dacha" gav kunstneren kommunikation og støtte fra mestrene fra den nationale skole for realistisk landskabsmaleri: Yu. P. Kugach , A. P. Tkachev og S. P. Tkachev , V. M. Sidorov [2] .
Den 8. oktober 1980 blev hans søn Vladimir født ;
Efter hans egen indrømmelse skylder Shirokov sin kreative måde inden for rammerne af realistisk maleri til sin bedstefar Alexei Petrovich Shirokov [6] . Kunstnerens maleriske realisme går tilbage til traditionerne i russisk kunstnerisk kultur. Andrey Shirokov arbejder både i genren landskab , stilleben og i genren hverdagsliv og portrætgenren . Kunstneren har et lyrisk lager af talent [7] .
En væsentlig rolle i hans arbejde er tildelt portrætter, da portrætgenren indtog en førende plads i arbejdet i hele Shirokov-dynastiet af kunstnere. Heltene i hans malerier er oftest hans slægtninge og venner, sjældnere kolleger i håndværket og skuespillere. Der er også et selvportræt i kunstnerens kreative arsenal [2] . En realistisk tilgang til et portræt indebærer, at kunstneren ikke kun stræber efter ydre lighed, men også forstår den indre verden af hans karakter, hans karakter og humør. Blandt Shirokovs portrætværker er kunstnerens præference for unge ansigter, billeder af børn og et kvindeligt portræt mærkbar. Nogle af kunstnerens karakterer er afbildet i national eller teatralsk påklædning: "Pige i russisk kostume" (1997), "Gypsy girl" (1999), "Deniska i festkostume" (2002), "Masha" (2009), "Olya" " (2013), "Greek Woman" (2017), "At the Mirror" (2018), "Alyonka in a Page Suit" (2019). Samtidig er heltene i portrætterne ikke begrænset til at vise tøjmodeller, de er et integreret billede, der legemliggør enhed af det nationale og individuelle, eller, som L. S. Dvinyaninova skrev om de kostumerede portrætter af A. M. Shirokov, "kostumet bestemmer i høj grad værkernes kompositoriske og plastiske form og farvesammensætning, er med til at afsløre den indre essens af de afbildede personer” [4] .
Den dominerende plads i Andrei Shirokovs arbejde er optaget af landskabet, primært vinterlandskabet. Landskabslærreder af kunstneren er skabt med en overvægt af sølvgrå, hvide, blåblå toner. Ifølge kunsthistorikere "er det lyset, der organiserer rummet i lærredet, som er det indre princip, der giver dig mulighed for at føle forfatterens stemning, hans oprigtige beundring for skønheden og perfektionen i hans elskede land." Shirokovs landskaber udmærker sig ved deres lyriske farve, de er malet fra livet, men samtidig er de ikke en mekanisk gengivelse af landskabet, da de informerer beskueren om de følelser og oplevelser, de fremkalder hos kunstneren [4] .
Landskabsmaleren følger traditionen fra Union of Russian Artists og Moskvas malerskole . Kunstkritikere bemærker i hans værk intonationerne af " Savrasovs lyrik", " Levitans landskabsstemning", et ekko med værket af I. I. Shishkin i billedet af en vinterskov. Tilknytning til fabelagtige vintermotiver går efter deres mening tilbage til barndomsminderne, da skønheden i russisk natur fra hans synspunkt bedst kan værdsættes netop i vintermånederne: "... Det forekommer mig, at billede af russisk vinter er meget i overensstemmelse med den russiske karakter - lyse, oprigtige, velvillige" [2] .
Kunstneren lykkes i lige så høj grad i landskaber af både sit hjemlige Vyatka-land og de værker, han skabte på sine talrige rejser rundt i Rusland og i udlandet. Sidstnævnte indtager en væsentlig plads i kunstnerens arbejde. Deres hovedplot er først og fremmest bylandskabet, malerier med arkitektoniske billeder af historiske monumenter i de lande, hvor maleren formåede at besøge. I disse malerier søger Shirokov at formidle til beskueren de mest genkendelige træk ved den nationale farve, at trænge ind i traditionerne og karakteristikaene for den nationale kultur i en bestemt stat. I sine mest succesrige udenlandske værker kombinerer Shirokov den russiske realismes traditioner med elementer af impressionisme [2] .
Lærreder skabt i stillebengenren viser, at kunstneren værdsætter "objekternes materielle kød" [4] , men samtidig undgår han tydeligvis deres ætsende kopiering i sine malerier, forbliver en kunstner af billedet og ikke en fotorealist . Sådan er malerierne "Stilleben med øl" (1998); "Stilleben med røn" (2002) [4] .
Siden 1976 har Andrei Shirokov deltaget i forskellige regionale udstillinger og senere i internationale kunstudstillinger i Europa. Blandt de mest succesfulde udstillinger er separatudstillinger i Athen (1993, 2003, 2004), Warszawa (2003) og Stettin (2007); udstillinger i Chicago og Santa Fe (2007), i Frankrig og Italien. Han opretholder kontakter med kolleger fra Hviderusland , Slovakiet , Polen , Grækenland , Italien , USA , Japan , de baltiske lande. Malerier af Andrey Shirokov blev erhvervet af kunstmuseer i Rusland: Vyatka Art Museum , Murmansk Regional Art Museum . Nogle af kunstnerens malerier er i private udenlandske samlinger i USA, Frankrig, Tyskland, Polen, Belgien [7] [1] [6] .
Shirokovs arbejde er bredt repræsenteret på de professionelle hjemmesider for Union of Artists of Russia [8] , Vyatka Art Museum opkaldt efter V. M. og A. M. Vasnetsov [2] , Statskataloget for Museumsfonden i Den Russiske Føderation under Kulturministeriet fra Den Russiske Føderation [9] . Malerier af Andrei Mikhailovich blev solgt på den britiske auktion "Roseberys" [10] [11] .
I juli-august 2003 blev Andrey Shirokovs værker udstillet på udstillingen "The Creative Dynasty of the Shirokovs", afholdt i Central House of Artists i Moskva [12] . I februar 2021 i udstillingshallen på Vyatka Art Museum. V. M. og A. M. Vasnetsov holdt en personlig udstilling af Andrei Shirokov, dedikeret til 60-årsdagen for kunstneren [13] [2] . Det repræsenterede hele spektret af kreativitet hos maleren, portrætmaleren, mester i stilleben, interiør og plotkomposition, selvom det kun præsenterede lidt af det, kunstneren skabte [2] .
Lyudmila Sergeevna Dvinyaninova, kunsthistoriker og videnskabelig sekretær for Vyatka Art Museum , anså kunstnerens mangel på efterligning for at være et kendetegn for kunstneren, på trods af at Andrei Mikhailovich havde sine egne idoler i den indledende fase af sit arbejde: "Shirokov gør ikke har færdige opskrifter, der passer til enhver lejlighed, men der er principper, som han aldrig trækker sig tilbage fra, på trods af forskellige mode- og trends. Dette er principperne for realisme, omhyggelig, respektfuld holdning til de bedste traditioner i russisk kunstnerisk kultur." Kunstneren er heldigvis udstyret med en følelse af harmoni, især mærkbar i landskabsværker. Da hun vurderede Shirokovs dygtighed som portrætmaler, udtrykte hun følgende mening: "Distraherende fra alt privat, tilfældigt, men uden at krænke livets ægthed, skaber kunstneren et mindeværdigt billede. Så for eksempel i portrættet "Aram" (1995) giver bogstaveligt talt alt - udseendet af en person, hans kropsholdning, blik, håndbevægelse, "talende" detaljer - os til at forstå, at vi har en sensuel natur, en elsker af verdslige goder, men samtidig stærk, en fremragende personlighed, en slags "livets mester"" [4] .
Ifølge kandidaten for filosofiske videnskaber N. I. Zlygosteva, "giver Andrei Shirokovs arbejde os muligheden for at se ind i os selv, se og forstå vores egen sjæl og åbne, gennem dens transformation, en anden virkelighed - lys, ren, glædelig" [14] .
Blandt værkerne udstillet på forskellige udstillinger er malerierne "Gypsy Woman" (2001, olie på lærred), "Autumn Forest" (2006, olie på lærred) [15] , "Vovka" (1992, olie på lærred). ) [ 16] , "Degnens hytte" (2014, olie på lærred) [1] , "Portræt af en ung mand" (1998, olie på lærred), "Sommerens gaver" (2019, olie på lærred) [ 17] , "Den gamle mand" (1994-1995, olie på lærred), "Sommer" (2011, olie på lærred) [18] , "Suzdal" (2008, olie på lærred) [19] , "Isdrift på Vyatka" ( 1995, olie på lærred), "Portrait of the artist A. Belik" (1995, olie på lærred), "Aram" (1995, olie på lærred), "Lying boy" (1996, ca., m.), " Pige i et russisk kostume" (1997, ca., m.), "Dreng oplyst af solen" (1997, ca., ., m.), "Efterårsskov" (1998, ca., m.), " Forest" (1999, ca., m.), "Bullfinches" (1999, ca., m.), "Til bogen" (1999, ca., m.), "Annushka" (1999, ca., m.) .), "Gypsy" (1999, ca., m.), "Rimfrost" (2000, ca., m.), " April (2000, olie på lærred), Græsser blomstrer (2000, olie på lærred), marts (2000, olie på lærred), Winter Dream (2002, olie på lærred) .), "Rimfrost" (2002, olie på lærred), "Oktober. Kstinino (2002, olie på lærred), Stilleben med bjergaske (2002, olie på lærred), I marts (2002, olie på lærred), Kazimierz Dolny (2002, olie på lærred). , m.), "Krakow, Wawel" (2002, ca., m.), "Hvor svalerne bor" (2002, ca., m.), "Solen blev viklet ind i grenene" (2002, ca., m. .), "Provincial motiv" (2002, olie på lærred), "Græsk gade. Psarades" (2002, olie på lærred), "Vinteraften. Old Vyatka (2002, olie på lærred), Portrait of an Artist (2002, olie på lærred), March Sun (2002, olie på lærred), Sloboda Zinovo (2003, olie på lærred). , m.), "Landskab med fiskere" (2003, c., m.) [20] .