Free Russian Contemporary Art Foundation er en non-profit kreativ sammenslutning af ikke-konformistiske kunstnere og offentlige personer fra Skt. Petersborg , Moskva, Minsk og andre byer, etableret i München i 1987 . Stifterne af fonden: kunstnere Alexander Isachev , hans kone - Natalia Isacheva, Igor Shpadaruk, Boris Mitavsky , Kirill Miller , Irina Tikhomirova, Alexander Vyazmensky, forfatter Yulia Voznesenskaya, ingeniør Vladimir Solovsky. Fondens grundlægger og leder var Georgy Mikhailov [1] . Fonden har sin egen samling af malerier, grafik og tegninger.
Det hele startede i 1972 i Leningrad med uofficielle udstillinger i lejligheden til Georgy Mikhailov , en fysiklærer og samler af moderne uformel kunst. Siden 1974 har disse udstillinger været afholdt ugentligt.
I 1979 blev Georgy Mikhailov dømt til fængsel og sendt til Kolyma-lejrene, og de malerier, der blev beslaglagt under anholdelsen af samleren, blev dømt til ødelæggelse af samme domstol. Efter at have lært om denne dom, samme dag, den 18. september 1979, udarbejdede kunstnere - deltagere i lejlighedsudstillinger, offentlige personer og bare folk, der hjalp Mikhailov med at organisere og afholde lejlighedsudstillinger, en appel til det internationale samfund og annoncerede oprettelsen af "Georgy Mikhailov Collection Save Fund" . Takket være hjælpen fra journalisten Irina Baskina fik retssagen mod Georgy Mikhailov bred respons. Dommen blev kendt i udlandet. Indgrebet fra den franske præsident Giscard d'Estaing , den amerikanske præsident Jimmy Carter og mange offentlige personer, herunder 67 nobelpristagere , forhindrede fuldbyrdelsen af dommen om at ødelægge malerierne. Georgy Mikhailov blev dog sendt til lejrene.
I 1987 blev Georgy Mikhailov udvist fra USSR. I 1989 vendte han tilbage til sit hjemland. Fuldstændig rehabiliteret på grund af fravær af begivenheder og corpus delicti. Den 24. oktober 1987 blev Foundation for Free Russian Contemporary Art registreret i München som en emigrantorganisation, i samarbejde med Vozvrashchenie-kooperativet i Leningrad, med det formål at lette tilbageleveringen af kunstskatte til Rusland. Fondens vedtægter var baseret på erklæringen fra 1979-klagen.
I 1990 blev fonden officielt registreret i Leningrad. Malerierne, der blev reddet fra ødelæggelse, udgjorde mindedelen af fondens samling, som også omfatter værker af kunstnere, der blev medlemmer af fonden i dens videre arbejde. I dag er fondens samling verdens største samling af russisk nonkonformistisk kunst fra slutningen af det 20. århundrede - mere end 14.000 genstande.
Fonden er konstant genstand for tyverier [2] - omkring 3.000 værker er blevet stjålet og er stadig ikke fundet), der har været gentagne forsøg på livet af G. Mikhailov og hans ansatte, og oplever administrativ chikane. Fonden bliver forfulgt af tidligere KGB-officerer. Den unikke samling er under truslen om fuldstændig plyndring. I denne forbindelse overvejes spørgsmålet om at afslutte fondens aktiviteter i Rusland og oprettelsen af denne fond i udlandet, i eksil.
Fondens samling er unik både fra et kunstnerisk og historisk synspunkt. Dette er et fænomen i den uofficielle kultur i den sene sovjetiske og postsovjetiske periode.
Motivationen for kreativiteten hos non-konformistiske kunstnere fra den periode var en protest mod diktaterne fra den sovjetiske kvasi-kulturelle embedsmand. Mange unge kunstnere havde på grund af ideologisk censurs stive rammer ikke mulighed for frit at arbejde kreativt og udstille, selv efter at de var blevet officielt anerkendte, måtte kunstnere ofte, som man siger, ”arbejde ved bordet”, fordi den pt. tendenser i moderne verdenskunst var et lukket emne i USSR. Den eneste mulighed for at vise deres arbejde og kommunikere med andre kunstnere var lejlighedsudstillinger. Imidlertid var ikke kun repræsentanter for avantgarde, surrealisme og andre "ikke-sovjetiske tendenser" ufremkommelige i disse år, men også de kunstnere, der arbejdede helt uafhængigt og fandt deres egen unikke kunstneriske stil, såsom Irina Tikhomirova. Sandfærdige, usminkede billeder af det sovjetiske liv, udført i den bevidste form af populære populære print: "Øl er forbi", "Shuvalovo Station", faldt selv ind i kategorien protestkunst - virkeligheden i stagnationens æra var så uskøn. Arbejdet af Alexander Isachev, gennemsyret af dybe mystiske oplevelser, kunne heller ikke godkendes ved censur. Kunstnerens malerier forbløffer med deres historiske og symbolske autenticitet. Portrættet af apostlen Peter er blevet et symbol på fonden. Af stor interesse og betydelig værdi er malerier af Evgeny Rukhin , akvareller af Igor Mayorov, Anatoly Zverev , Marina Time-Blok , værker af M. Shemyakin , K. Miller , G. Bogomolov , Yu. Zharkikh , Pozin-brødrene, Yu. Lagusker , P. Lesnykh, B. Mitavsky, S. Lui-Ko, A. Tazieva og andre.
I slutningen af 1980'erne blev den ideologiske censur i kunsten afskaffet. Et boom i russisk uofficiel kunst begyndte. Fondens samling begyndte at blive genopfyldt med værker af forfattere, der ikke længere protesterer, men som fuldt ud udtrykker sig under forhold med kreativ frihed. Kunstnere begyndte at vælge enhver stilretning og havde fuldstændige oplysninger om dem. En af de mest fremtrædende forfattere i denne periode, Igor Konakov, der arbejder i tråd med symbolsk neomodernisme, har mere end 3.000 af sine værker i fondens samling. I slutningen af 1990'erne kom kunstnere til fonden, som traf deres kreative valg ikke kun i moderne tendenser, men også i de kulturelle lag af tidligere epoker, dygtigt ved at bruge traditionelismens principper i kombination med deres eget billedleksikon, der kun er iboende for dem . Her tiltrækker Sergei Frolakovs malerier og grafik opmærksomhed, hans værker fra St. Petersburg-cyklussen afslører spejlverdenen, den anden essens, St. Petersborgs fantasi. Hans malerier skildrer et karneval af spøgelser i landskaber, som om revnede vægge, en bystruktur, der er kommet i bevægelse. Og kunstneren skildrer dette med realistisk autenticitet, som en vital objektiv virkelighed. Malerierne af Vitaly Panaev er meget ens i stemningen, men deres stilistiske retning matcher mere surrealismen. I samme periode blev fondens samling suppleret med værker af Alexander Zanin med hans tydeligt detaljerede kompositionsstruktur, Alexander Lufer (neo-impressionisme), Ksenia Trull med sin unikke verden af Petersburg-billeder, Igor Gekko , Gennady Mironov, Andrey Gennadiev, Yuri Galetsky og mange andre. Malerier af kunstnere, medlemmer af fonden gennem årene, opbevares på mange museer rundt om i verden: det russiske museum, Tretyakov-galleriet, Jerevan-museet, Norton Dodge-museet (Norton Dodge, New York), Gruyeres Castle Museum ( Gruyeres, Schweiz), etc., og også med succes solgt og solgt på de største auktioner: Sothebys, Christie, Hotel Drouot osv. Fondens samling opdateres konstant med værker af samtidskunstnere.
Fonden udfører indsamling, protektion og udstillingsaktiviteter i Rusland: St. Petersborg, "Isachev Gallery", i Tyskland: Berlin, "Mikhailov Art Gallery", har udstillingskontakter i Den Tjekkiske Republik (Prag), opretter en filial i Spanien. Formålet med fondens aktivitet er popularisering af moderne russisk kunst og kultur- og udstillingsudveksling rundt om i verden. I 8 år har fonden leveret humanitær hjælp til den jordskælvsramte by Spitak i Armenien.