Tabriz-tæppe ( aserbajdsjansk : Təbriz xalçası ) er et udtryk, der definerer tæpper fremstillet på det iranske Aserbajdsjans territorium , og inkluderet i den generelle kategori af aserbajdsjanske tæpper .
Geografien for produktionen af Tabriz-tæpper dækker byerne - Tabriz , Ardabil , Maragha , Marand , Maku , Khoy , Urmia , Zanjan , Garaja, Heriz (Geriz), Sarab , Ahmedabad, Mirish, Ahar, Selmas , Goravan, Senna, Karadag Almindeligt kendte kompositioner som Tabriz, Bakhshayish , Geredzhe, Goravan, Geris, Lechekturunj, Afshan, Agajly , Ovchulug, Dordfasil ( aserbisk. Dörd fəsil - Fire årstider ).
Det sydlige Aserbajdsjan, og især Tabriz, har længe været kendt som et center for produktion af fnugfrie tæpper (pallas, kelims). De her fremstillede silketæpper, luv- og fnugfri silketæpper, vævet med ædelsten, med sølv- og guldtråde, var meget berømte. Selv i det 5. - 6. århundrede blev der fremstillet storslåede tæpper her, regionen var berømt som et "tæppevævecenter", som bevist af datidens rejsende [1] . Tæppevævning, som hurtigt udviklede sig under sassaniderne , faldt i nogen tid med begyndelsen af det arabiske herredømme i det 7. århundrede , men det begyndte at udvikle sig igen i det 9. århundrede , mens den arabiske periode satte sit dekorative aftryk i formen af udbredte dyre- og plantemønstre.
Efterfølgende spillede den tyrkiske indflydelse en vigtig rolle i udviklingen af tæppevævning i denne region [2] . Det 11. og 12. århundrede anses for at være perioden for renæssancen af Tabriz-skolen for tæppevævning. Med annonceringen af Tabriz som hovedstad i staten De Store Atabeks i Aserbajdsjan udvikler håndværksproduktion generelt, og tæppevævning i særdeleshed, sig hurtigt. I det 13. århundrede , under den mongolsk-tatariske invasion, oplevede tæppevævning igen en vis tilbagegang, men genbosættelsen af talrige tyrkisk-mongolske familier og behovet for at genoplive håndværk for at øge skatteopkrævningen førte til den efterfølgende udvikling af håndværk og tæppevævning. . Handelen med andre lande udvikler sig intensivt, genuesiske og venetianske købmænd køber lokale tæpper i store mængder, og det er fra dette tidspunkt, at Tabriz-tæppernes første optræden i Europa tælles. I denne periode trænger nogle dekorative elementer, der er karakteristiske for kinesisk uighur-maleri, ind i regionens kunst. Med en ny bølge af migration af den tyrkiske befolkning til Aserbajdsjan i de XIV - XV århundreder , nemlig under invasionen af Timurs tropper, dannelsen af staterne Kara-Koyunlu og Ak-Koyunlu, stiger antallet af lokale tæppevævere mange gange over, da der var mange mestre i tæppevævning blandt den nye tyrkisktalende befolkning. [3]
Tæppevævning i Tabriz nåede sit højdepunkt i det 16. - 17. århundrede under Safavid -dynastiets regeringstid , hvor Tabriz blev hovedstad i staten, og Tabriz-tæpper fik status som "palads" [4] [5] . I denne periode deltog de persiske kunstnere fra Tabriz-miniatureskolen i det 13. - 14. århundrede også aktivt i udviklingen af traditionerne for Tabriz-tæppevævning [6] .
Tæpper vævet i Tabriz, hovedstaden i det iranske Aserbajdsjan, og nærliggende byer og landsbyer. Tæpper blev vævet til behovene for "Shahens hof", hvis bolig var Tabriz i lang tid, og derfor blev de mest fremtrædende og dygtige håndværkere rekrutteret til væveværksteder. Siden slutningen af det 17. århundrede er "Tabriz-tæpper" primært blevet produceret til eksport til udlandet, lokale iværksættere har organiseret adskillige værksteder til produktion af tæpper til eksport. I slutningen af det 19. århundrede faldt de fleste væveværksteder og værksteder i Tabriz under kontrol af to vestlige virksomheder, der monopoliserede salgsmarkedet for "Tabriz-tæpper" - det anglo-schweiziske "Zigler" og det tyske "PETAG" ( "Persiche Teppiche AG"). Traditionerne for tæppevævning i Tabriz udvikler sig i vores tid, adskillige tæppevævefabrikker opererer i byen og dens forstæder, og aserbajdsjanerne i Tabriz har vundet berømmelse som vævere, der er i stand til at væve tæpper af enhver kvalitet og kompleksitet, lige fra simple uldtæpper til komplekse silketæpper [7] .
Ikonografien af "Tabriz-tæpperne" er hovedsageligt baseret på plantemotiver, som blev yderligere styrket under safaviderne takket være dygtigheden hos sådanne vævere på den tid - såsom Haji Jalil - grundlæggeren af det berømte dynasti af tæppevævere Hajijalili, Deli Gurban, Sheikh-Sefi, Javan og Mashayekhi. Senere er der i udsmykningen af "Tabriz-tæpperne" ofte en central medaljondekor, medaljonhjørnekompositioner samt kompositioner med vase, mosaikfortolkninger af et træ og en have samt jagtmotiver. I "Tabriz-tæpperne" kan man tydeligt mærke afvigelsen fra de islamiske traditioner med dekorativ-abstrakt ikonografi mod et realistisk plot-grundlag.
Specifikationer: omhyggelig og præcis strikning udføres med både symmetriske og asymmetriske knuder, basen er lavet af let uld, bomuld og silke af høj kvalitet, trådene er tæt pakket, raj (7 cm) er taget som knudeenhed . Kvaliteten er god, de har fra 60 knob pr. raj, især værdifulde op til 90. På nogle værksteder er der brugt groft tabakhi uld og jofti vævning , som er hurtig i udførelse, men ikke særlig stabil i brug.
Farveudvalg: mere tilbageholdende farver er karakteristiske, naturlige farvestoffer bruges til farvning, med undtagelse af Bayer blå syntetisk farve, adskiller farverne på moderne tæpper sig fra traditionelle i en bredere og afbalanceret farvepalet. [otte]
Tæppet "Ovchulug" eller "Jagt", der går tilbage til Tabriz-skolens storhedstid, er i Poldi Pezzoli-museet . Han er på jagt efter tegningens natur. Figurer af galopperende jægere er afbildet langs tæppets felt, der slår dådyr med pile og spyd og kæmper mod vilde dyr. Dekorativ balance, kompositorisk harmoni og streng symmetri af mønsteret forstyrres ikke af detaljernes dynamik. En stor rød medaljon indeholder en inskription, der angiver fremstillingsdatoen for tæppet ( 1542/43 ) og navnet på mesteren Ghiyas ad-Din Jami [9] .
Disse tæpper kaldes også "Karadag" i Europa , og dette er det almindelige navn for tæpper produceret i landsbyen Karadzha ( Karadag ), nordøst for Tabriz. Tæpper fra Tabriz-skolen er kendetegnet ved bløde mønstre og glatte linjer, derfor omtales "Karadag"-tæpperne ofte til den kaukasiske gruppe af tæpper på grund af ligheden mellem mønstre og ornamenter med tæpper fra Karabakh-skolen, især på disse tæpper kan man ofte finde brugen af geometriske medaljoner og otte-takkede stjerner indrammet kant. [ti]
Ardabil- tæpper omfatter tæpper vævet på den nuværende iranske provins Ardabils territorium , hvoraf de mest berømte er tæppesammensætninger Ardabil, Sheikh Safi, Shah Abbas, Sarabi, Zanjan, Mir, Achma Yuma . Klassiske værker er også kendt, såsom Bag-behisht, Bag-meshe, Balyg, Buta, Dervish, Ketebeli, Gordest, Gollu-gusheli, Gyuldanly, Leyli og Majnun, Meshahir, Mun, Namazlyg, Nejagli, Servistan, Serdari, Sahand, Silsilevi Lechek, Farhad og Shirin, Khayam, Khatai, Hedad, Charkhi-gul, Jeyranly og andre.
Tekniske egenskaber: der findes både symmetriske og asymmetriske knuder, en skytte fra en enkelt tråd, vævning i nogle prøver er ultrafin, for det meste grov, perlen er lige og afrundet. Tæpperne i denne region er meget forskellige, i modsætning til gamle eksemplarer, kvaliteten af moderne produkter er ofte middelmådig, skytteltrådene er dårligt sømmet, hvilket fører til sprødhed af stoffet og slid af materialet, bomuld og uld bruges til basen , kun sjældne tæpper vævet af silke og beregnet til eksport er af høj kvalitet.
Farver: nærheden af Tabriz bestemmer det kromatiske udvalg af farver, som er meget bredt: mange nuancer af rød, forskellige nuancer af grøn, orange, pink, hvid, beige og blå. Tæpper er kendetegnet ved for lyse farver, især i tilfælde, hvor tæppets baggrund er aggressivt rød, og kantornamentet er normalt mere fyldt med farver og mønstre [8] .
Dette tæppe er et af de ældste kendte Tabriz-tæpper, der er kommet ned til os. Den opbevares i øjeblikket på Victoria and Albert Museum i London [11] . Tæppet blev vævet efter ordre fra Shah Tahmasib til Ardebil-moskeen af Maqsud Kashani i tæppevæveværkstederne i Tabriz i AH 946 (1539), som det fremgår af inskriptionen vævet på det [12] . Tæppet har usædvanlige dimensioner for dengang (5,34 m X 10,51 m) og er bemærkelsesværdigt for dets bemærkelsesværdigt solide sammensætning af mønsteret og rigdommen i farveskemaet. Den er indrammet af seksten røde, gule og grønne prydkartocher. På tæppets centrale felt, på blå baggrund, er det fineste blomstersmykke vævet, bestående af blomster, blade og sammenflettede stængler. I midten er en stor stjerneformet medaljon af gylden tone med stråler. Langs tæppets længdeakse er to store lamper afbildet, som om de var ophængt i en medaljon. Hjørnerne af det centrale felt er skåret med kvarte af medaljoner. Tæppet er indrammet af en rig kant opdelt i flere ornamentale striber. Nogle motiver af Sheikh-Sefi-tæppemønsteret gentages i majolica-ornamentet i Ardebil-moskeen. Det faktum, at tæppet var beregnet til en moske, fremgår af billederne af lamper ophængt på kæder, som fremhæver tæppets kompositoriske akse. I en lille medaljon - "ketebe", er i den øverste del af tæppet indskrevet Hafiz ' vers , samt mesterens navn og fremstillingsdatoen [13] [14] .
"Kheriz-tæpper" omfatter tæpper vævet i byen Kheriz (Heriz), der overvejende er befolket af aserbajdsjanere og ligger 100 kilometer nordøst for Tabriz i den iranske provins Østaserbajdsjan . Den første omtale af Kheriz som et af centrene for tæppevævning går tilbage til det 12. århundrede og falder på æraen af det turkiske Ildegisid -dynastis regeringstid [15] . I lang tid frem til det 10. århundrede skilte "Kheriz-tæpper" sig ikke ud fra den generelle klassificering af Tabriz-tæpper [16] . Men det vigtigste kendetegn ved de fleste af disse tæpper - den 16-takkede stjerne, der er karakteristisk for Tabriz-tæpper - adskiller "Kheriz-tæpper" fra en bred vifte af tæpper vævet i Aserbajdsjan [17] . Så Richard Wright identificerer en hel gruppe Tabriz-tæpper opbevaret i Victoria and Albert Museum i London som vævet i Kheriz i perioden fra midten af det 16. århundrede til i dag [18] . "Heris-tæpper" er nævnt i Encyclopedia Britannica :
Heriz-tæpper er håndlavede tæpper vævet i en gruppe landsbyer nær byen Heriz, som ligger øst for Tabriz i det nordvestlige Iran. Heris-tæpper i rumstørrelser er attraktive og har fundet efterspørgsel på markederne i Europa og USA. De er tydeligvis en udløber af Tabriz-tæpperne, idet de er en rustik version af den urbane stil. De glatte kurver og flydende linjer i Tabriz-tæppets komplekse medaljon er oversat til hårde, geometriske vinkler og knækkede konturer. Gentagelsen af ornamenter, vinstokkens takkede kant og rosetten er typiske for "Kheriz-tæpper". Forskellige varianter af Kheriz-tæpper er blevet solgt i Vesten under visse landsbynavne såsom Serabi, som har et lysere, temmelig levende farveskema; Gorevan, i mørkere farver; Bakhshaish og Mehrab. Heriza-tæpper er vævet symmetrisk på bomuldsbasis. Under indflydelse af Tabriz-skolen for tæppevævning eksperimenterede Kheriz nogle gange med produktionen af silketæpper med grovere ornamentik og dristige farver. Omtalen af Kheriz-tæpper går tilbage til midten af det 19. århundrede, hvor de tilsyneladende fortrængte rustik produktion til lokalt brug [19] .
Tekniske egenskaber: vævningen er omhyggeligt gennemarbejdet og superfin, grundlaget for gamle tæpper er uldne, i moderne tæpper dominerer bomuld og silke, knuden er symmetrisk, dobbelttråds-shuttle er baseret på lulbaf-teknikken , kanterne er afrundede, som en regel har de et stort eller mellemformat, ofte firkantet.
Farver: Moderne Heris-tæpper bruger uld af høj kvalitet, men kunstige farvestoffer bruges til farvning, hvilket er forbundet med produktionshastighed og omkostningsreduktion. Den forunderligt rustne rød på gamle tæpper bliver erstattet af en knaldrød. I modsætning til andre skoler er de kendetegnet ved en bred kromatisk farveskala baseret på fint graduerede baggrundsnuancer, som omfatter rødbrune, blå, mørke azurblå og pink farver. Tæpper vævet i forstaden Bakhsheish er kendetegnet ved brugen af blege farver og beige baggrunde samt en stærk farvedekorativ stilisering af mønstre. [otte]
Et stort antal Tabriz-tæpper fra forskellige produktionsperioder er repræsenteret i verdens museumssamlinger. Et fragment af et unikt Tabriz-tæppe blev opbevaret i en privat samling i Budapest . Den store centrale medaljon har en retsscene, der forestiller en gruppe mennesker omkring en havepavillon. Bag dem er grene af træer med fugle siddende på dem. Figurerne af mennesker ligner i fortolkningen miniaturerne af sultan Mohammed fra 1530-1540, hvilket giver os mulighed for at henføre tæppet til første halvdel af det 16. århundrede og antyde, at tegningen til det blev skabt, hvis ikke af Sultan Mohammed selv , så af en fra hans kunstneriske værksted. Budapest-medaljonen har en blå baggrund; Resten af tæppets felt er i modsætning til det gjort lyst og fyldt med billedet af grenede træer, fugle, dådyr, en tiger, der angreb en tyr, osv. [20] .
Sheikh- Sefi- og Lechekturunge-tæpperne er udstillet på Victoria and Albert Museum i London . Museet for dekorativ kunst i Paris har et Tabriz-tæppe, hvis sammensætning er repræsenteret af et rigt landskab med slanke cypresser, forårsblomstrende træer og dyr og fugle, der suser mellem dem. Tæppets farverige skala er bygget på en kombination af varme okker, røde og brune toner. Baseret på mønsteret, hvor der ikke er nogen figurer af jægere, hører dette tæppe til gruppen af "dyr" [21] .
| Tæppe " Agajli ". Tabriz skole. Slutningen af det 19. århundrede . | Fragment af et Tabriz-tæppe i Museum of Decorative Arts i Paris | Fragment af et Tabriz-tæppe fra en privat samling i Budapest . | "Karadag tæppe". Begyndelsen af det 19. århundrede. Auktion Rippon Boswell. |
| "Medaljon" tæppe. Kheriz, 1500-tallet . Privat samling, Lissabon . | Tæppe "Vag-vag". Kheriz, 1500-tallet . Privat samling, USA . | "Heris" tæppe. Slutningen af det 19. århundrede . Sotheby 's auktion . | Tæppe med cartouche. Kheriz, slutningen af det 19. århundrede . Tæppemuseum, Teheran . |
En rig samling af tæpper fra Tabriz-skolen findes i Museet for aserbajdsjansk tæppe og folkebrugskunst opkaldt efter Latif Karimov i Baku . Blandt dem kan man bemærke sådanne tæpper som " Bakhshayish ", "Garaja", "Geris", "Mir", "Tabriz", " Agajly ", "Serabi", "Shahabbasy", "Zili" osv. Et fragment af Tabriz-tæppet "Ovchulug" fra det 17. århundrede er det ældste stykke tæppekunst på museet [22] .
Tæppe " Agajli ". 19. århundrede
Tæppe "Serabi". 1700-tallet
Tæppe "Geris". 1700-tallet
Tæppe "Shaabbasy". 1700-tallet
Tæppe "Fred". 17. århundrede
Tæppe "Garage". 19. århundrede
Tæppe "Tabriz". 1700-tallet
Tæppe " Bakhshayish ". 19. århundrede
At tæpper blev brugt og produceret i Persien i det 8.-9./14.-15. århundrede er ikke desto mindre blevet udledt af skriftlige kilder, både samtidige og lidt tidligere (f.eks. Barbaro og Contarini, s. 119; Erdmann, 1962, s. 18; idem, 1977, s. 14). Eksistensen af tæpper og vævninger fra det nutidige Anatolien og de turkmanske stammesammenslutninger og muligvis også fra Egypten og endda Spanien (Spuhler, 1978, s. 27-32; Helfgott, s. 107-14), tillader den slutning, at der var tæpper. også produceret i Persien. Endelig er det blevet hævdet, at "de fineste overlevende knudrede tæpper. . . af det safavidiske dynasti. . . kunne ikke være opstået spontant” (Spuhler, 1986, s. 698).
Identifikationen af hoftæpperne fra de tidlige 1500-tals Ṣafavid-shaher, der gjorde Tabrīz til deres hovedstad, er ikke længere så enkel, som det engang så ud til.
Ṣafavid-dynastiet blev grundlagt af Esmāʿīl I (1501-24). Dette dynastis kunst nåede sit højdepunkt under Ṭahmāsps (1524-76) og ʿAbbās I's (1588-1629) regeringstid. Denne fase af Ṣafavid-perioden markerede også den sidste betydelige udvikling af islamisk kunst i Iran, for efter midten af det 17. århundrede forsvandt den oprindelige kreativitet i alle medier. Tæpper og genstande i sølv, guld og emalje blev ved med at blive fremstillet og udviste en betydelig teknisk virtuositet, selv når de manglede opfindsomhed.
Et andet unikt tæppe, der går tilbage til Tabriz kunstskoles storhedstid, er i Poldi Pezzoli-museet (Milano). Efter mønsterets natur er det det såkaldte jagttæppe. Langs tæppets felt, indrammet af en bred kant, er der blandt blomstermønsteret figurer af galopperende jægere, slående dådyr med pile og spyd eller kæmpende rovdyr samt individuelle billeder af hurtigt løbende dyr. Dynamikken i detaljerne krænker ikke den overordnede kompositoriske harmoni, mønsterets strenge symmetri og den dekorative balance i tæppets farverige udvalg, bygget på en kontrasterende kombination af en stor rød medaljon og et mørkeblåt felt dækket med en tyndt polykromt mønster. Indskriften i medaljonen angiver fremstillingsdatoen for tæppet - 1542/43 og navnet på mesteren Giyas ad-Din Jami.
Karaja tæppe - gulvbelægning håndlavet i eller nær landsbyen Qarājeh (Karaja), i Qareh Dāgh (Karadagh) regionen i Iran lige syd for grænsen til Aserbajdsjan, nordøst for Tabrīz. Det mest kendte mønster viser tre geometriske medaljoner, der ligner dem i kaukasiske tæpper. Den centrale har en låsekroget kontur og adskiller sig i farve fra de andre, som er otte-takkede stjerner.
I 1893 købte Londons Victoria and Albert Museum de mest berømte af de overlevende aserbajdsjanske tæpper, kendt i videnskaben under navnet "Sheikh Safi" for 2.500 pund. "Sheikh Safi" blev vævet i 1539 i Tabriz (Persien) efter ordre fra Shah Tahmasib til Ardabil-moskeen. Men da museets personale erfarede, at store dele af tæppet var blevet beskadiget og erstattet med stykker fra et andet tæppe (som nu er i Los Angeles Country Museum of Art), følte de, at tæppet var betalt for meget.
Blandt de aserbajdsjanske tæpper, der opbevares på de største museer i verden og gentagne gange gengives både i særudstillings- og reklamekataloger, er det vidunderlige Sheikh-Sefi-tæppe fra Ardabil-moskeen (Victoria og Albert Museum i London) velfortjent berømt. Pointen er ikke kun i dens størrelse, hvilket var ualmindeligt for dengang - 5,34X10,51 m. Specielt vævet til denne moske af "Guds tjener Maksud Kashani" i tæppevæveværkstederne i Tabriz, den er udstyret med funktioner, der er iboende i aserbajdsjansk tæpper, men individuelt fortolket.
Heriz tæppe - gulvbelægning håndlavet i en gruppe af landsbyer nær byen Herīs, der ligger øst for Tabrīz i det nordvestlige Iran. Heriz-tæpper – primært i rumstørrelse, kraftige, brugbare og attraktive – har fundet klar markeder i Europa og USA. De er tilsyneladende en udløber af Tabrīz-tæpperne, en landversion af bystile. De glatte kurver og flydende linjer i et sofistikeret Tabrīz-medaljonsystem er oversat til hårde, geometriske vinkler og knækkede konturer. Gentagende mønstre forekommer sjældnere, og en takket vinstokk og rosetkant er karakteristisk. Forskellige faser af denne produktion og individuelle undersorter er blevet solgt i Vesten under specifikke landsbynavne, såsom Sarāb (eller Serapi), som har lette, ret klare farvesammensætninger; Gorevan, i mørkere farver; Bakshayesh; og Mehrabān. Heriz-tæpper er symmetrisk knyttet på et bomuldsfundament. Fra tid til anden har der været eksperimenteret i produktionen af silketæpper – igen påvirket af Tabrīz tæpperhandelen – i ret rå design og dristige farver. Heriz-tæpper som her beskrevet stammer ikke fra midten af det 19. århundrede, på hvilket tidspunkt de tilsyneladende fortrængte en rustik produktion til lokalt brug.
Tæppet var også unikt, hvoraf et fragment blev opbevaret i en privat samling i Budapest (ill. 121). En retsscene er vævet ind i en stor central medaljon: en gruppe mennesker placeret omkring en havepavillon, bag hvilken man kan se grene med fugle siddende på dem. Hofmændenes figurer ligner i fortolkningen miniaturerne af Sultan Mohammed fra 1530-1540. Dette giver os mulighed for at henføre tæppet til den første halvdel af det 16. århundrede og at antage, at tegningen til det er skabt, hvis ikke af Sultan Mohammed selv, så af en fra hans kunstneriske værksted. I modsætning til det milanesiske tæppe har Budapest-medaljen en blå baggrund; i modsætning hertil er resten af tæppefeltet gjort let og fyldt med billedet af grenede træer, fugle, dådyr, en tiger, der angriber en tyr mv.
Det rigeste landskab med slanke cypresser, forårsblomstrende træer og dyr og fugle, der suser mellem dem, er sammensætningen af Tabriz-tæppet, opbevaret i Museum of Decorative Arts i Paris. Tæppets farverige udvalg, der ikke er så kontrasterende som normalt, er bygget på en kombination af varme okker, røde og brune toner. Baseret på mønsteret, hvor der ikke er nogen figurer af jægere, hører dette tæppe til gruppen af "dyr".