Jacques Tati

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 7. oktober 2020; checks kræver 9 redigeringer .
Jacques Tati
Jacques Tati  (fransk)
Navn ved fødslen Jacques Tatishchev
Fødselsdato 9. oktober 1907( 09-10-1907 )
Fødselssted Le Pec , Seine-et-Oise departement (nu Yvelines departement ), Frankrig
Dødsdato 5. november 1982 (75 år)( 1982-11-05 )
Et dødssted Paris , Frankrig
Borgerskab  Frankrig
Erhverv filminstruktør , manuskriptforfatter , skuespiller
Priser Louis Delluc-prisen ( 1953 ) Juryprisen, Cannes Film Festival ( 1958 ) 1977 César Award for Distinguished Service in Cinematography Oscar for bedste fremmedsprogede film
IMDb ID 0004244
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Jacques Tati ( fr.  Jacques Tati , rigtige navn Yakov Georgievich Tatishchev ( fr.  Jacques Tatischeff ); 9. oktober 1907, Le Peck  - 5. november 1982, Paris ) - fransk manuskriptforfatter, skuespiller og instruktør. En af de største franske komikere, skaberen af ​​karakteren, Mr. Hulot.

Biografi

Oprindelse

Tatis mor er Claire van Hoof ( fr.  Marcelle Claire van Hoof ), af hollandsk og italiensk oprindelse. Far - Georges-Emmanuel Tatishchev ( fr.  Emmanuel Tatischeff ), søn af den russiske general Dmitry Tatishchev (1824-1878) og franske Rose-Anathali Alencan ( fr.  Rose Anathalie Alinquant ) [1] . Selvom Tati selv i et interview kaldte sin bedstefar "den russiske ambassadør i Paris" og "greve", kom Dmitry Alexandrovich i virkeligheden fra den ældste (ikke tælle) gren af ​​Tatishchev- familien (Smolensk Rurikovichi ) [2] [3] [4 ] .

Ifølge samtidens erindringer adopterede hans bedstefar, Dmitry Aleksandrovich Tatishchev, sin søn fra en cirkusartist. Georges-Emmanuel blev født den 10. december 1875. Tatishchev henvendte sig til præfekturet Paris med en erklæring, der anerkendte ham som sin søn. I overensstemmelse med fransk lov blev Dmitry Tatishchev anerkendt som far til Georges-Emmanuel uden at angive moderens navn og modtog en passende handling, på grundlag af hvilken drengen blev døbt i henhold til den ortodokse ritual den 26. december 1877 i Alexander Nevskij-katedralen i Paris , mens navnet George var angivet i den metriske bog [1] [5] . Faderen blev forelsket i sit barn og havde til hensigt at anmode den russiske kejser om at erklære sin søn legitim. Det antages, at en sådan andragende blev skrevet, men anerkendelsesproceduren blev forhindret af Dmitry Alexandrovichs alvorlige sygdom og hans død i 1878, såvel som hans nærmeste slægtninges stilling:

Hans bror, der ankom til Frankrig, Alexander Alexandrovich , besluttede alt på sin egen måde: et uægte barn ville aldrig falde ind i Tatishchev-familien, han afskar. Venner af Dmitry Alexandrovich var overbevist om, at den ældste Tatishchev gjorde dette udelukkende af merkantile årsager: så hans brors arv ville forblive i familien. Cirkusmoderen havde det meget svært: A. A. Tatishchev, guvernøren i Penza, betalte hende penge for et barn uregelmæssigt [6] .

Tidlige år

Far er mester i billedrammer, en restauratør arbejdede i en butik på Rue de Castellana. Da Jacques voksede op, introducerede han ham til sit erhverv [7] . Efter at have tjent i hæren tog Jacques et praktikophold i London, hvor han begyndte at spille rugby . Tilbage i Paris konkurrerede han som en del af det semi-professionelle rugbyhold Racing Club de France . Det menes, at sport har hjulpet ham med at opnå den plastiske udtryksevne af kropsbevægelser, og dermed påvirke hans kunstnerskab [8] . Ved denne lejlighed skrev den franske filmkritiker Pierre Leproon : "Jacques viede sin fritid til sport. Han spillede rugby med det førsteklasses franske hold Racing Club, spillede tennis og boksede. Sport og markerede begyndelsen på hans kunstneriske karriere " [7] . Hans holdkammerater, da han gennemskuede de sports-tema-numre, han underholdt dem mellem spil og træning, og at han havde et utvivlsomt komisk talent, rådede ham til at skabe et rugby-tema sketch og vise det til et bredere publikum [9] . Ifølge observationen af ​​Leproon var Jacques Tati, som en ung atlet, ikke tilfreds med sportsøvelser alene (udførelse, som han omhyggeligt overvågede sig selv, såvel som publikum):

Jacques Tati beslutter sig for at gengive situationen for sportskonkurrencer - for at portrættere atleten og offentligheden. Men at skildre - det forstår han helt fra begyndelsen - betyder at genskabe, at stilisere. Han opfører sig som et barn, der først begynder at tegne. Han kopierer ikke, men skematiserer. Atleten bliver en mimer. Tati konkluderer: "Det første krav til en skuespiller-komiker," siger han, "er at være en trænet atlet" [7] .

Efter afsked med rugby optrådte han først i kabareter , musiksale , hvor han opnåede berømmelse som udøver af "sports-pantomimer" [7] [8] . I fremtiden vil Tatis værk ofte blive sammenlignet med Charlie Chaplins værker , de er også beslægtet med, at de begge vendte sig til biografen gennem pantomime og musiksalen: “Men de voksede fra disse to typer briller og forvandlede dem i i overensstemmelse med optikkens love til en tredje - ind i biografen" [7] . I biografen fik Tati sin debut i 1934, hvor han optrådte i kortfilm, som for det meste var tilpasninger af hans "sports-pantomimer" [8] . I 1935 blev Tatis komiske talent "opdaget" af forfatteren Colette , som kommenterede ham året efter: "Fra nu af tror jeg, ikke en eneste festival og ikke en eneste teaterforestilling eller akrobatik - Hvad er nyt. Denne opdagelse vedrører dans, sport, satire og pantomime .

Det første succesrige billede var "Train the left" (instrueret af Rene Clement , 1936) [10] .

I 1939 gik Tati til fronten, men der var ingen uniform til en så høj soldat (191 centimeter), og han var klædt tilfældigt. Under patruljens runde blev en soldat fundet i engelsk regnfrakke, italienske støvler, fransk uniform og fodklæder fra et belgisk tæppe - Tati. Han blev forvekslet med en tysk spion og nærmest skudt, hvilket gjorde ham grå. I denne periode indledte han et forhold til en danser af tjekkisk-østrigsk oprindelse Herta Schiel, som fødte en datter fra ham, men Tati, under indflydelse af sin søster Natalie, nægtede at genkende hende [11] .

Kinematografi

Efter krigen vendte Tati tilbage til kabaretten og lavede allerede i 1947 filmen "School of Postmen", som modtog Max Linder-prisen, og i 1949 - en ekstra fuldlængdeversion i filmen " Festivaldag " (Great Prize of Fransk biograf for 1950, pris for bedste manuskript til filmfestivalen i Venedig ) [8] [12] . Kritikken så i dette billede et udtryk for "det almindeliges æstetik", indflydelsen fra traditionerne fra commedia dell'arte , Rene Clairs værker , og samtidig originaliteten af ​​både dette billede og instruktørens arbejde som en hel [7] .

Den største popularitet blev bragt af hans karakter Mr. Hulot , en naiv simpleton, overført fra en kabaret. Han optrådte første gang i filmen " Monsieur Hulot 's Vacation " ( Louis Delluc-prisen og Årets bedste skuespiller i Frankrig, FIPRESCI -prisen ved filmfestivalen i Cannes) [12] . André Bazin skrev, at denne films betydning for fransk film ikke kan overvurderes, da det ikke kun er den mest betydningsfulde komediefilm siden Marx Brothers og William Fields , men også en væsentlig begivenhed i lydbiografens historie [13] . Derefter optrådte Mr. Hulot i filmen " My Uncle " (særpris på filmfestivalen i Cannes, " Oscar " for " Bedste udenlandske film ") [12] . Tati har gentagne gange udtalt, at han fra sine første værker i biografen bevidst søgte at gøre sin tegneseriefigur mere sandfærdig: "Fordi han ikke gør noget usædvanligt, og det, der sker med ham, kan ske for os hver især: vi leder efter noget i bagagerum, en genstand falder ud, vi samler den op ... " [14]

Fra 1965 til 1967 arbejdede instruktøren på filmen Entertainment Time (en pris på Moskvas internationale filmfestival i 1969) og fortsatte også med at lave kortfilm. Filmen "Fun Time" blev udgivet i 1967, men på trods af den gunstige modtagelse af kritikere var han ikke en succes hos offentligheden. Den franske filmkritiker Jacques Lourcelle omtaler denne film som "en dejlig fiasko (hvor dejlig en fiasko kan være), hvor Tati er ødelagt af overdreven ambition og storhedsvanvid , som ikke er karakteristisk for hans sande natur" [15] . Tati investerede kraftigt i dette bånd, som på baggrund af den kommercielle fiasko af billedet ved billetkontoret førte til økonomiske problemer, især blev han tvunget til at belåne sit eget hus i Saint-Germain-en-Laye . Et par år senere lavede han sin næste film, Traffic (Motor Vehicles) [12] , som blev udgivet i 1971 - "en skarp og uendelig sandfærdig satire over bilisternes verden" [15] . I 1973 lavede Tati sin næste film Parade (hovedprisen for en børnefilm på filmfestivalen i Moskva) [12] , som var noget populær blandt publikum, men på trods af dette gik hans firma konkurs i 1974.

Efter lange helbredsproblemer døde Jacques Tati den 4. november 1982 uden at færdiggøre manuskriptet til sin sidste film, Confusion ( fransk:  Confusion ). Begravet på den gamle kirkegård i Saint-Germain-en-Laye .

Kritik og evaluering

Filmhistoriker Georges Sadoul , der bemærkede, at filmen "Monsieur Hulot's Vacation" er en skarp, men samtidig godmodig satire over filistinisme, skrev, at Jacques Tati "ikke kun er instruktøren af ​​denne film, men også den største komiker efter Max Linder" [16] . Lourcelle beskrev filmen som "den mest burleske af franske film og den mest franske af burleskefilm", hvori, i "en ren, elegant og meget rolig og fri rytme", organisk flettede dem ind i historien og udtryksfuldt viser "kedsomheden og sløvhed i feriestedets liv" [15] . Ifølge samme forfatter er Tatis stil "en enestående forening mellem socialrealismens skarphed og det, der med rette kan kaldes uforståelig poesi, født af en kombination af ydre melankoli og glæde, gemt dybt indeni." I en begrænset verden, hvis definerende træk er konventioner og rutiner, er onkel Hulot "en slags høflig fremmed, en beskeden ballademager og, vigtigst af alt, en whistleblower" og fungerer som den sidste repræsentant for dem, der har et barnligt verdensbillede, en slags lethed af væren, som snart vil forlade denne verden for altid [15] .

Ifølge André Bazin skaber Tati, som alle store komikere, sin egen verden, som er afhængig og kredser om den centrale karakter. Mr. Hulot, skriver Bazin, er måske ikke engang involveret i de mest latterlige tricks, da han "kun er en metafysisk legemliggørelse af et rod, der fortsætter længe efter, at karakteren allerede er forladt" [13] . Et af de mest betydningsfulde tegn på Tatis storhed kalder den franske kritiker det faktum, at hans komedie, ligesom Chaplins komedie, aldrig gør et pessimistisk indtryk, selv på trods af "omverdenens idioti", og hans karakter: "bevarer en uforgængelig lethed". ; ved sin eksistens beviser den, at det uforudsete er muligt, at det altid kan opstå og ødelægge tingenes dumme orden, forvandle et bilkamera til en begravelseskrans og et begravelsesoptog til en lystrejse .

Jean-Luc Godard bemærkede det iboende modstridende indhold af hans stil: med ydre kræsenhed, excentricitet mærkes en bevidst langsomhed i handlingen, udtrykt i nostalgisk musik, gribende lyrik [17] . I 1958 skrev François Truffaut, at på det tidspunkt kun to instruktører konsekvent og eftertænksomt førte en politik med "total kontrol" af forfatteren - disse er Robert Bresson og Jacques Tati. Ethvert nyt værk af deres vil være "sikkert genialt, om ikke andet på grund af den særlige autoritet, med hvilken en enkelt, absolut vilje opstår fra den første til den sidste ramme..." [18] . Som en af ​​lederne af den franske New Wave bemærkede , er komikerens humor "meget specifik og snæver", tilsyneladende fordi han bevidst begrænser sig til "komikken af ​​peeped situationer, uden at tælle resultaterne bygget på ren burlesk", og også, inden for disse restriktive grænser, udelukker "alt er usandsynligt":

Desuden fortæller han os ikke noget om karakteren af ​​hans karakterer, det vil sige, at han bevidst nægter at beskrive dem, at trænge ind i en person, da han ikke har et klassisk storyboard, han har ikke en dramatisk konstruktion af scener, og han har ikke en psykologisk udvikling af karakterer. Hans komedie er kun bygget på hverdagens begivenheder, omend let modificeret, men altid troværdig [18] .

Truffaut finder nogle mangler i Tatis æstetik, der hindrer den fulde opfattelse af hans malerier, som han især henviser til uberettigede "længder", skematisk, statisk, konsekvent brug af de samme teknikker. Samme forfatter bemærker samtidig, at han på trods af sin kritiske, krævende analyse oprigtigt er beundret af forfatterens talent, som i filmen "Min onkel" viser "en skør, mareridtsagtig, besat verden, der lammer latteren frem for at forårsage den. " [18] . Ifølge Truffaut ville jeg gerne have, at den franske komikers film blev accepteret fuldt ud: "præcis fordi hans film var for vellykket, bliver vi kolde af rædsel, når vi ser på disse dokumentariske sketches fra vores morgen" [18] .

I den sovjetiske kritik blev det bemærket, at Tati formåede omhyggeligt at bevare mange af teknikkerne og traditionerne fra filmkomedier fra 1920-1930'erne, udvide grænserne for det latterlige, supplere dem med moralske kollisioner, som i lang tid var det traditionelle emne. af idealisering i denne genre, især "muligheden for lidt lykke for et lille menneske" [8] .

Filmografi

År Navn Type af kinematografi Bemærk
1932 " Oscar, mester i tennis " / Oscar, mester i tennis Kortfilm Instruktør og skuespiller
1934 On demande une brute Spillefilm Medforfatter og skuespiller
1935 Gai dimanche ( Glædelig søndag ) Kortfilm Medforfatter, instruktør og skuespiller
1936 Soigne ton gauche ( Træn din venstre ) Kortfilm Manuskriptforfatter og skuespiller
1938 Retour à la terre ( Tilbage til jorden ) Kortfilm Manuskriptforfatter og skuespiller
1945 Sylvie et le fantôme ( Sylvie og spøgelset ) Spillefilm Skuespiller
1946 Le Diable au corps ( Djævelen i kødet ) Spillefilm Skuespiller
1947 L'École des facteurs ( postbudsskolen ) Kortfilm Manuskriptforfatter, instruktør og skuespiller
1949 Jour de fête ( festens dag ) Spillefilm Manuskriptforfatter, instruktør og skuespiller
1953 Les Vacances de Monsieur Hulot (Monsieur Hulots ferie ) Spillefilm Manuskriptforfatter, instruktør og skuespiller
1958 Mon onkel ( Min onkel ) Spillefilm Manuskriptforfatter, instruktør og skuespiller
1967 Legetid ( sjov tid ) Spillefilm Manuskriptforfatter, instruktør og skuespiller
1967 Cours du soir ( aftenskole ) Kortfilm Manuskriptforfatter og skuespiller
1971 Trafik ( Trafik ) Spillefilm Manuskriptforfatter, instruktør og skuespiller
1972 Obraz uz obraz TV serier Skuespiller
1974 Parade (parade) TV-film Manuskriptforfatter, instruktør og skuespiller
1978 Forza Bastia 78 ou l'île en fête ( Forza Bastia 78 eller ø-ferie ) Dokumentar Manuskript og instruktør

Dokumentarer

I kunst

I 2010 blev en tegneserie "The Illusionist " udgivet i fuld længde baseret på et urealiseret manuskript af Tati (optaget som et brev til hans nu afdøde ældste datter, hvilket forårsagede kontrovers mellem hans efterkommere) , hvori han selv var legemliggjort i billedet af hovedpersonen i den aldrende tryllekunstner Tatishchev (Tatishcheff), der også minder om hans mest berømte karakter - Mr. Hulot. Ifølge instruktøren af ​​animationsfilmen Sylvain Chomet var en af ​​hans opgaver at bevæge sig væk fra billedet af Mr. Hulot og vise hans karakter i billedet af Tati [11] [19] .

Se også

Noter

  1. ↑ 1 2 Bellos, D. Jacques Tati. - London: Harvill Press, 1999. - S. 3-5. — ISBN 1860469248 .
  2. ↑ Pchelov E. V. Rurikovichi. Dynastiets historie . - M. : Olma-Press, 2003. - S.  206 . — 479 s. — ISBN 5-224-03160-5 .
  3. ↑ Tatishchev Dmitry Alexandrovich . Hentet 29. juli 2012. Arkiveret fra originalen 10. december 2011.
  4. ↑ Pchelov E.V. Rurikovichs historie . - Forlaget "Veche", 2013-03-25. — 905 s. — ISBN 9785444470114 .
  5. ↑ Ifølge optegnelsen i kirkebogen for Alexander Nevsky-katedralen i Paris (Central State Historical Archive of St. Petersburg. - F. 19. - Op. 123. - D. 33. - L. 116v., 117).
  6. ↑ Tegnefilm "The Illusionist" og døtrene af Jacques Tati - RFI . Hentet 29. juli 2012. Arkiveret fra originalen 13. maj 2013.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Leproon, Pierre. Jacques Tati // Moderne franske filmskabere . - M . : Forlag for udenlandsk litteratur, 1960. - 698 s. Arkiveret 8. oktober 2019 på Wayback Machine
  8. ↑ 1 2 3 4 5 Schwartz L. Jacques Tati // Skuespillere fra udenlandsk biograf. - Udgave 6. - L . : Kunst, 1971. - S. 67-78. — 159 s.
  9. ↑ Kulturrejse. Jacques Tatis moderne tid . kulturrejse. Hentet 8. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 8. oktober 2019.
  10. ↑ Soigne ton gauche (1936) - IMDb . Hentet 8. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 13. maj 2019.
  11. ↑ 1 2 Lad os gå i biografen! - Tegnefilm "The Illusionist" og datter af Jacques Tati . RFI (20. februar 2011). Dato for adgang: 7. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 7. oktober 2019.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 Cinema: Encyclopedic Dictionary / Kap. udg. S. I. Yutkevich; Redaktionel: Yu. S. Afanasiev, V. E. Baskakov, I. V. Vaysfeld et al. - Moscow : Soviet Encyclopedia, 1987. - S. 418. - 640 s.
  13. ↑ 1 2 3 Bazin, André. Monsieur Hulot og tiden // Hvad er biograf? [: Lør. artikler]. - M . : Kunst, 1972. - S. 74-80. — 382 s.
  14. ↑ Jacques Tati: artikler, manuskripter, interviews / Udarbejdet af V. Bozovic. - M . : Kunst, 1977. - S. 52-55. — 191 s. - (Mestre i udenlandsk biografkunst).
  15. ↑ 1 2 3 4 Lurcelle, Jacques. Holidays of Mr. Hulot // Author's encyclopedia of film. - Sankt Petersborg. : Rosebud Publishing, 2009. - Vol. 2. - ISBN 978-5-904175-02-3 .
  16. ↑ Sadoul, Georges. Filmens historie. Fra dens begyndelse til i dag // Oversat fra fransk af M. K. Levina. - M . : Forlag for udenlandsk litteratur, 1957. - S. 393.
  17. ↑ Malyukova, Larisa. Melankolsk burlesk. Illusionisten Instrueret af Sylvain Chomet . Biografkunst. Dato for adgang: 7. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 7. oktober 2019.
  18. ↑ 1 2 3 4 Truffaut, François. Truffaut om Truffaut / Per. fra fransk, intro. Kunst. K. Razlogova; kommentarer N. Nusinova. - M . : Raduga, 1987. - S. 116-118. — 456 s.
  19. ↑ "Illusionist" og Jacques Tatis skæbne . Magasinet "Måge" (25. maj 2011). Dato for adgang: 7. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 7. oktober 2019.

Litteratur

Links


  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis