Horn Band

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 14. april 2016; checks kræver 22 redigeringer .

The Horn Orchestra  er en russisk musikalsk gruppe, der fremfører musik på jagthorn . Et karakteristisk træk ved sådanne orkestre er, at der kun kan frembringes én lyd af den kromatiske skala på hvert instrument. Oprindeligt, i sådanne orkestre, blev én musiker tildelt et instrument; i moderne hornorkestre kan udøvere spille flere instrumenter efter hinanden. Dermed var det muligt at reducere det nødvendige antal musikere i orkestret. I starten havde de brug for omkring fyrre (og mindst 25 personer), men nu er 12-15 personer nok.

Ved at udføre principper kan horn henføres til messinginstrumenter . De nærmeste slægtninge til disse instrumenter er: Fransk horn (Waldhorn tysk  - "skovhorn"), alpehorn (Alpenhorn). Hornorkestre er et specifikt russisk fænomen. Oprindelse i 1751 forlod denne kunstform aldrig Rusland.

I litteraturen fra det 18.-19. århundrede kan man finde referencer til hornorkestre, hvor de kaldes "musikkor", "hornkapel", "Imperial Jæger-kor". Det figurative navn "levende organ" er også kendt.

Historien om hornmusik

Det første hornorkester dukkede op i 1751. Derefter instruerede marskal Semyon Kirillovich Naryshkin sin Kapellmeister , en indfødt i Bøhmen, Jan (Johann) Maresh: "Bring først alle deres jægeres horn i harmoni; thi indtil den Tid blev de brugt, som de kom ud af en Kobbersmeds Hænder. Derefter lavede de et sæt instrumenter, hvis rækkevidde var to oktaver, og samlede et orkester af livegne.

I flere måneder studerede Mares hornmusik i hemmelighed. Ved en betydelig reception hos G. Naryshkin besluttede han at demonstrere det for gæsterne. Sådan beskriver I. Kh. Ginrichs den første opførelse af hornorkestret :

... Diskussionen vendte atter til det tidligere emne, og Hans Excellence klagede ekstremt over Mareshovs uagtsomhed. Mange her har sendt latterliggørelse på den bekostning. Et vidst sagde i øvrigt, at Maresh ønsker at opfinde musik specielt til vilde dyr. Maresh, der spøgte sammen med de andre, og ikke rørte sig i den mindste bidende hån, sagde til sidst med et vigtigt og bekræftende blik: Hvad vil du så sige, er denne musik ikke mindst så uhøflig, som du forestiller dig? En ekstraordinær nysgerrighed genoplivet i alle; og især da de fandt ud af, at folk allerede var samlet i en stor arena og klar til at spille forskellige tricks. Alle, der sprang op fra bordet, skyndte sig hurtigst muligt til stedet for deres ventetid. Alle var forbløffede over den ekstreme overraskelse. Riddermarskalen var så tilfreds med dette, at han efter at have omfavnet Maresh ikke vidste, hvordan han skulle udtrykke sin glæde. Bekendte med glæde harmoniens lighed; for hornene ville have været meget svage, og musikken kunne ikke have været så høj, som den er i dag, hvor hele melodien er opbygget af jagthorn [1] .

Hver musiker spillede kun ét horn og spillede kun én tone, så det var svært at spille i sådan et ensemble.

I 1755 [2] beordrede kejserinde Elizabeth , efter at have hørt et hornbånd under jagt, at det samme skulle laves ved hendes hof. Siden da har alle adelige huse i Rusland forsøgt at få et hornorkester.

I slutningen af ​​1700-tallet var der i Sankt Petersborg alene, foruden de to "kejserlige Jægerkor", ni mere. De fremførte værker af europæiske klassikere, folkesange, salmer.

Den franske rejsende M. Forcia de Piles, som var i St. Petersborg i begyndelsen af ​​1790'erne, skrev, at hornmusik generelt var "et af det meget lille antal emner, som russere med rette kan blive berømt for," og dets "magi" var sådan, at "på en vis afstand er det umuligt at forestille sig, hvad der udgør et så bizart orkester. Musikernes præcision er sådan, at de kan spille enhver form for musik, selv den mest komplekse, og det testede øre genkender ikke den mindste fejl i præstationen. Efter hans mening var natten mest gunstig for hornmusikken, og "på smukke sommeraftener kan intet sammenlignes med fristende charme" [3] .

Han sagde i øvrigt, at der var mere end hundrede horn i Catherine II's orkester, og med henvisning til russiske informanter sagde han, at det tog tre år at sammensætte et sådant ensemble, og "desuden har du brug for noget, der kan kun findes i Rusland, altså russere, fordi vi, som han skrev, - ikke tror, ​​at man andre steder kan møde folk, der kun vil udgive i do eller re i tredive år, og som ville have nået sådan en niveau af nøjagtighed, som vi Vi tror, ​​der er brug for flere maskiner, men ikke mennesker.

I 1795 blev sammensætningen af ​​Court Horn Orchestra udvidet betydeligt, det havde nu et spænd fra A kontraoktav til D i tredje oktav. "For at "afbalancere" lydstyrken begyndte instrumenter i det øvre register at blive duplikeret. Som følge heraf bestod den fulde sammensætning af orkestret allerede af 40 musikere, der spillede 91 horn – mange skulle spille på to eller flere instrumenter. For orkestret begyndte de at komponere og arrangere musik og fiksere den gennem den originale node. Der er bevaret originale toner, hvorefter der blev opført folkesange og ouverturer, fragmenter fra operaer og "jagtmusik", partier fra symfonier og danse" [2] .

I 1796 beordrede Paul I at reducere brugen af ​​hornmusik til hoffester. Men de adeliges hornorkestre blev ved med at lyde.

Med tronbestigelsen af ​​Alexander I i 1801 vendte hornene tilbage til den musikalske rutine på banen, baneballer, parader, maskerader, forskellige festligheder fandt bestemt sted med deltagelse af hornmusik, det blev populært igen. Kejserens personlige hornorkester bestod dengang af mere end 300 horn. J. Atkinson var opmærksom på denne russiske nysgerrighed i første bind af hans "Picturesque depiction of Russian customs, habits and amusements" (1803). Fire år senere dukkede endnu et billede af orkestret op i den populære børnealmanak "Bilderbuch fur Kinder" (1807), udgivet i Weimar. I begge tilfælde var graveringerne ledsaget af en beskrivelse af orkestret, som spredte viden om det i hele Europa.

I 1810 faldt interessen for hornmusik igen.

I midten af ​​1820'erne af regimenterne var det kun Livgardens Heste- og Hestegarde, der havde hornmusikkor. Siden slutningen af ​​1830'erne blev instrumenterne fra de militære hornbands overført til arsenalet af Livgarden fra Preobrazhensky Regiment til opbevaring.

I 1820'erne - 1830'erne var hornorkestre ved hoffet af Naryshkins , Stroganovs , Sheremetevs , Razumovskys , Saltykovs .

Omkring slutningen af ​​1830'erne gik hornmusikken ud af brug [2] .

Første genoplivning

Glemslens periode fortsatte indtil 1882 , hvor et hornorkester blev skabt ved Alexander III 's hof . Det blev genoplivet af prins Alexander Petrovich af Oldenburg og grundlæggeren af ​​Sankt Petersborgs museum for musikinstrumenter, baron Konstantin Shtakelberg, tidsmæssigt til at falde sammen med forberedelserne til kroningen af ​​den nye kejser.

Hornmusikken "var så glemt på det tidspunkt, at initiativtagerne til at begynde med ikke kunne lade være med at opdage hverken tonerne eller instrumenterne til dens genoplivning. Kun i museet for Preobrazhensky Regiment blev 2 instrumenter bevaret, og det lykkedes prins A.P. Oldenburgsky at finde et essay om skabelsen af ​​denne musik. Baseret på disse materialer lavede N. N. Fedorov et komplet sæt horn i Moskva. Den 10. december 1882 blev 54 horn overført til K.K. Stackelberg. Udviklingen af ​​værktøjer begyndte. I slutningen af ​​øvelserne blev der spillet hornmusik i orkesterlokalet foran publikum og derefter ved kroningen” [2] .

Den 15. maj 1883, under kroningen af ​​Alexander og Maria Feodorovna og under Deres Majestæters højtidelige procession fra paladset til katedralen og tilbage, spillede hornorkestret et militærsignal og salmerne "Kol er herlig" af D. S. Bortnyansky og " Gud bevare zaren!" »A. F. Lvov.

Under Alexander III og Nicholas II's regeringstid gav hornorkestret næsten ikke koncerter for det brede publikum, det tjente paladsfester. Nogle gange spillede orkestret i parkerne Peterhof og Oranienbaum . Den sidste omtale af lyden af ​​et hornorkester går tilbage til 1915 .

"Senere, i marts 1896, lavede N. N. Fedorov yderligere 37 horn (hvoraf 32 overlevede) allerede til kroningen af ​​Nicholas II (...) Efter at have lydt ved kroningen blev instrumenterne udstillet i Hoforkestrets lokaler - i Museet for Musikredskaber. I øjeblikket opbevares 86 instrumenter fra det russiske kroningshornorkester i St. Petersborgs statsmuseum for teater og musikkunst" [2] .

Renæssance i det 21. århundrede

På trods af det faktum, at hornmusik blev betragtet som uigenkaldeligt tabt i lang tid, var der entusiaster i det 20. århundrede, der forsøgte at genoplive denne unikke form for kreativitet, men deres forsøg førte ikke til succes.

Uden at have et eksempel på lyd, bevaret musikmateriale og selve instrumenterne, tog Sergei Peschansky i 2001 ikke desto mindre genoplivningen af ​​russisk hornmusik og skabte snart det første i Rusland (siden 1915 ) [4] . Det første instrument blev lavet af Peschansky fra papir, dets form blev fundet empirisk. Det historiske design af hornet med en bøjet ende blev ændret til et lige - det gjorde instrumentet lettere at fremstille. Notationen er også ændret. Partituret dekomponeres i separate noder, hvorefter partier sammensættes af noder afhængigt af antallet af musikere involveret i et bestemt værk.

Russisk horn kapel

I 2002 ved det russiske statspædagogiske universitet im. A. I. Herzen , en professionel musikgruppe "Russian Horn Capella" blev dannet, som i vores tid giver koncerter i Rusland og i udlandet (Grækenland, Spanien, Frankrig, Polen, Estland, Tyskland, Tjekkiet, Vatikanet) [5] . Blandt dem:

På nuværende tidspunkt har det russiske hornkapelorkester [9] sin egen øvebase (Moskovsky Prospekt, 80), hvor der afholdes generalprøver af orkestret tirsdage og fredage. Øvelsesdeltagelse er gratis. På grund af den voksende popularitet af "Russian Horn Chapel", er ledelsen af ​​RSPU opkaldt efter. A. I. Herzen fremhævede en koncertsal i det tidligere palads af grev Razumovsky , hvor der regelmæssigt afholdes koncerter i kapellet. Entusiastiske anmeldelser af lyttere og anerkendelse af fagfolk giver os mulighed for at overveje russisk hornmusik genoplivet.

Russian Horn Orchestra (RRO)

Siden 2006 har kunstneren fra Mariinsky Theatre Sergei Polyanichko bidraget til genoplivningen af ​​hornmusikken . Dirigeret af Sergey Polyanichko optræder det russiske hornorkester aktivt i Rusland og i udlandet.

I løbet af de ni år af sin kreative vej har orkestret givet mere end 700 koncerter og optrådt i de store og små sale i St. Petersburg Philharmonic, i salen opkaldt efter. P. I. Tchaikovsky fra Moskva Filharmonikerne, Bolshoi Teatret, Mariinsky Teatret, Mariinsky Teatrets Koncertsal, Moskvas Internationale Musikhus, St. Petersborgs Konservatoriums Lille Sal. A. Glazunov, det akademiske kapel i Skt. Petersborg, St. Lavra, Peter og Paul-fæstningen, Den Røde Plads, i paladserne i Pavlovsk, Tsarskoye Selo, Peterhof, Egyptian Hall of the Metropolitam museum , Hermitage on the Amstel ( Holland ).

Det russiske hornorkester ledsager, ligesom fortidens orkestre, vigtige ceremonier og optræder foran repræsentanter for gejstligheden, fremtrædende statsmænd og almindelige publikummer. Det russiske hornorkester optrådte ved åbningen af ​​St. Petersburg International Economic Forum, G20, deltog i mange russiske og udenlandske musikfestivaler. Han har turneret mange gange i Letland, Litauen, Estland, Finland, Frankrig, Tyskland, Østrig, Holland, Italien, Spanien, Israel, Polen, Hviderusland, Moldova, Armenien, Bahrain, Nepal, Hong Kong, Kina, USA, samt i mange regioner i Rusland.

Orkesterets repertoire omfatter musik af J. S., Bach, T. Albinoni, A. Vivaldi, G. Caccini, G. Rossini, J. Strauss, V. Troyan, M. Ravel, S. Barber, E. Gokhman, A. Shilkloper, P. Chesnokov, P. Tchaikovsky, S. Rachmaninov, A. Khachaturian, D. Shostakovich, B. Tishchenko, O. Kozlovsky, J. Sarti, S. Degtyarev, D. Bortnyansky, samt march, salme og hellig musik.

Blandt den enorme liste over RRO-koncerter:

Noter

  1. ↑ I. Kh. Ginrichs . "Hornmusikkens begyndelse, fremskridt og nuværende tilstand", 1796.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Bryllupper til kongeriget og kroninger i Kreml i Moskva. Del 2. XVIII-XIX århundreder. Udstillingskatalog. - M., Museer i Moskva Kreml, 2013. S. 162-3
  3. ↑ Forcia de Piles. Gåture i St. Petersborg Catherine den Store. Noter fra en fransk rejsende. SPb., 2014. S. 298-299
  4. ↑ hornorkester . Hentet 2. november 2011. Arkiveret fra originalen 6. oktober 2011.
  5. ↑ Kruzhnov Yu Russisk mirakelhornorkester . // magasinet "Landsmand" nr. 19, april 2011. Adgangsdato: 2. november 2011. Arkiveret 15. april 2012.
  6. ↑ Koncerter med tyske Bauman . Hentet 30. september 2017. Arkiveret fra originalen 20. december 2015.
  7. ↑ Koncert i den store sal i St. Petersburg Philharmonic. D. D. Shostakovich (2009)
  8. ↑ Deltagelse i koncerten "Three Romes". Pavelig Audienssal. Vatikanet.2010 . Hentet 30. september 2017. Arkiveret fra originalen 24. november 2015.
  9. ↑ Russisk hornkapel . Hentet 2. november 2011. Arkiveret fra originalen 6. oktober 2011.
  10. ↑ E. Fomin, melodrama "Orpheus" (utilgængeligt link) . Hentet 6. februar 2011. Arkiveret fra originalen 22. juni 2015. 
  11. ↑ O. Kozlovsky "Requiem"  (utilgængeligt link)
  12. ↑ Bådture langs Neva og byens kanaler, akkompagneret af hornmusik
  13. ↑ International Economic Forum i St. Petersburg (utilgængeligt link) . Hentet 5. februar 2011. Arkiveret fra originalen 24. januar 2012. 
  14. ↑ Spasskaya Tower Festival . Hentet 22. april 2022. Arkiveret fra originalen 10. maj 2020.
  15. ↑ Alexander Sokurov . Hentet 22. april 2022. Arkiveret fra originalen 1. april 2022.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier