Elena Pankova | |
---|---|
Fødselsdato | 28. juli 1963 (59 år) |
Fødselssted | Petropavlovsk-Kamchatsky , USSR |
Borgerskab | |
Erhverv | balletdanser , koreograf |
Års aktivitet | 1981 - nu tid |
Teater | Mariinsky Theatre , Bayerske Statsballet |
Priser | "Bedste danser" af British Ballet Critics Association (1991) |
Elena Vladimirovna Pankova - (født 28. juli 1963 , Petropavlovsk-Kamchatsky , USSR ) - balletdanserinde, dansede på scenen i Mariinsky Theatre og Bayerske Statsballet [1] .
Født i Petropavlovsk-Kamchatsky. I 1981 dimitterede hun fra Lakha dem. A. Ya. Vaganova, elev af professor L. N. Safronova . Efter college gik hun ind i Kirov-teatrets trup , hvor hun øvede under vejledning af berømte ballerinaer I. A. Kolpakova og O. N. Moiseeva. Ifølge kunstneren selv, i forventning om muligheden for at danse de første partier, spillede hun mange mindre roller og endda ved at blive solist, fortsatte hun med at være opført i corps de ballet [2] .
Gradvist udviklede hun sig til antallet af solister, hun dansede solo og ledende roller i balletterne The Fountain of Bakhchisarai, Don Quixote, Pushkin, Sleeping Beauty, Giselle, Paquita, Swan Lake, Corsair, Askepot ”, ”Chopiniana”, ”Waiter” ( allerede i begyndelsen af det 21. århundrede blev Elena beskrevet som "den bedste Mariinsky Gulnara , ifølge optegnelserne om hvilke unge dansere fra hele verden har undervist i Pas d'esclave og variationer til internationale konkurrencer i mere end ti år" ) [3] . I 1989 dansede hun hovedrollen ved uropførelsen af George Balanchines skotske symfoni og blev dermed en af de første udøvere af Balanchines balletter i Sovjetunionen [4] . Som solist deltog hun i turnéer i Kirov-teatret rundt om i verden [5] [6] .
Mens hun arbejdede på Kirov-teatret, giftede hun sig med solist Kirill Melnikov, som blev en af Elenas faste partnere. Andre partnere af kunstneren i forskellige år var K. Zaklinsky, M. Daukaev, S. Berezhnoy, P. Shaufus, F. Ruzimatov, K. Acosta, J. M. Carregno, M. Vaziev, N. Hubbe, R. Bolle.
I 1990-92 arbejdede hun ved den engelske nationalballet, hvor hun spillede rollerne som ballerina i forestillingerne Etudes af H. Lander, Swan Lake af V. Burmeister, Romeo og Julie af B. Stevenson, Nøddeknækkeren og Coppelia af R. Hindu og andre.
I 1993-2000 var hun prima ballerina for den bayerske statsballet (München), som betragter sig selv som "den mest russiske ballet på tysk jord" (hendes mand K. Melnikov blev inviteret til teatret sammen med Elena). Samtidig fik kunstneren erfaring med at udføre det akademiske repertoire i traditionerne fra det europæiske balletteater i det 20. århundrede [7] . For eksempel dansede Elena i München hovedrollerne i forestillingerne af J. Neumeier (Nøddeknækkeren og The Lady of the Camellia), J. Cranko (Onegin og Romeo og Julie), W. Scholz (Mozart), C. Macmillan ("Manon"), H. van Manen ("Sort kage"), samt J. Balanchine ("Symfoni i C" og "Tarantella"), P. Martins ("Forretter"), P. Bart ("La" Bayadère"), R. Barra ("Svanesøen") og andre.
I 1999 vendte hun sammen med sin mand tilbage til scenen i Mariinsky Theatre og spillede titelrollen i Giselle. Ved at vurdere "emigranterne" i sammenligning med lokale dansere, bemærkede kritikere fortolkningens ikke-banalitet og evnen til at skabe et præcist og dybt billede, uden klichéer, omend til skade for virtuositeten. “Denne vilde Giselle gik rundt på scenen med en sædvanlig uoptrækkelig gangart og stak sine bøjede albuer ud. Hun legede med sine venner og lod ikke som om hun var skødesløs - hun lyttede til sit smertende hjerte og gentog kun mekanisk den kokette pigeagtige pas. Da hun gik amok, kravlede hun rundt på scenen på alle fire. Ved siden af hende virkede de unge Mariinsky-damer som karakterer fra en slikindpakning” [7] .
I 2000 forlod hun den bayerske ballet og fortsatte med at optræde i forskellige balletkompagnier. I 2004 dimitterede hun fra Academy of Russian Ballet. A. Ya. Vaganova, med speciale i balletmester, mens han igen studerede hos L. N. Safronova [8] . I de senere år har hun udover at optræde som danser iscenesat balletter ("Corsair" på Teatret opkaldt efter M. Jalil, Kazan (2005) [9] , "Svanesøen" på Teatro Municipal, Rio de Janeiro (2007), "Sleeping Beauty" på det kroatiske nationalteater, Split (2010), "Raymonda" på Vanemuine Theatre, Tartu (2012)).
Pankova er en klassisk danser. Den klassiske danses sprog, og for hende er det virkelig et sprog, og ikke et sæt af teknikker, er hendes territorium. <...> Hendes krop, finpudset af en eller anden ujordisk vind, der giver udtryk for den koreografiske tekst, driller med løsningens nærhed - den taler. <...> Under "at gøre hvad jeg vil" betyder Pankova, selvfølgelig, frihed. Frihed ikke kun for dig selv, men også for seeren; også han kan "forstå som han vil", fortolke på sin egen måde - danserens frihedsrum er skitseret af en magisk cirkel af stilhed. Men når Pankova danser Nikiya, Giselle, Manon, Odette, Marguerite Gauthier eller Tatiana, dukker et navn op, der medfører den tilsvarende plotidentifikation. Dette hjælper med at orientere seeren "korrekt". Danseren ser dog ikke ud til at have brug for sådan "hjælp": i sidste ende er det måske ikke så vigtigt ved hvilken lejlighed at tænde den hellige ild, det vigtigste er, at den brænder. <...>
- [10]