Knoll, Firenze

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 28. april 2021; checks kræver 7 redigeringer .
Florence Knoll
Fødselsdato 24. maj 1917( 24-05-1917 ) [1] [2] [3]
Fødselssted
Dødsdato 25. januar 2019( 2019-01-25 ) [4] (101 år)
Et dødssted
Land
Beskæftigelse arkitekt , indretningsarkitekt , designer
Ægtefælle Hans Knoll [d] [6]
Priser og præmier
Ordenen af ​​Eagle of Georgia - ribbon bar.png
Æresdoktor fra University of Miami (12. maj 1995)

Florence Marguerite Knoll Bassett ( født  Florence Marguerite Knoll Bassett , født Shust ; 24. maj 1917 – 25. januar 2019) var en amerikansk arkitekt , indretningsarkitekt , møbeldesigner og forretningskvinde , der blev krediteret for at revolutionere kontordesign og bringe modernistisk design til kontorinteriør. Florence og hendes mand Hans Knoll Knoll til interiørdesign Hun har arbejdet på at professionalisere indretningsbranchen ved at udfordre dekoratørers kønsstereotyper. Knoll skabte tidløse værker, hvoraf mange forbliver i produktion den dag i dag [7] .

Ungdom og uddannelse

Florence Marguerite Schust blev født i Saginaw , Michigan, af Frederic Emanuel (1881-1923) og Mina Matilda (Heist) (1884-1931), bekendte kaldte hende "Shu" [8] . Født i Schweiz eller Tyskland , Frederick Schust var tysk som modersmål , og den amerikanske føderale folketælling fra 1920 anfører, at han driver et kommercielt bageri. Mina blev født i Michigan og hendes forældre er i Canada . Hendes far døde, da hun var 5 år gammel, hendes mor døde, da hun var 12 [9] .

Florence gik på Kingswood School for Girls (1932-1934), en del i  Bloomfield Hills ,Der var hendes mentor Rachel de Wolfe Raseman, skolens kunstneriske leder. Sammen designede de et hjem, der kombinerede interiør og eksteriør, vækkede hendes interesse for arkitektur og gjorde hende opmærksom på Eliel Saarinen , præsident for Cranbrook Academy of Art [10] . Familien Saarinen adopterede hende praktisk talt, hun tilbragte somre i Finland og blev ven med Eero Saarinen , som endda gav hende improviseret lektioner i arkitekturhistorie [11] . I 1934-35 gik hun i arkitekturafdelingen på Cranbrook Academy of Art i et år, i 1935 studerede hun byplanlægning ved Columbia University School of Architecture . I 1936 vendte hun tilbage til Michigan, hvor hun blev opereret, og genindskrev sig i Cranbrook Architecture Department. I 1936-1937 studerede hun møbelfremstilling hos Eero Saarinen og Charles Eames . I sommeren 1938 mødte hun Alvar Aalto , som roste School of Architecture i London, hvor Florence deltog fra 1938 til 1939. [10] Der koncentrerede hun sig om studiearbejde og blev påvirket af Le Corbusiers internationalistiske stil . Hun rejste, da Anden Verdenskrig begyndte [12] .

I 1940-1941 fortsatte hun sin arkitektuddannelse under ledende skikkelser fra Bauhaus- bevægelsen [12] . I 1940 flyttede hun til Cambridge, Massachusetts og arbejdede kort som ulønnet lærling for Walter Gropius og Marcel Breuer . Selvom hendes studier gentagne gange blev afbrudt på grund af dårligt helbred og internationale begivenheder, var hun fast besluttet på at færdiggøre sin uddannelse. I efteråret 1940 gik hun ind på Chicago Armor Institute (nu Illinois Institute of Technology ) [9] . Hun studerede hos Ludwig Mies van der Rohe og modtog i 1941 en bachelorgrad i arkitektur. Han påvirkede Firenzes tilgang til design - dette førte til præcis konstruktion med streng geometri [10] .

Karriere

Efter sin eksamen fra universitetet flyttede Florence til New York i 1941 og fik ansættelse hos flere New York-arkitekter, herunder Harrison & Abramovitz13Der tegnede hun sammen med Hans Knoll et kontor for Henry Stimson [14] . Derefter fortsatte de deres samarbejde: Hun arbejdede som designer hos møbelfirmaet Hans G. Knoll, som blandt andet indrettede deres showroom. I 1943 sluttede hun sig til Hans Knolls firma og grundlagde indretningstjenesten Knoll. Hun og Hans Knoll giftede sig i 1946, da hun blev fuld forretningspartner, og virksomheden blev til Knoll Associates, Inc. [13] .

Knoll Associates

Ægtefællernes arbejde i et par førte til succes, Florence hjalp Hans med at gøre et lille møbelfirma til et internationalt selskab [11] . Hun var designstærk, Hans var en driftig og karismatisk person [10] . En ny møbelfabrik blev etableret i East Greenville, Pennsylvania, og antallet af Knoll-møbelforhandlere blev nøje udvalgt og øget i løbet af de næste par år, hvor detailbutikker og showrooms dukkede op uden for landet [14] [15] [16] . I 1960 var virksomhedens omsætning omkring 15 millioner dollars årligt [10] . Kroll møbeludstillingslokaler indeholdt humaniseret moderne design, der viste kunderne, hvordan de kunne bruge deres nye møbler. Deres første showroom blev åbnet i 1948 i New York, efterfulgt af Dallas , Chicago , San Francisco , Paris, Los Angeles , Southfield , Michigan og andre byer [10] . Virksomheden ekspanderede internationalt med dannelsen af ​​Knoll International i 1951, og blev også involveret i tekstilprodukter med dannelsen af ​​Knoll Textiles .

Florence følte behovet for arkitekter til at bidrage til møbeldesign og brugte sine forbindelser til at bringe designervenner og tidligere lærere til Knoll. Det lykkedes hende at få Eero Saarinen, Marcel Breuer, Pierre Jeanneret og Hans Bellman til at designe møblerne. Hun bad berømt Saarinen om at designe en stol, der var "som en stor kurv med puder, som jeg kan krølle mig i", hvilket resulterede i hans klassiske "livmoder"-stol [13] . For at lave denne glasfiberstol var de nødt til at arbejde sammen med en båddesigner [11] . Hun overbeviste sin tidligere lærer, Mies van der Rohe, om at give virksomheden rettighederne til "Barcelona" stolen, som han designede sammen med Lilly Reich i 1929. Hun hentede også kunstnere til at skabe møbler, såsom Isamu Noguchi . På hendes anmodning tilbragte billedhugger Bertoia to år i sit atelier for at hvilket resulterede i hans berømte trådstole. Ved at betale provision og royalties og yde lån til projekter har hun formået at tiltrække bemærkelsesværdige og seriøse talentfulde designere [9] .

Da Hans Knoll døde i en bilulykke i 1955, blev Florence præsident for alle tre Knoll-virksomheder (Knoll Associates, Knoll Textiles og Knoll International). Hun solgte Art Metal Construction Company i 1959 og fortsatte som præsident for alle tre virksomheder indtil 1960. I 1960 flyttede hun til Florida med sin anden mand, Harry Hood Bassett. Men hun forblev ansvarlig og var ansvarlig for design hos Knoll indtil 1965 [13] . I de ti år, der er gået, siden hun overtog det primære ansvar for Knoll, har hun fordoblet virksomhedens størrelse og er blevet en af ​​de mest indflydelsesrige designvirksomheder i verden [9] .

Knoll Planlægningsafdeling

Florence Knoll skabte indretningstjenesten Knoll Associates (The Knoll Planning Unit) i 1943 og styrede sine aktiviteter indtil 1965, enheden lukkede i 1971. Planlægningsafdelingen designede først Knoll showrooms, arrangerede møbler og tilbehør for at fremvise firmaets design og demonstrere, hvordan man bruger møblerne, Knoll showrooms blev en vigtig del i at overtale kunder til at omfavne Knolls modernistiske æstetik [10] . I efterkrigstiden oplevede USA et kontorbygningsboom, og Knolls planlægningsafdeling begyndte at tilbyde innovative, full-service designløsninger til kontorindretning, inklusive alt fra rumplanlægning til møbelvalg. Virksomheden fremmede også videnskaben om kontordesign, ikke blot at forskønne rummet, men analysere kundens arbejdskrav og designe funktionelle rum, der ville opfylde disse behov. Medarbejdere i virksomheden gennemførte interviews for at fastslå kundernes behov i deres arbejde [14] [17] . Afdelingen har færdiggjort mere end 70 kontorindretninger, herunder kontorer for store amerikanske virksomheder som IBM , GM, Look magazine, Seagram, Heinz, Connecticut General Life Insurance Company og CBS [ 9 11 ]18 ] [19] .

Gennembruddet inden for kontorinteriør kom fra design for CBS-præsident Frank Stanton , som var imponeret over Knolls showrooms [17] . Frank annoncerede Knoll design i sin omgangskreds, og virksomheden promoverede deres arbejde for CBS gennem arkitektur- og designmagasiner. Planlægningsafdelingen arbejdede normalt med et lille team på 8 designere og 2 udviklere i personalet, og selv når omfanget af projekter steg dramatisk, voksede personalet til kun 20 personer [10] . Florence leverede omfattende træning og mentorskab til designerne under hendes ledelse, mange af designerne i planlægningsafdelingen grundlagde efterfølgende interne afdelinger i arkitektfirmaer som SOM [17] .

Knolls visning

Knoll og dets planlægningsafdeling har revolutioneret kontor- og rumdesign og erstattet forældede stilarter og rodede layouts med Knolls signatur-"look" af strømlinet rumplanlægning, moderne møbler, slank geometri og integration af struktur, farve og tekstur [10] [20 ] . I 1940'erne dominerede antikke og antikke stilarter kontorindretning. Kontorerne havde normalt et traditionelt, tungt, udskåret mahognibord diagonalt i hjørnet af lokalet, et andet diagonalt bord i ryggen, stole i et kaotisk mønster og en reol med glasfront [14] . Knoll-designerne har erstattet det gamle massive bord med et lettere og moderne design, og har også ændret dets diagonale arrangement [13] . Arbejdspladserne er blevet mere åbne med siddepladser til uformelt socialt samvær. Konferencebordene er blevet redesignet til en bådform, så folk kan se hinanden under gruppemøder. Svævende åbne trapper og interiør i flere niveauer [9] blev ofte brugt .

Firenze ændrede radikalt indvendigt rumplanlægning, skabte et "totalt design" eller "Bauhaus-tilgang" og integrerede interiørarkitektur, møbler, belysning, tekstiler og kunstværker [12] . Afdelingen skabte nogle af efterkrigstidens mest innovative kontorindretninger, i høj grad takket være den humaniserede modernismes designæstetik. Denne "bløde modernisme" med farver og organiske former, også praktiseret af Charles og Ray Eames og Eero Saarinen, var mere tiltalende for den brede offentlighed [10] . Florence tilføjede arkitektur, ergonomi, effektivitet og rumplanlægning til sit integrerede interiørdesign [18] . NY Times kritiker Paul Goldberger sagde, at hun "sandsynligvis gjorde mere end nogen anden figur for at skabe et moderne, slankt amerikansk kontor efter krigen ved at injicere moderne møbler og en følelse af åben planlægning i arbejdsmiljøet." [21] .

Salg

En af Firenzes hovedopgaver var at overtale ledere og offentligheden til at omfavne den modernistiske æstetik. Knolls udstillingslokaler spillede en nøglerolle i salget, men hun havde en særlig gave til at overtale ledere til at hyre Knoll til at omdanne deres kontorer. Hun blev den første indretningsarkitekt, der brugte collager, almindeligvis brugt i mode og scenedesign, i sine præsentationer - de var små repræsentative planer af rummet med prøver af stof, træspåner og trim, limet til billedet af møbler og andre detaljer [ 22] .

Møbler

Florence designede møbler, når eksisterende genstande ikke opfyldte hendes behov [18] . Hun har udtalt, at hun ikke var møbeldesigner, måske fordi hun ikke ønskede, at hendes møbler skulle ses i deres egen ret, men derimod som en del af et holistisk design. Næsten halvdelen af ​​møblerne i Knoll-kollektionen var hendes design, herunder borde, skriveborde, stole, sofaer, bænke og taburetter. Møbeldesignets kendetegn var yndefulde silhuetter og klare geometriske former, der formidler hendes arkitektoniske viden og interesser [22] [23] .

Professionalisering af boligindretning

Før Knolls indflydelse var indretningen stort set en ikke-professionel aktivitet, normalt praktiseret af amatører. Tidligere blev indretning kun anvendt i hjemmet, kontorer var ikke professionelt planlagt eller designet.

”I de dage havde firmaets leder en dekoratør. Han tegnede sit kontor og måske nogle andre ledende medarbejdere, men resten af ​​personalet havde opgaver designet af en indkøbsagent, der bestilte møbler fra et katalog. Derfor ville jeg i mit spørgeskema vide, hvad de har brug for. Det var radikalt, men logisk og indlysende«. [17] .

Knolls planlægningsafdeling kombinerede udsmykning med arkitektur og industrielt design  for at danne grundlaget for nutidens professionelle boligindretning [17] . Florence var klar over hendes bidrag, men i et New York Times-interview i 1964 udtalte hun: "Jeg er ikke en dekoratør ... det eneste sted, jeg indretter, er mit eget hus." [13] .

Priser

I 1961 blev hun den første kvinde til at modtage Industrial Design Gold Medal fra American Institute of Architects. I 1983 modtog hun Rhode Island School of Design Athens Award. Hun blev optaget i Interior Design Magazine Hall of Fame i 1985. I 2002 overrakte præsident George W. Bush hende nationens højeste hæder for enestående kunstnerisk præstation, National Medal of Arts [9] . I 2004 blev hun tildelt en æresdoktorgrad fra University of Vermont [23] .

Personligt liv

Hun giftede sig med Hans Knoll i 1946, han døde i en bilulykke i 1955. I 1958 giftede hun sig med Harry Hood Bassett, søn af Harry H. Bassett [24] . Den 25. januar 2019 døde Florence Margaret Knoll Bassett i en alder af 101 i Coral Gables, Florida [9] .

Se også

Noter

  1. ↑ RKDartists  (hollandsk)
  2. ↑ Florence Knoll Bassett // Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online  (tysk) / Hrsg.: A. Beyer , B. Savoy - B : KG Saur Verlag , Verlag Walter de Gruyter , 2009. - doi: 10.1515 /AKL
  3. ↑ Florence Knoll Bassett [née Schust] // Grove Art Online  (engelsk) / J. Turner - [Oxford, England] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05 - fire
  4. ↑ nekrolog
  5. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 
  6. ↑ https://www.aaa.si.edu/collections/florence-knoll-bassett-papers-6312
  7. ↑ Florence Knoll: Godt design er en god forretning . www.interior.ru _ Hentet 20. juni 2020. Arkiveret fra originalen 24. oktober 2020.
  8. ↑ A Finding Aid to the Florence Knoll Bassett-papirer, 1932-2000 |  Digitaliseret Samling . www.aaa.si.edu . Hentet 21. juni 2020. Arkiveret fra originalen 21. april 2017.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 McFadden, Robert D. . Florence Knoll Bassett, 101, designer af det moderne amerikanske kontor, Dies , The New York Times  (25. januar 2019). Arkiveret fra originalen den 9. juli 2020. Hentet 21. juni 2020.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Bobby Tigerman. 'I Am Not a Decorator': Florence Knoll, Knoll Planning Unit and the Making of the Modern Office  //  Journal of Design History. - 2007-03-01. — Bd. 20 , iss. 1 . - S. 61-74 . — ISSN 0952-4649 . - doi : 10.1093/jdh/epl042 .
  11. ↑ 1 2 3 4 Nekrolog : Florence Knoll Bassett, 1917-2019  . www.architecturalrecord.com . Dato for adgang: 21. juni 2020.
  12. ↑ 1 2 3 Knoll Bassett [née Schust , Florence]  (engelsk) . Grove Art Online . Hentet 22. juni 2020. Arkiveret fra originalen 25. juni 2020.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 Kvinde der ledede en kontorrevolution hersker over et imperium af moderne design; Florence Knoll gav Business 'Living' et nyt udseende , The New York Times  (1. september 1964). Arkiveret fra originalen den 12. juli 2021. Hentet 22. juni 2020.
  14. ↑ 1 2 3 4 Cherie Fehrman, Kenneth Fehrman. Interior Design Innovators 1910-1960 . — Fehrman Books, 2009-10. — 244 s. - ISBN 978-0-9842001-0-8 . Arkiveret 25. juni 2020 på Wayback Machine
  15. ↑ Rae, Christine; Matter, Herbert (1971). Knoll au Louvre: Katalog over udstillingen afholdt på Pavillon de Marsan Musée des Arts Decoratifs , 12. januar til 12. marts 1972 . Knoll International.
  16. ↑ Knoll Textiles | Biografi | mennesker | Samling af Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum . collection.cooperhewitt.org . Hentet 22. juni 2020. Arkiveret fra originalen 14. marts 2016.
  17. ↑ 1 2 3 4 5 Hofstra, Phillip (2008). Florence Knoll, design og den moderne amerikanske kontorarbejdsplads . Ph.d.-afhandling, University of Kansas.
  18. ↑ 1 2 3 Knoll  . _ www.knoll.com _ Hentet 23. juni 2020. Arkiveret fra originalen 11. november 2016.
  19. ↑ Daniel. Connecticut General Life Insurance Company (  1957 ) Historiske bygninger i Connecticut (19. marts 2011). Hentet 23. juni 2020. Arkiveret fra originalen 17. maj 2019.
  20. ↑ "The Knoll Interiør". Arkitektforum . 106 : 137-140. marts 1957
  21. ↑ Goldberger, Paul . The Cranbrook Vision , The New York Times  (8. april 1984). Arkiveret fra originalen den 20. december 2019. Hentet 13. juli 2020.
  22. ↑ 1 2 Alexandra Lange. Dette års model, der repræsenterer modernismen for efterkrigstidens amerikanske selskab  //  Journal of Design History. — 2006-10-01. — Bd. 19 , iss. 3 . — S. 233–248 . — ISSN 0952-4649 . - doi : 10.1093/jdh/epl009 .
  23. ↑ 1 2 Begyndelse 2004: University of Vermont . web.archive.org (4. marts 2016). Hentet: 22. juli 2020.
  24. ↑ Harry Hood Bassett f. 6. maj 1917 Flint, Michigan d. 1991: Bassett Family Association . www.bassetbranches.org . Hentet 22. juli 2020. Arkiveret fra originalen 23. juli 2020.