Melodi (Gluck—Sgambati)

Melodi ( fransk  Mélodie de Gluck ) er et klaverstykke af den italienske komponist Giovanni Sgambati (1881), som er et arrangement af de salige ånders dans ( fransk:  Danse des Esprits bienheureux ), et indstiksballetnummer skrevet af Christoph Willibald Gluck til Paris-udgaven (1774) af hans opera Orpheus and Eurydice . Siden 1936 har den normalt været udgivet i udgaven af ​​Harold Bauer (der er også udgaven af ​​Anna Espipova ). Lydens varighed er 3-4 minutter.

I Glucks original er stykket orkestreret for solofløjte og strygere, hvilket ifølge Hector Berlioz repræsenterede den optimale løsning:

Hvis det for eksempel var nødvendigt at give en trist melodi karakter af trøstesløs sorg og samtidig ydmyghed og resignation over for skæbnen, de svage klange af fløjtens mellemregister - især i tonerne af c-mol og d-mol. - ville uden tvivl skabe den ønskede tone. Kun én mester, det forekommer mig, var i stand til at bruge denne bløde farve med stor succes - Gluck. Når man hører pantomime-arien i d-mol i Champs-Elysees-scenen i Orpheus, bliver det straks klart, at melodien kun skulle spilles af fløjten [1] .

Ikke desto mindre blev klaverversionen af ​​Sgambati meget værdsat af specialister. Maurice Hinson anså det for at være af "sjælden perfektion af stil" [2] , en tidligere anmeldelse bemærkede også Sgambatis "mesterskab og takt" i at opretholde den "klassiske renhed og enkelhed" af Glucks melodi [3] . Osip Gabrilovich , ifølge hans elev Cecile de Horvat, sammenlignede Gluck-Sgambatis skuespil med "en skov, hvor ingen vind blæser og kun én fugl synger" [4] .

Den formentlig tidligste indspilning af "Melody" blev lavet i 1902 i Łódź af den unge Mieczysław Horszowski [5] , efterfulgt af et klip af Fanny Bloomfield-Zeisler for Welte-Mignon (1908) [6] . Melodiya var især populær blandt kunstnere i 1920'erne: i 1923 blev den indspillet af Misha Levitsky (ved at vælge et særligt langsomt tempo [7] ; P. Rattalino vurderer denne indspilning som et mesterværk [8] ), i 1925 g. - Sergei Rachmaninov ( M. Steinberg kalder denne forestilling fascinerende [9] ). I fremtiden var optagelserne af Egon Petri , Guiomar Novaes , Earl Wilde , Jean Yves Thibodet , Evgeny Kissin og andre berømte.

Den samme Gluck-melodi er kendt i flere mindre populære klavertransskriptioner - af Alexander Siloti , Ignaz Friedman og Abram Chayzins - såvel som i versioner for forskellige andre instrumentale ensembler (især arrangementet for violin og klaver af Fritz Kreisler , for cello og klaver af Orfeo Mandozzi , for harpe af Xavier de Maistre ).

Noter

  1. Berlioz G. Stor afhandling om moderne instrumentering og orkestrering. / Oversættelse, udgave, indledende artikel og kommentarer af S. P. Gorchakov . - M .: Musik, 1972. - T. 1. - S. 284.
  2. Maurice Hinson. Pianistens guide til transskriptioner, arrangementer og parafraser. - Indiana University Press, 2000. - S. 58.
  3. Katalog over musikruller til duo-art reproducerende klaver. - Aeolian Company, 1924. - S. 93.
  4. Cecile de Horvath. Kvalitet og farve i klaverspil // The Etude , Vol. 39, nr. 7 (juli 1921) , s. 435.
  5. Bice Horszowski Costa. Miecio: ricordi af Mieczyslaw Horszowski. - Erga edizioni, 2000. - S. 595.
  6. Charles Davis Smith, Richard J. Howe. Welte-Mignon: Dens musik og musikere. - Vestal Press, 1994. - S. 195.
  7. David Dubal. Art of the Piano: Dets udøvere, litteratur og indspilninger. - Harcourt Brace & Company, 1995. - S. 150.
  8. Piero Rattalino. Da Clementi a Pollini: duecento anni con i grandi pianisti. - Ricordi, 1983. - S. 412.
  9. Michael Steinberg, Larry Rothe. For The Love of Music: Invitationer til at lytte. - Oxford University Press, 2009. - S. 82.

Links