Time Machine (gruppe)

I 2007 gav Larisa Kashperko, et tidligere medlem af skolegruppen The Kids, et interview. Hun sagde, at Andrei Makarevich skabte "Time Machine" på instituttet [5] .

1970'erne: Underground

Gruppen fra perioden 1970-1972 omfattede:

• Andrey Makarevich - guitar , vokal
• Sergei Kavagoe - tastaturer
• Igor Mazaev - basguitar ;
• Yuri Borzov - trommer

I denne periode gik Andrei Makarevich og Yuri Borzov ind på Moskvas arkitekturinstitut , hvor de mødte Alexei Romanov , der spillede i et lokalt institut rockband. Fra 1971 til 1973 havde gruppen base i Kulturpaladset Energetik , hvor de for første gang deltog i "rigtige" koncerter. Den 8. marts 1971, ved en af ​​disse koncerter på Moskvas arkitektoniske institut , mødte A. Makarevich A. Kutikov.

I de første år forblev holdet amatør, og dets sammensætning var ustabil. I efteråret 1971 inviterede Kawagoe Alexander Kutikov til stedet for I. Mazaev, der blev indkaldt til hæren (den første koncert med hans deltagelse fandt sted den 3. november 1971 i Studio Theatre på Vorovsky Street (i dag - Povarskaya ) [11] [12] ).

Derefter, allerede efter forslag fra Kutikov, satte M. Kapitanovsky , som tidligere spillede i Second Wind-gruppen, sig ved trommerne og erstattede Yuri Borzov, der rejste til gruppen Alexei Romanov . Med denne line-up optrådte Time Machines med stor succes i en beatklub - en organisation i regi af byudvalget for All-Union Leninist Young Communist League , som omfattede de mest berømte musikalske grupper i Moskva, og hvor et år tidligere blev gruppen nægtet at acceptere på grund af et utilstrækkeligt højt præstationsniveau.

I 1972 blev Maxim Kapitanovsky indkaldt til hæren, og Sergey Kavagoe, for ikke at lede efter nye musikere, flyttede selv til trommer. På trods af den første uvidenhed om trommeteknik, lærte han hurtigt at spille og forblev bandets trommeslager indtil 1979.

Indtil midten af ​​1970'erne var hovedrækken af ​​Time Machines musikere:

• A. Makarevich (guitar, vokal)
• A. Kutikov (basguitar)
• S. Kawagoe (trommer).

Resten af ​​gruppen ændrede sig konstant.

I sommeren 1972 blev A. Makarevich og A. Kutikov inviteret som sessionsmusikere til det dengang berømte band The Best Years, ledet af Renat Zobnin. Begge musikere accepterede denne invitation, fordi på grund af ansættelsen af ​​Kawagoe, som besluttede at gå ind i Moskva State University , kunne "Time Machines" på det tidspunkt ikke optræde i fuld kraft. Som en del af "Best Years"-gruppen gik musikerne til koncerter foran feriegæster på den internationale studenterlejr ved Moscow State University "Burevestnik-2" ved Sortehavet. Koncerterne fremførte hovedsageligt hits fra vestlige bands (vokal af Sergei Grachev), men en del af programmet var viet til sange fra Time Machines-repertoiret (vokal af A. Makarevich). Da de kom tilbage, fortsatte de fælles optrædener af Time Machines-musikerne og Best Years-gruppen i nogen tid, men alliancen brød hurtigt op. I nogen tid blev trommeslageren for de bedste år, Yuri Fokin , hos Time Machines, og Igor Saulsky spillede af og til keyboard i endnu et år .

I 1973 , under pres fra offentligheden, blev gruppens navn ændret til "Time Machine" (på kyrillisk i ental). All-Union indspilningsstudiet " Melodiya " udgav en plade med sangene fra Linniks vokaltrio "Zodiac" [13] med instrumental akkompagnement af gruppen "Time Machine". På pladens bagside stod der blandt andet angivet: "Instrumental ensemble" Time Machine "". Denne udgivelse legitimerede til en vis grad gruppens aktiviteter. Som Makarevich skrev senere:

"... Selv sådan en bagatel hjalp os med at eksistere: I enhver bureaukratisk idiots øjne er ensemblet, der havde en rekord, ikke længere kun hippier fra porten" [14] .

I 1974 optrådte sammen med A. Makarevich, den fremtidige grundlægger af Resurrection Alexei Romanov, som blev den første og eneste "befriede vokalist" i hele gruppens historie, som vokalist i gruppen. Den kreative fagforening fungerede ikke, og efter et par måneder forlod Romanov gruppen og opretholdt venlige forbindelser med dens medlemmer.

Fra efteråret 1973 til begyndelsen af ​​1975 gennemgik gruppen en "urolig tid": de optrådte på dansegulve og sessioner , spillede "for en bod og et trug" [15] i de sydlige feriesteder og skiftede ofte line-up. I halvandet år gik mindst 15 musikere igennem gruppen. Efter at have forladt Energetik Kulturpalads, lige op til flytningen til Rosconcert , ændrede gruppen konstant sin øvebase og slog sig ned enten på boligkontorer eller i klubber i forskellige virksomheder og afdelinger, og blev næsten aldrig nogen steder i lang tid.

I efteråret 1974 blev A. Makarevich og A. Romanov, under et formelt påskud, bortvist fra Moskvas Arkitekturinstitut . Andrey fik et job som arkitekt ved Statens Institut for Design af Teatre og Underholdningsfaciliteter ("Giproteatr"). Samtidig blev gruppen inviteret til at deltage i optagelserne af en episode af spillefilmen " Afonya " instrueret af Georgy Danelia som en amatørgruppe, der optræder til dans. Danelia erhvervede rettighederne til lydsporene til to sange fra "Time Machine", og efter optagelsen modtog gruppen det første officielle gebyr på 500 rubler (på det tidspunkt svarede beløbet til lønnen til en medarbejder eller ingeniør i en periode på 4 -5 måneder). Honoraret blev brugt på indkøb af en Grundig TK46 båndoptager, der i de følgende år takket være funktionen med eftersynkronisering fra nummer til nummer afløste gruppens studie. I den endelige version af filmen blev rammerne med deltagelse af Time Machine klippet ud, så kun lydsporet efterlod - sangen " You or Me " - som varer næsten 3 minutter. Da klubscenen kommer ind i rammen, viser det sig at være gruppen " Araks ", der udfører deres hit "Memoirs". De sidste krediteringer af filmen indikerer: "Med deltagelse af de vokal-instrumentale ensembler" Araks "og" Time Machine "." Ifølge Georgy Danelia skulle episoden klippes før starten af ​​udlejningen efter anmodning fra censurmyndighederne: "Her har du en hippie, der synger - den skal klippes ud." [16]

I 1974, på grund af konstante konflikter med Kawagoe, rejste Alexander Kutikov til Leap Summer- gruppen [17] [18] . Et par måneder senere vendte han tilbage, men i sommeren 1975 blev han inviteret til den nye VIA på Tula State Philharmonic og tog imod invitationen. En af grundene var, at Kutikov ikke officielt arbejdede nogen steder i denne periode, og under sovjetisk lov var han i fare for at blive retsforfulgt for parasitisme ; overgangen gjorde det muligt officielt at arbejde som musiker.

S. Kavagoe og A. Makarevich fandt en guitarist Evgeny Margulis , som havde en karakteristisk "blues" stemme. Han fik tilbudt at spille basguitar, og på trods af at E. Margulis aldrig før havde haft en basguitar i hænderne, mestrede han hurtigt et nyt instrument for sig selv. Fra det øjeblik spillede A. Makarevich i "Time Machine" udelukkende på sologuitaren. Som en del af "Time Machine" begyndte E. Margulis at skrive og fremføre sange med en blues -bias.

I de næste fire år blev Makarevich-Kavagoe-Margulis-trioen kernen i gruppen, periodisk suppleret med en eller to sessionsmusikere.

I 1975 inviterede Eleonora Belyaeva "Time Machine" til at optage et program i USSR Central Television Studio til tv-showet " Music Kiosk ". I to dage i et professionelt studie indspillede lydteknikeren Vladimir Vinogradov syv sange, der udgjorde gruppens andet - allerede russisksprogede - album . Som et resultat blev gruppen ikke tilladt på tv, men den første højkvalitets studieoptagelse af sangene fra "Time Machine" blev straks replikeret og spredt over hele landet.

I 1976 blev "Time Machine" deltager i festivalen " Tallinn Songs of Youth -76" i ESSR . I løbet af denne periode øvede gruppen i klubben i ministeriet for kød- og mejeriindustri i USSR, takket være hvilken de modtog en officiel vejledning til festivalen fra dette ministerium. I Tallinn erfarede bandmedlemmerne, at sangene fra "Time Machine" er kendt uden for Moskva. På festivalen modtog gruppen førstepræmien. Det var også der, han mødte Boris Grebenshchikov , takket være hvem den periodiske amatørturné af The Time Machine begyndte i Leningrad . Yuri Ilchenko kom til gruppen i seks måneder (tidligere solist i Leningrad-gruppen "Myths" ). Efter hans afgang spillede gruppen igen i tre (Makarevich-Kavagoe-Margulis). I 1977 optrådte The Time Machine igen i Tallinn, dog med mindre succes end første gang.

I begyndelsen af ​​1978 begyndte gruppen at eksperimentere med lyd: saxofonisten Evgeny Legusov og trompetisten Sergei Velitsky blev inviteret til at deltage. Senere blev Velitsky erstattet af Sergei Kuzminok. I marts 1978 blev et magnetisk album med den uofficielle titel "Fødselsdag" udgivet, kompileret og replikeret af Andrey Tropillo fra plader lavet semi-underground i rekreationscentret på den biltekniske skole. I foråret 1978 bragte Artemy Troitsky The Time Machine til Sverdlovsk for at optræde på UPI Spring-festivalen. Det forløb med kæmpe røre i en fyldt sal, musikerne fra de fleste af de deltagende grupper krævede også en plads i salen. Med hele sit udseende og repertoire var "Time Machine" helt uden for den generelle række af "politisk pålidelige" VIA, der optrådte der, som et resultat, havde forestillingen en skandaløs karakter. Efter koncerten vendte gruppen efter påtrængende anmodning fra arrangørerne tilbage til Moskva uden at vente på festivalens afslutning.

I sommeren 1978 blev det kendt, at A. Kutikov, der arbejdede i GITIS -træningstalestudiet , fandt en mulighed for at organisere en optagelse af Leap Summer- gruppen der efter timer, hvor han så spillede. A. Makarevich bad ham hjælpe "Time Machine" med en ny indspilning af hans eget materiale. På omkring to uger om natten indspiller gruppen 24 sange, oftest fremført ved koncerter på det tidspunkt (med hensyn til komposition gentager albummet, med mindre tilføjelser, optagelsen i rekreationscentret på Automobil Teknisk Skole). På grund af knapheden på studieudstyr, som ikke var beregnet til at optage musik, og fejl med udstyrsindstillingerne, viste optagekvaliteten sig at være lav. Så for eksempel viste lyden af ​​guitarerne og rytmesektionen sig at være "dæmpet" på baggrund af stemmen. Ikke desto mindre blev optagelsen straks kopieret, replikeret og distribueret over hele landet, hvilket bragte gruppen endnu bredere berømmelse. Den originale version af optagelsen betragtes som tabt. I efteråret 1992, baseret på en kopi, der blev bevaret af Alexander Gradsky , udkom et dobbeltalbum under titlen " Det var så længe siden ... 1978 ". Efterfølgende blev eksistensen af ​​en komplet og bedre kopi gentagne gange nævnt på internettet. Der er også indspilninger af en række sange "Time Machine" lavet i samme studie, men på et andet tidspunkt, med forskellige tekniske funktioner.

I efteråret 1978 modtog gruppen et tilbud fra Hovhannes Melik-Pashaev om at optræde i et byggehold i byen Pechora . Samtidig tilbød O. Melik-Pashayev sig selv som keyboardspiller. Forestillinger under "mark"-forholdene (i en skovlysning og i en lille landklub) gav en betydelig indtægt, og O. Melik-Pashaev forskansede sig i gruppen, der fungerede som administrator, arrangør af koncertaktiviteter og en koncertlydtekniker . Hans kommercielle aktivitet bar frugt: ifølge S. Kavagoes erindringer tjente musikere i det sidste år af deres "underjordiske" eksistens mere end tusind rubler om måneden pr. person ved koncerter (til sammenligning lønnen til en ingeniør ved anlæg på det tidspunkt var 120-150 rubler, løn faglært arbejder - 200-300 rubler om måneden).

I samme efterår 1978 skilte bandet sig fra messingblæseren. I nogen tid optrådte Alexander Voronov i gruppen og spillede på en synthesizer af sin egen fremstilling, men han slog ikke rod i holdet og forlod det snart. Den 28. november 1978 deltog gruppen i åbningen af ​​Chernogolovka-78 rockmusikfestivalen, ifølge resultaterne af hvilken de delte førstepladsen med det estiske band Magnetic Band .

I slutningen af ​​1978 - begyndelsen af ​​1979 blev der skabt et koncertprogram "Den lille prins " baseret på eventyret af samme navn af Antoine de Saint-Exupery , hvori sangene i løbet af første del blev afbrudt med tekstmellemspil fra bog, udvalgt mere eller mindre i harmoni med teksterne til de fremførte sange. Efterfølgende, fra 1979 til 1981 , ændrede programmet sig adskillige gange, især sangens sammensætning og deres arrangementer blev ændret, nye prosa- og versfragmenter blev inkluderet, herunder dem af andre forfattere. Først læste A. Makarevich selv tekstdelen af ​​programmet, og i februar 1979 blev Alexander Butuzov (Fagot) inviteret til gruppen som læser specielt til opførelsen af ​​den litterære del af programmet . I februar 1979 indspillede Andrey Tropillo Den Lille Prins under en af ​​Time Machines ture til Leningrad og distribuerede hjulene med optagelsen. Denne indspilning af "Den Lille Prins" er den eneste kendte version af programmet i sin tidlige version og med den gamle bandopstilling. I 2000 blev en senere version med et andet line- up udgivet på cd .

I foråret 1979 opstår der en konflikt mellem grundlæggerne af gruppen, Makarevich og Kawagoe. I bogen Everything is Very Simple siger Makarevich, at deres personlige konflikt blev drevet af en kreativ krise i gruppen. En af grundene til vrede for Kawagoe, der betragtede sig selv som en ligeværdig grundlægger af gruppen, var, at "Time Machine" i slutningen af ​​1970'erne i stigende grad blev opfattet af offentligheden som "Andrey Makarevichs gruppe", og resten af deltagerne, inklusive ham selv, viste sig at være "forvist" i baggrunden [8] [14] . Sammen med Margulis var de også imod Makarevichs ønske om at bringe gruppen ud af undergrunden og ind i den professionelle scene. Ifølge Podgorodetsky (han kom til gruppen senere og var ikke personligt et vidne til begivenhederne), var der også en stor skandale relateret til økonomiske problemer. På den anden side, ifølge Alexei Romanov (han var heller ikke medlem af gruppen på det tidspunkt): "Ingen tog snavset linned ud af hytten, råbte ikke, klagede ikke, der var ingen deling af penge eller noget andet...” [8] .

Den endelige splittelse i gruppen skete efter organiseret af Makarevich, i modsætning til Kavagoes aktive modvilje, en gratis koncert i lokalerne for Moskva-komiteen for avantgarde-kunstnere på Malaya Gruzinskaya . Ifølge Makarevich, "koncerten var ulækker", specificerer hans kolleger i deres erindringer, at Kavagoe, Margulis og Melik-Pashayev åbenlyst overdannede alkohol før koncerten og helt ærligt fjollede rundt på scenen. Efter koncerten samledes gruppen i Melik-Pashaevs lejlighed, hvor udstyret blev opbevaret, og Makarevich annoncerede sin afgang og inviterede "alle undtagen Kavagoe" til at følge ham. Ifølge Makarevichs erindringer [14] regnede han med støtte fra Margulis, men han besluttede at forlade Kavagoe. Margulis sagde senere, at han i 1979 var "træt af" Machine "og ledte efter en undskyldning for at dumpe" [8] . Melik-Pashaev, Butuzov og teknikerne Korotkin og Zaborovsky forblev i "Time Machine" med den eneste musiker Makarevich.

I maj 1979 foreslog Alexander Kutikov, som dengang spillede i Leap Summer, at Makarevich genskabte Time Machine med Kutikov selv og Leap Summer-trommeslageren Valery Efremov . Keyboardspillerens plads blev overtaget af den professionelle pianist Pyotr Podgorodetsky. Sidstnævnte gjorde med sin egen arbejdsevne og evne til at spille enhver form for musik et stærkt indtryk på Makarevich. I første omgang blev Podgorodetsky inviteret til Leap Summer, men to uger senere overtalte Kutikov ham til at slutte sig til Time Machine. I det nye line-up begyndte gruppen at øve koncertprogrammet, som indeholdt sangene "Right", "Who did you want to surprise?", " Candle ", "There will be a day", "Crystal City", “ Turn ” og andre, som var nye på det tidspunkt. Podgorodetsky skrev flere sange til gruppen med et humoristisk twist, som han selv fremførte.

I slutningen af ​​1970'erne gjorde pres fra partiorganer og politi "Tidsmaskinens" "underjordiske" koncertaktivitet mere og mere vanskelig. En "kurator" fra afdelingen for kultur i byudvalget for CPSU i Moskva var specielt knyttet til gruppen . Makarevich blev mere og mere overbevist om ideen om at forlade undergrunden og inkludere gruppen i en af ​​de statslige kreative foreninger. Forhandlinger var i gang, herunder med Taganka-teatret , men gruppens invitation til teatret var ikke inkluderet i Yu. Lyubimovs planer . Som et resultat modtog gruppen et tilbud fra Rosconcert og blev i november 1979 en del af truppen i Moskva Touring Regional Comedy Theatre. Partikuratoren, som tidligere havde krævet, at Makarevich skulle bringe gruppens repertoire i den form, der passer til den sovjetiske VIA, gav nu, tilfreds med den skandaløse gruppes afgang under hans vejledning, "Time Machine" en strålende anmeldelse. I teatret var musikernes hovedbeskæftigelse fremførelse af sange og musik i forestillinger, men selve eksistensen af ​​professionelle musikere gjorde det muligt at omgå forbuddet mod private koncerter. Ifølge Makarevichs erindringer, "kunne man roligt øve sin musik og sine sange, og så blev seancen ikke en kriminel undergrundsbegivenhed, men et fuldstændig lovligt kreativt møde med kunstnere fra et berømt teater." Teatret, efter at have fået muligheden for at skrive sætningen "med deltagelse af Time Machine-gruppen" på plakaterne for forestillinger, øgede gebyrerne fra billetsalget kraftigt.

1980'erne: Rosconcert

Arbejdet med "Time Machine" som en del af truppen i Moskva Touring Regional Comedy Theatre varer kun et par måneder. I januar 1980 præsenterede gruppen efter forslag fra ledelsen af ​​Rosconcerten sit eget koncertprogram fra én afdeling for det kunstneriske råd , efter godkendelsen af ​​det i foråret 1980 fik den status som et selvstændigt ensemble ved Rosconcerten. , og begyndte at turnere. Hovhannes Melik-Pashaev bliver den kunstneriske leder af gruppen, Andrey Makarevich - musikdirektøren [20] . Det nævnes i bogen "Vremya mashina", at et tilbud i denne periode blev anset for at blive det ledsagende personale hos Alla Pugacheva , men sangerinden selv nægtede en sådan idé "ved at være flov over omfanget af det foreslåede scenefølge" [21] [22] .

8. marts 1980 "Time Machine" i den nye komposition får en triumferende debut på festivalen " Spring Rhythms. Tbilisi-80 " med sangene "Snow" og "Crystal City", der indtager førstepladsen sammen med den estiske gruppe " Magnetic Band ". Sangene fra "Time Machine" sammen med andre pristageres værker udgives på en kæmpe dobbelt vinylskive. Samizdat -magasinet Zerkalo (nr. 1/5, marts 1981) kommenterede succesen med The Time Machine på festivalen:

“Tidsmaskinens førsteplads på festivalen i Tbilisi svarer til den reelle sammenstilling af kreative kræfter i sovjetisk rockmusik. Ja, i dag kan vi med rette tale om andre ensemblers overlegenhed i forhold til Makarevich-gruppen med hensyn til individuelle parametre: med hensyn til helheden af ​​alle disse parametre er den uden tvivl lederen i dag” [23] .

I anden halvdel af 1980 forsøgte man at genoprette Lille Prins -programmet på Varietieteatrets scene . Programmet går gennem kunstneriske råd, billetter går til billetkontoret og bliver øjeblikkeligt udsolgt, men på tærsklen til den første koncert besluttede man efter anvisning fra en embedsmand, der ankom fra CPSU's centralkomité , at godkende programmet. og selve koncerten er aflyst [8] .

Fra det øjeblik og frem til 1986 har gruppen ikke lov til at udføre koncerter i Moskva . I løbet af disse seks år formår "Time Machine" at turnere næsten hele Sovjetunionen og vinder berømmelse i hele Unionen. Ifølge Artemy Troitsky :

"Time Machine slog alle rekorder i popularitet. Deres første turné i Leningrad , hvad angår intensiteten af ​​spændingen, kan sammenlignes med massegalskaben på " Beatlemania "-tiden. Tusindvis af teenagere angreb Yubileiny Sports Palace , busserne med musikerne udførte snedige vildledende manøvrer for at redde Makarevich, Kutikov, Efremov og Podgorodetsky fra en entusiastisk skare. I Minsk brød fans, der ikke fik billetter, ind i koncerten ved at bryde dørene ned. En lignende ting skete i næsten alle de byer, hvor gruppen kom” [24] .

Sangene fra "Time Machine" udsendes i radioen, " Turn " er inkluderet i den eneste officielle hitparade af " Soundtrack " af avisen " Moskovsky Komsomolets " på det tidspunkt i tretten måneder, fra november 1979 til november 1980, og syv måneder i træk fører det. (Oplysningen om, at denne sang var på første linje af Soundtrack-hitparaden i 18 på hinanden følgende måneder, afspejlet i Makarevichs bog [25] og på gruppens officielle hjemmeside, er forkert.) Der er en masse underjordisk udgivelse af gruppens magnetiske albums . I 1981, fra optagelser lavet ulovligt af gruppen i Moskva og Leningrad-studierne, indsamler lydteknikeren Andrey Tropillo et album under det uofficielle navn " Moskva-Leningrad ".

I 1981 deltager "Time Machine" i optagelserne og indspilningen af ​​sange til filmen " Soul " i Mosfilm -studiet. Filmen viser bandmedlemmernes ansigter landsdækkende for første gang, hvilket øger The Time Machines popularitet; musikere begynder at blive genkendt på gaden. Ifølge billetkontoret i Sovjetunionen i 1982 er filmen blandt rekordholderne. Magasinet "Krugozor" udgiver en fleksibel plade "The Ensemble" Time Machine "" med sangene "Way" og "For them who are in the sea" med et samlet oplag, ifølge Makarevich, omkring 40 millioner eksemplarer.

I 1982, i USA i KISMET Records-studiet, udkom albummet "Fortune Hunters" med en samling af studieoptagelser af "Time Machine" fra 1975 til 1980. De fleste af sangene på disken blev omdøbt (for eksempel hedder sangen "Three Windows" "In the Old House", "Cafe Lyra" hedder "The Doorman"). Ifølge denne kendsgerning er Makarevich tvunget til at give forklaringer til KGB-officererne . Senere blev det kendt, at VAAP sagsøgte KISMET Records for monetær kompensation for krænkelse af dets ophavsrettigheder (på det tidspunkt var der et lovligt monopol på VAAP på alle kunstværker af sovjetiske forfattere), men musikerne fra Time Machine modtog ikke alt fra disse midler [26] .

I foråret 1982 forlod Melik-Pashaev sammen med Podgorodetsky, lydtekniker Igor Klenov og Dmitry Rybakov (guitarist og forfatter, som var opført som arbejder i gruppen), Time Machine for at skabe deres eget team. Der blev også afholdt forhandlinger med Valery Efremov , men han forbliver i gruppen.

Pladsen for keyboardspilleren i "The Time Machine" indtages af Alexander Zaitsev , og Sergey Ryzhenko (violin, fløjte), som tidligere har spillet i "Last Chance"-ensemblet , slutter sig også til gruppen . Ryzhenko forlader i november 1983, og gruppen bliver igen fire musikere. I sin bog skrev Makarevich, at Ryzhenko, som var en af ​​lederne i Chance, endte på sidelinjen i MV, og han kedede sig hurtigt med at "efterbehandle" [27] .

I slutningen af ​​1983 vendte hendes anden trommeslager, Maxim Kapitanovsky , tilbage til gruppen som koncertlydtekniker . Kapitanovsky blev inviteret på en tur til stedet for en syg arbejder og arbejdede med Time Machine i yderligere ti år.

I 1982-1984, under Andropovs og Chernenkos regeringstid , var der en kampagne i gang i USSR mod amatørmusikalske grupper, som også påvirkede den "officielle" VIA . Avisen " Komsomolskaya Pravda " udgiver en artikel af Nikolai Krivomazov " Blue Bird Stew " (titlen refererer til sangen "Time Machine" "Blue Bird") underskrevet af flere sovjetiske kunstnere, der indeholder skarp kritik af gruppen og dens arbejde. Selve det faktum at publicere en ødelæggende artikel i en central avis kunne føre til afskedigelse af gruppen fra Rosconcert, men artiklen mødte en skarp afvisning af læserne, og måske af denne grund fik der ingen fatale konsekvenser for gruppen.

Jeg så poser med breve på redaktionen under det generelle motto "Hænderne væk fra maskinen." Fra tid til anden blev poserne brændt, men der kom nye. ... Jeg havde ikke forventet sådan en afvisning. Også i avisen, tror jeg. Derfor smilede de straks og reducerede alt til sådan en generel tandløs strid: Sagen, siger de, er ung, og meningerne her kan generelt være forskellige [14] .

Ifølge A. Troitsky var det samlede antal bogstaver to hundrede og halvtreds tusinde [24] .

I 1984, i M. Magomaevs studie , blev der indspillet et magnetisk album " Strangers among strangers ", som senere A. Makarevich kaldte "det første rigtige magnetiske album kompileret" af gruppen [28] . I 1985, i samme studie, blev det magnetiske album " Rybka in a Bank " indspillet.

Generelt er "Tidsmaskinens" position i perioden 1981-1986 fortsat ambivalent. På den ene side, da gruppen er populær i hele unionsskala, indspiller gruppen nye sange og turnerer landet rundt (Makarevich hævdede, at med hensyn til den indkomst, gruppen bragte, var den sammenlignelig med en lille maskinbygning). Rosconcert ydede økonomisk støtte til gruppen uden at nægte at købe udstyr eller vedligeholde et stort personale (for eksempel rapporterede A. Makarevich i et interview i 1984, at 14 personer arbejdede i gruppen sammen med musikere og udstyret købt i USA, der blev flyttet med dem havde en samlet vægt på 3,5 tons [29] ). I modsætning til reglerne fremfører "Time Machine" næsten ikke sange af sovjetiske komponister, hvis antal burde have været mindst 80% af repertoiret [26] . Gruppen deltager jævnligt i nytårets " Blue Lys ", musikerne indspiller musik og sange til filmene " Speed ", " The Secret of the Blackbirds" , " Double Overtake ", "Pilgrim Captain" , " Breakthrough " og også til animationsserien " Monkeys ". Snesevis af sange fra forskellige år gik rundt i landet i båndoptagelser.

Med alt dette fik gruppen ikke lov til at optræde i Moskva før 1986 [30] , ikke et eneste album blev officielt udgivet, sangen " Povorot ", som modtog fra begyndelsen af ​​1980'erne. status for "visitkortet" for "Time Machine" blev ikke godkendt i opførelsesprogrammet, så gruppen havde officielt ikke ret til at fremføre det ved koncerter. Musikere inviteres sjældent til tv, flere specielt optagede tv-programmer med deltagelse af "Time Machine" kommer ikke i luften på grund af et direkte forbud fra formanden for USSR State Television and Radio Broadcasting Company S. Lapin . Ifølge A. Makarevichs erindringer:

"De filmede hele programmer med" Machine "og så gik de ingen steder. Rolan Bykov inviterede os for eksempel til et ungdoms-tv-show, vi spillede seks sange der. Han sagde:" Ja, jeg vil ikke prøve Lapin Lapin kommer rød, varm ud af ham og siger: "Det lykkedes ikke. Som en mur. Nej, svarer han, denne gruppe vil ikke være i luften, det er alt" [8] .

Situationen ændrer sig med begyndelsen af ​​Perestrojka . Makarevich spillede hovedrollen i filmen " Start forfra " i titelrollen, og var samtidig prototypen på filmens hovedperson. I filmens plot er historien med artiklen " Bluebird gryderet " let genkendelig , selvom den blev væsentligt ændret (især i filmen var hele skaften af ​​breve modtaget af avisen efter den ødelæggende artikel om gruppen blev skrevet af en enkelt fan). Soundtracket til filmen er optaget i Mosfilm-studiet, optagelserne af sangene Music Under the Snow og While the Candle Burns udgives på Melodiya .

"Time Machine" vises i stigende grad på tv. Så et videoklip til Makarevichs solo-sang "Dedication to a Cow" vises i tv-showet " Jolly Fellows ", gruppen deltager i optagelsen af ​​programmerne " Hvad? Hvor? Hvornår? ” med ”The Song that Doesn’t Exist”, ”Blue Light-87” og ”Song-87” - med sangen ”Weather Vane” [31] .

I 1985 deltog gruppen i det kulturelle program for XII World Festival of Youth and Students i Moskva, og i maj 1986 - i den første officielle Moskva rockfestival " Rock Panorama-86 ". Et uddrag fra en koncertoptræden på " Rock Panorama-86 " med sangen "Hvis vi var ældre" vises i tv-showet " Vesyolyye Rebyata ", sangen "Good Hour" er udgivet på disken "Panorama-86. Festival for ungdomspopulærmusik.

I 1986 tager "Time Machine" for første gang i sin eksistens på turné i udlandet: den 4. oktober deltager hun i den anden internationale rockfestival "Japan Aid" (Japan) sammen med James Brown , George Duke , Dio , KUNI , Quiet Riot og andre [32] .

I efteråret 1986 udgav Melodiya det første officielle album af The Time Machine, Good Hour , en samling af plader fra forskellige år samlet i studiet uden deltagelse af gruppen. Samme år indspillede gruppen den første version af det magnetiske album " Rivers and Bridges ". I 1987 blev den anden version af albummet udgivet på Melodiya , hvor næsten alle sangene blev genarrangeret og genindspillet, og sangen "My World" blev udelukket.

I maj 1987 deltager "Time Machine" i tv-programmet " Musical Ring ". Samme år blev der afholdt koncerter sammen med gruppen " Secret " på USZ "Druzhba" . Til filmen "The Bartender from the Golden Anchor" er sangen "Tear Yourself Away from Worries" ved at blive indspillet.

I efteråret 1987 udgav Melodiya albummet Ten Years Later , som indeholdt et retrospektiv af genindspillede sange fra slutningen af ​​1970'erne og begyndelsen af ​​1980'erne.

3. januar 1988 udgav " Soundtrack " " Moskovsky Komsomolets " de musikalske resultater fra 1987, hvor "Time Machine" og Andrei Makarevich blev annonceret i seks nomineringer i alt. "Time Machine" blev anerkendt som årets gruppe, i ranglisten af ​​sangere Makarevich er kun næst efter den super populære popsanger Valery Leontiev .

Gruppen deltager i tv-programmet "Morning Mail" med sangen "Where there will be a new day", på radiostationen " Yunost " i programmet "World of Hobbies" to radioprogrammer om arbejdet med "Time Machine". " er frigivet. Musikken til filmen " Without a Uniform " er ved at blive optaget. Den 22. august er State Central Concert Hall "Russia" vært for præsentationen af ​​albummet " In the Circle of the World ", udgivet på " Melodiya ".

27. maj 1989 fejrer "Time Machine" sit tyveårs jubilæum med en jubilæumskoncert i Luzhniki , hvor musikere, der nogensinde har spillet i gruppen, såvel som deres venner, deltager. Koncerten åbnes af Yevgeny Margulis 'gruppe " Shanghai ", Alexey Romanov og " SV ", Pyotr Podgorodetsky med sin gruppe, " Secret ", " Zoo " optræder også. Specielt til denne koncert samlede Alexander Gradsky Skomorokhov . For første gang efter en længere pause opføres sange fra repertoiret fra "Time Machine" fra 1970'erne. Dokumentarfilmen "Rock and Fortune" er dedikeret til gruppens jubilæum i almindelighed og denne koncert i særdeleshed.

Indspillede musik til filmene " Dogs " og " Glass Labyrinth ". Året slutter med deltagelse af "Time Machine" i nytårsprogrammet "Night-90" med sangen "New Year" (albummet " Strangers among strangers ").

1990'erne

I 1990 forværrede "Time Machine" problemerne med Zaitsev, der på baggrund af alkohol- og stofmisbrug "periodevis faldt i en tilstand af sindssyge og forsvandt" [8] , uden at gøre sig gældende og forstyrre øvelserne. Mens han forbereder sig til koncerter i Moskva og Moskva-regionen, forsvinder Zaitsev i en måned; de leder uden held efter ham, så for at undgå at forstyrre koncerterne, henvender Makarevich sig til Margulis og Podgorodetsky, som hastigt må øve sig på de sange, der blev skrevet, efter at de forlod gruppen. Kort før den første koncert dukker Zaitsev op, men han bliver straks fyret. Efter koncerterne får Margulis og Podgorodetsky et tilbud om at blive permanent og blive enige. Dermed bliver gruppen fire komponister, arrangører og vokalister fra fem medlemmer på samme tid.

I 1991 udkom det nummererede album " Slow good music ".

I april 1991 udgav Andrei Makarevich bogen "Alt er meget enkelt" (historier om Time Machine-gruppens liv 1968-1983), og en præsentation af bogen blev afholdt i festsalen i Ungdomspaladset. Sammen med bogen blev disken "At Pawnshop" præsenteret, som inkluderede nye sange af Makarevich i hans solooptræden med en akustisk guitar.

Den 23. april 1991 deltager gruppen i den internationale festival "Musicians of the World to the Children of Chernobyl" i Minsk, samt i Charity Action of Solidarity med programmet "Vzglyad". I modsætning til princippet om ikke at deltage i politiske aktioner, Makarevich, sammen med en række andre musikere, herunder Konstantin Kinchev, Garik Sukachev og mange andre (" Cruise ", "Shah", " Metal Corrosion ", " Mongol Shuudan ", " Sort Obelisk " og " E.S.T. ") optræder ved barrikaderne den 22. august 1991 foran forsvarerne af Det Hvide Hus , ved koncerten " Rock on the Barricades ", der taler til støtte for vælten af ​​det kommunistiske regime og støtter Boris Jeltsin .

I 1991 blev Alexander Kutikov gruppens producer.

I 1993 deltager gruppen som sædvanlig i Nytårs Blålys-93 med "Julesang". Samme år udkom det nummererede album “ Freelance Commander of the Earth. El Mocambo Blues " og samlingen " The Best Songs of Time Machine 1979-1985 ".

I 1994 deltager gruppen igen i nytårets "Blue Light-94" med sangen "This Eternal Blues". Til foråret udkommer en akustisk koncert " Unplugged ", optaget den 19. oktober 1993 på Pressens Nyhedsbureau. På tærsklen til VM skriver Makarevich sangen "There Will Be Victory." Maxim Kapitanovsky udgiver bogen "Alt er meget svært", hvori han samler forskellige interessante og sjove episoder fra gruppens liv i løbet af arbejdet på Rosconcert såvel som fra sin egen oplevelse af turnélivet før "Tiden" Machine" fra 1983 til 1994.

Den 25. juni 1994 fandt jubilæumskoncerten "Machines" sted, tidsbestemt til at falde sammen med gruppens 25-års jubilæum på Den Røde Plads , med deltagelse af flere inviterede grupper, blandt dem var " Opstandelse ", " Nautilus Pompilius ", " The Untouchables ", " Chayf " og andre. Forestillingen varede omkring otte timer. Ifølge Makarevich deltog 300-350 tusinde mennesker i koncerten [33] . En beskåret version af koncerten blev vist af den all-russiske kanal RTR . I 1998 blev en mere komplet version af optagelsen af ​​koncerten vist af TV Center -kanalen .

Alexander Kutikov : Ønsket om at fejre fødselsdagen for "Machine" på Den Røde Plads var i en vis forstand drillerier . Og vi klarede det i høj grad takket være min onkel Sergei Nikolaevich Krasavchenko . På et tidspunkt var han den første næstformand for den øverste sovjet og også en medhjælper for præsident Boris Jeltsin . Sergey Nikolayevich hjalp os med at udføre alt papirarbejdet korrekt, for at få alle underskrifterne til tiden. Jeg rådførte mig med ham om, hvordan man hurtigere kan overvinde eventuelle tilfælde, til hvem af embedsmændene og med hvilken formulering, hvad man skal bede om, og hvad de realistisk kan tillade.

Kort efter jubilæet blev lydteknikeren Maxim Kapitanovsky fyret fra gruppen, fordi der i hans sted krævedes en mere alsidig specialist, som udover kameraarbejde hurtigt kunne reparere udstyr. [otte]

I 1996 deltog The Machine sammen med mange andre grupper i Vote or Lose ! -kampagnen. til støtte for Boris Jeltsins kandidatur ved det næste præsidentvalg i Rusland [34] . Samme år genudgiver Sintez Records albummene Good Hour , Rivers and Bridges og In the Circle of the World på cd'er . I april blev det nummererede album " Cardboard Wings of Love " udgivet, optaget i studiet i koncertsalen "Olympic Village". Den 18.-19. april 1996 blev præsentationen af ​​albummet afholdt i koncertsalen i den olympiske landsby. Efter denne forestilling gik "maskinisterne" til at "køre ind" det nye program på turné. I begyndelsen af ​​september 1996 inviterer gruppen Vladimir Sapunov, der er kendt for sine forretningsmæssige kvaliteter og anstændighed, som direktør. Samtidig fortsætter Sapunov med at arbejde som direktør for Voskresenye-gruppen.

I november 1997 udkom det nummererede album Breaking Away . Efter at have afsluttet indspilningen af ​​albummet indrømmede "maskinisterne", at de er meget tilfredse med det nye værk og har ingen klager over energien og lyden, som vises på albummet på samme måde som ved en livekoncert. En speciel scene blev bygget til indspilning, musikerne spillede flere optagelser af hver sang. Og til sangene "Han var ældre end hende", "Han spiller ved begravelser og danser" og " En dag vil verden falde under os " blev der optaget videoklip. 30. november 1997 i Kulturpaladset. Gorbunov holdt en præsentation af albummet.

I november 1998 blev gruppens officielle hjemmeside mashina.ru åbnet.

Den 25. november 1999 udkommer det nummererede album " Hours and Signs "; i Moscow Central Department Store er der en præsentation af disken og en pressekonference for bandmedlemmerne.

Den 18. december 1999 afslutter gruppen deres XXX Years tour med en koncert på Olimpiysky Sports Complex. Koncerten finder sted to dage før det næste valg til Ruslands statsduma, mange berømte politikere dukker op til koncerten med buketter og lykønskninger, herunder B. Nemtsov , S. Kiriyenko , A. Chubais , premierminister V. Putin deltog også i koncert .

Efter koncerten meddeler direktøren for gruppen, Vladimir Sapunov, efter anmodning fra Makarevich til Podgorodetsky, at han ikke længere er medlem af gruppen [8] . Denne afskedigelse i lang tid bliver et diskussionsemne blandt gruppens fans, spørgsmålet rejses konstant i interviews og artikler om "Maskinen" i medierne. Interessen vækkes af, at musikerne ikke selv nævner en bestemt årsag. Blandt de mulige årsager peger folk tæt på gruppen på Peters passion for kokain , fravær fra øvelser, trodsig adfærd under forestillinger og utilstrækkelighed i at kommunikere med bandkammerater. Medlemmer af gruppen siger, at det blev umuligt at arbejde med Podgorodetsky. Bogen af ​​Mikhail Margolis "A Long Turn" siger, at beslutningen om at afskedige Podgorodetsky blev truffet længe før den 17. december; Vladimir Sapunov nævner, at gruppen allerede under turnéen i USA i 1999 aktivt diskuterede Derzhavins kandidatur foreslået af Margulis. Alexander Kutikov siger, at "maskinmestrene aldrig vil nævne den egentlige årsag til afskedigelsen, men denne grund overstregede alt, hvad Peter gjorde for Time Machine." Peter hævder selv i "Bilen med jøderne", at beslutningen om at afskedige ham blev truffet under pres fra højrefløjspolitikere, i hvis kreds Makarevich var medlem, og som af en eller anden grund ikke kunne lide Podgorodetsky. Stedet for Podgorodetsky er taget af Andrey Derzhavin , som forlod sin egen solokarriere for dette. Derzhavin foreslog, at hans invitation var forbundet med "maskinisternes" ønske om at give gruppen en ny, elektronisk lyd.

2000'erne: Lydeksperimenter

Den 16. januar 2000 fandt gruppens første koncert sted i Olympic Village Concert Hall med en ny keyboardist, Andrei Derzhavin, en tidligere popmusiker og performer, der tidligere har hjulpet Kutikov og Margulis.

Fra februar 2000 til 22. maj 2003 "Time Machine" sammen med gr. "Opstandelse" holdt jubilæumsturnéen "50 for to"; inden for rammerne af denne turné arbejdede Margulis sideløbende med Resurrection.

I slutningen af ​​maj 2000 udgav Sintez Records to dobbelte live-albums på én gang, det første - "Den Lille Prins " med en optagelse af leveringen af ​​programmet til det kunstneriske råd i juli 1980 med en litterær del, og det andet - "XXX Years of Time Machine".

Den 12. januar 2001 begyndte "Time Machine" at indspille et nyt album under arbejdstitlen "Back to the End of the World", senere blev det kaldt "The Place Where the Light Is". Den 27. februar 2001 fandt præsentationen af ​​det nye web-projekt for "Time Machine"-gruppen "Strange Mechanics" sted. Det blev oplyst, at den nye officielle side ville være det eneste sted at få pålidelige og opdaterede oplysninger om bandet og dets musikere, samt den eneste officielle mellemmand mellem bandet og pressen. I løbet af de første seks måneder dukkede Makarevich og Derzhavin lejlighedsvis op i forummet. Men i sidste ende forblev de fleste af de oprindelige planer urealiseret.

I marts 2001, ved en koncert i Toronto, fik Time Machine selskab af sin tidligere trommeslager Sergei Kavagoe. Sangen " Puppets " blev fremført sammen med ham. Dette var den første og eneste genforening.

Den 1. august 2001 udkommer singlen "Stars do not ride the subway" med fire sange fra det kommende album " A place where there is light ". Den 31. oktober 2001 udgav gruppen "Time Machine" albummet " Place where the light is ", sangen af ​​samme navn falder ind i " Charts Dozen ", videoen til den udsendes på tv. Samme dag blev cd'en præsenteret i Rossiya State Central Concert Hall.

I efteråret 2001 blev aktieselskabet Time Machine - 21st Century registreret, ledet af Kutikov. Navnet "Time Machine" er registreret som et varemærke. [35] Den fulde sammensætning af medlemmerne af aktieselskabet og medejere af varemærket er ikke navngivet, det er kun kendt, at de inkluderede alle musikere fra gruppen, der spillede i det på tidspunktet for oprettelsen af virksomheden, det vil sige Makarevich, Kutikov, Efremov, Margulis og Derzhavin. [otte]

I hele 2002 optræder gruppen aktivt med koncerter i Moskva-klubber, i den store koncertsal i den olympiske landsby, uden at glemme ture uden for stedet.

Den 30. maj 2004 fejrer gruppen sin 35 års fødselsdag med en koncert på Den Røde Plads. Den 24. november 2004 udkom albummet " Mechanically ", to sange fra det blev inkluderet i soundtracket til tv-serien "Dancer".

I marts 2007 blev albummet " Time Machine " udgivet, indspillet i Abbey Road -studiet. Sangen "Fly away" falder ind i "Chart Dozen". Med økonomisk og informativ støtte fra Avtoradio spiller gruppen to gratis koncerter: den 22. september 2007 på Tushino-flyvepladsen i Moskva , hvor den samler omkring 50.000 tilskuere, og den 23. september - på Palace Square i St. Petersborg , hvor den antallet af tilskuere overstiger 60.000. Den 8. juni 2008, med støtte fra TNK-BP , spiller "Time Machine" en gratis koncert i byen Ryazan på Lenin-pladsen, som samler omkring 20.000 tilskuere.

Ifølge undersøgelser fra Romir og avisen Komsomolskaya Pravda [36] er Time Machine et af de ti mest populære rockbands i Rusland [37] , og blandt midaldrende respondenter er det i spidsen [38] .

I 2009 fejrede bandet sit 40 års jubilæum (en turné med 40 koncerter i 40 byer). Turnéens sidste koncert fandt sted i Olimpiysky Sports Complex (Moskva) den 11. december 2009 på fødselsdagen for bandlederen. Optagelsen af ​​koncerten blev udgivet den 1. august 2010 på to cd'er under navnet "Dag 14810." efter det antal dage, der er gået siden gruppens dannelse til dagen for gruppens jubilæumskoncert i " OL". Udgivelsen af ​​samlingen af ​​covers " Parker ikke biler " var tidsbestemt til at falde sammen med jubilæet , som ud over fem nye sange fra "Time Machine" omfattede ti sange af andre forfattere - B. Grebenshchikov, S. Chigrakov, I. Sukachev, M. Leonidov, P. Mamonova og andre - udført af medlemmer af gruppen.

I anledning af gruppens jubilæum udgav "Nikitin Recording Company " et hyldestalbum " Typewriting ".

2010'erne

I 2010 udgav Makarevich tre bøger: "I begyndelsen var der en lyd", "Fåret selv" (et genoptryk af en bog, der først blev udgivet i 2001) og "Hvad folk synger på vej hjem", og gruppen besøger to af de største rockfestivaler i Rusland: " Rock over Volga " og " Invasion ".

I 2012 udgav Maxim Kapitanovsky filmen "Taymashin", han optog - det var i denne stavemåde, at hans helte optrådte i 1983 ifølge en af ​​de daværende "sorte lister" [39] .

Den 25. juni 2012 forlod E. Margulis gruppen. I en kommentar til sin beslutning sagde Margulis, at den var forårsaget af et ønske om at være mere opmærksom på sit eget soloprojekt [40] . Ifølge Makarevich og Margulis selv påvirkede sidstnævntes afgang ikke det venskabelige forhold mellem musikerne [41] . Den 17. august blev navnet på den musiker, der tog den ledige stilling som guitarist i gruppen, offentliggjort. De blev Igor Khomich , en sessionsguitarist og arrangør, som tidligere havde spillet med mange popartister, og som også arbejdede i Kalinov Most -gruppen under indspilningen af ​​SWA-albummet. De første forestillinger med hans deltagelse fandt sted den 1. september 2012 på Green Theatre på Legends of Rock-festivalen, hvor premieren på sangen "Rats" fandt sted og den 7. september i B2-klubben [42] .

Den 3. september 2012 fandt premieren på yderligere to nye sange fra gruppen sted på internettet - "Mom" og "Edge".

Den 18. juni 2013, Paul McCartneys fødselsdag, blev bandets officielle side på iTunes åbnet, hvor internetsinglen "Rats" dukkede op for første gang.

Den 31. maj 2014, på stedet foran Luzhniki- sportskomplekset , blev der afholdt en stor velgørenhedskoncert af gruppen, tidsmæssigt til at falde sammen med dens 45-års jubilæum. I mere end tre timer blev der opført 45 sange fra gruppens repertoire.

Den 6. februar 2015 offentliggjorde nogle medier oplysninger om, at der skete en splittelse i Time Machine-gruppen på grund af musikernes forskellige holdninger til konflikten i Ukraine [43] [44] . Efter nogen tid nægtede gruppens direktør oplysningerne om holdets sammenbrud [45] .

Den 6. maj 2016 blev det nye album fra gruppen "Time Machine" " YOU " udgivet. Albummet består af ti sange. Indspilningen fandt sted i studiet "Polyfon" [46] [47] . Arbejdet i studiet blev udført af den nuværende line-up af "Machine" på det tidspunkt: Andrey Makarevich, Alexander Kutikov, Andrey Derzhavin og Valery Efremov, med deltagelse af Igor Khomich, Sergey Ostroumov og Alexander Ditkovsky. Udgivelsesselskabet var Sintez Records.

Afgang fra gruppedirektør Vladimir Sapunov og keyboardspiller Andrey Derzhavin

Den 2. november 2017 blev direktøren for gruppen, Vladimir Sapunov, fyret fra holdet. Ifølge Sapunov selv var afskedigelsen ikke resultatet af en slags konflikt, og han opretholder venskabelige forbindelser med musikerne [48] .

Siden oktober 2017 stoppede keyboardspiller Andrey Derzhavin med at optræde ved MV-koncerter, Alexander Lyovochkin (ex- Nuance ) overtog hans plads. I november, før en turné i Ukraine, var der rapporter om afskedigelsen af ​​Derzhavin, som angiveligt støttede annekteringen af ​​Krim til Rusland [49] .

Interview med Komsomolskaya Pravda

Makarevich afviste i et telefoninterview med Komsomolskaya Pravda [50] disse rygter, men afstod fra at komme med en bestemt udtalelse om Derzhavins fremtidige ophold hos MV.

Derzhavin tager ikke til Ukraine af helt andre årsager. Jeg er slet ikke ligeglad med hans holdning til Ukraine. Dette er hans egen sag.

I slutningen af ​​november, i et interview med Moskovsky Komsomolets, bekræftede Makarevich Derzhavins afgang, men gentog, at dette ikke havde noget at gøre med gruppemedlemmernes politiske præferencer. Den 27. marts 2018 blev et interview med Andrey Derzhavin offentliggjort på Нello.ru-portalen, hvori han bekræfter sin afgang fra Time Machine [51] . Ifølge Derzhavin blev denne beslutning truffet af ham på grund af det faktum, at han i 2017 implementerede projektet til genoplivning af Stalker -gruppen, og på grund af konstante tilfældigheder i præstationsplaner er han ude af stand til at arbejde samtidigt i begge grupper.

I 2018 udgav gruppen et minialbum "Det der altid er med dig", bestående af tre sange. Et klip blev filmet til sangen "Be Yourself" fra albummet "You", redigeret fra koncert- og studieoptagelser fra de sidste to år [52] .

I januar og maj 2019 blev to versioner af videoen til titelnummeret på den seneste EP filmet [53] . Den 29. juni optrådte gruppen på Otkritie Arena stadion til ære for deres 50 års jubilæum [54] . I december udkom singlen og videoen "The wind wakes up" [55] .

2020'erne: Moderne scene

Den 25. juni 2020, til ære for sømandens internationale dag , udgav gruppen en video til sangen "All ships will return home today" [56] .

I begyndelsen af ​​juli 2020, i Polyfon-studiet, begyndte bandet at arbejde på et nyt album. På bandets officielle youtube-kanal blev en videooptagelse af trommepartierne lagt [57] . Den 6. november 2020 udkom en udgivelse kaldet " I måleren ". Yandex.Music -tjenesten udgav en særlig deluxe-udgave med Andrey Makarevichs kommentarer til hver sang [58] .

Den 11. november 2020 blev en animeret video udgivet til sangen "We are near" [59] .

Musikere af alle kompositioner, administratorer, producenter

Nuværende line- up

• Andrei Makarevich  - vokal, guitar , akustisk guitar , slide , klaver , keyboards , sangskriver og musik (1969-nutid)
• Alexander Kutikov  - basguitar , vokal, sangskriver (1971-1975, 1979-nu)
• Valery Efremov  - trommer (1979-nutid)

Sessionsmusikere

• Alexander Ditkovsky ( Kvartal -gruppen, Creole Tango Orchestra , Yevgeny Margulis-holdet, Andrei Derzhavins hold og Stalker-gruppen) - trompet, shaker, tamburin, melodi (2004-nutid) [60]
• Igor Khomich  - guitar, 12-strenget elektrisk guitar , mandolin (2012-nutid)
• Alexander Lyovochkin - tastaturer (2017-i dag)
• Kirill Ipatov - bongoer , bækkener , shakers og anden percussion (2019-nutid)

Tidligere medlemmer

• Sergei Kawagoe  - basguitar (1969-1971) , keyboards (1971-1974) , backing vokal [61] , trommer [62] (1974-1979; død 2008)
• Yuri Borzov  - trommer (1969-1971)
• Maxim Kapitanovsky  - trommer (1971-1973; koncert- og turné-lydtekniker for gruppen - 1983-1994; død i 2012)
• Yuri Fokin  - trommer (1973-1974)
• Evgeny Margulis  - guitar, basguitar, 12-strengede og akustiske guitarer, vokal (1975-1979, 1990-2012)
• Pyotr Podgorodetsky  - keyboards, vokal (1979-1982, 1990-1999)
• Alexander Zaitsev  - keyboards (1982-1990; dræbt i 2007)
• Sergey Ryzhenko  - guitar, klaver, violin , fløjte (1982-1983)
• Andrey Derzhavin  - keyboards, backing vokal (2000-2017)

Tidligere sessionsmusikere

• Sergey Ostroumov [63]  - percussion (2004-2019, død i 2019) [60] [64]

Gæstemusikere fra tidligere år

• Alexander Ivanov - guitar (1969-1970)
• Pavel Ruben - basguitar (1969-1970)
• Igor Mazaev - basguitar, keyboards (1969-1971)
• Alexander Mikoyan  - mundharmonika, vokal (1972-1974)
• Alexander "Alik" Sikorsky - basguitar (efterår 1973)
• Nikolai Shiryaev - basguitar (spillet i "Second Wind" og " Arsenal ") (efterår 1974; død i 2003)
• Igor Degtyaryuk  - guitar, vokal (forlod gruppen umiddelbart efter indspilningen og optagelsen af ​​filmen " Afonya ") (september-december 1974; døde i 2014)
• Alexey Romanov  - vokal, guitar (1974-1975)
• Nikolai Larin - violin (sommer-efterår 1975)
• Sergei Astashev - violin (1976)
• Yuri Ilchenko  - guitar, vokal (1976-1977)
• Evgeny Legusov - saxofon, klarinet (1977-1978)
• Sergei Velitsky - trompet (1977)
• Sergei Kuzminok  - trompet (1977-1978)
• Alexander Voronov - keyboards (1978-1979)
• Alexander Butuzov  - poesilæser (koncertprogram "Den Lille Prins ") (1979-1981; død i 2013)

Producenter, administratorer

• Andrei Makarevich (1969-1978)
• Hovhannes Melik-Pashayev (1978-1982)
• Valery Golda (1982-1994)
• Yaroslav Papkov (1994-1996) [65]
• Marat Khairutdinov (1996) [66]
• Vladimir Sapunov (bror til Andrey Sapunov ) (1996-2017 [67] ; døde i 2018)
• Sergey Startsev (2017—i dag) [68]

Tidslinje

Priser, titler, præstationer

Bandlogo

Logoet for Time Machine-gruppen er et gear med et Stillehav indeni. Han er med på coveret af albummet Mechanically . Der produceres T-shirts, baseballkasketter og tørklæder med logoet [87] .

Diskografi

Gruppens officielle diskografi præsenteres på webstedet mashina.ru .

I varianten af ​​diskografien præsenteret nedenfor omfatter afsnittet "Studioalbum og bootlegs" alle albumoptagelser , med undtagelse af singler , udført inden for individuelle studiesessioner, uanset graden af ​​nyhed i det musikalske materiale på indspilningstidspunktet . Officielt uudgivne studieoptagelser, for hvilke der ikke er pålidelige beviser for deres navne, tituleres efter navnet på det studie, hvor de blev lavet.

Sektionen " Samlinger " omfatter alle albums, hvis liste over kompositioner er sammensat af bandmedlemmerne eller andre personer på grundlag af tidligere indspillet musikmateriale.

Sektionen " Live Albums" inkluderer ikke talrige officielt uudgivne liveoptagelser fra 1970'erne og 1980'erne. på grund af manglen på en samlet tilgang til systematiseringen af ​​disse optegnelser.

Studiealbum og bootlegs

Bootlegs

• 1969 Time  Machines
• 1971  - 1974  - Optagelser i State House of Radio Broadcasting and Sound Recording
• 1975  - Optagelse til Musikkiosk-programmet
• 1978  - Optagelse i kulturhuset i Avtodormekhbaza nr. 6
• 1979  - Optaget i det pædagogiske talestudie GITIS
• 1980  - Optagelse i All-Union Recording Studio "Melody"
• 1981  - Optaget i Mosfilm-studiet [88]
• 1984  - Fremmede blandt fremmede
• 1985  - Fisk i en krukke
• 1988  - Indspillet i et studie i Dallas

Officielle albums

• 1987  - Floder og broer
• 1988  - I lysets cirkel
• 1991  - Langsom god musik
• 1992  - Det er så længe siden ... 1978
• 1993  - Freelance kommandant for Jorden. Blues fra El Mocambo
• 1996  - Cardboard Wings of Love
• 1997  - Brød væk
• 1999  - Ur og skilte
• 2001  - Stedet hvor lyset er
• 2004  - Mekanisk
• 2007  - Time Machine
• 2009  - Parker ikke biler
• 2016  - DIG
• 2020 - I måleren

Live albums

• 1991  - Time Machine - XX! (LP) (indspillet 1989)
• 1994  - Unplugged (LP, CD) (indspillet 1993)
• 2000  - Den Lille Prins (indspillet i 1980)
• 2000  - XXX år (optaget 1999)
• 2001  - 50 for to (med Resurrection-gruppen, optaget i 2000)
• 2005  - Kreml Rocks! (med Kreml Kammerorkester, indspillet i 2004)
• 2010  - Dag 14810 (optaget 2009)
• 2020  - 50 år (adgang 2019)

Singler

• 1980  - Magasinet "Klub- og amatørforestillinger" for juni, nr. 12 (fleksibel rekord) (" Candle ", "Right")
• 1980  - Magasinet "Krugozor" for november, nr. 11 (fleksibel rekord) ("Crystal City")
• 1981  - Ensemblet "Time Machine" (EP) ("For dem der er til søs", "The Way")
• 1982  - Magasinet "Klub- og amatørforestillinger" for august, nr. 15 (fleksibel rekord) ("Buggy")
• 1982  - For dem, der er til søs (fleksibel rekord) ("For dem, der er til søs", "Vejen")
• 1982  - Sange fra filmen "Soul" (EP) ("For dem der er i havet", "The Way")
• 1985  - Two White Snows (EP) ("Two White Snows", "Fish in a Bank")
• 1986  - Music under the snow (EP) ("Music under the snow", "While the candle is burning")
• 1986  - Magasinet "Krugozor" for december, nr. 12 (fleksibel disk) ("God eftermiddag", "Sang der ikke eksisterer")
• 1995  - Hvem ville du overraske? ("Hvem ville du overraske", "Til mine venner", "Caravan", "Lukkede døre", "Fisk i en krukke")
• 2001  - Stjerner kører ikke med metroen ("Stjerner kører ikke i metro", "Vi går hjem", "Forlad mig", "Vinger og himlen")
• 2012  - Rats (internetsingle) ("Rats", "Mom", "Edge")
• 2018  - Det der altid er med dig (Internet-EP) ("Alle skibe vender hjem i dag", "Det der altid er med dig", "Syng en sang, syng, dulsimer" + videoklip "Bliv dig selv")
• 2019  - Vinden vågner.

Kompilationer

• 1986  - God eftermiddag
• 1987  - Ti år senere
• 1993  - Bedste sange 1979-1985
• 1995  - Hvem ville du overraske?
• 1996  - Ikke udgivet
• 1998  - The Best (Tillæg til magasinet "Stereo & Video", nr. 1)
• 2001  - De bedste sange fra Time Machine 1989-2000
• 2004  - Ikke udgivet. Bind 2
• 2006  - Tidsmaskine. Del 1
• 2007  - Musik på vej
• 2008  - Mellem hvad der var og hvad der bliver (Tillæg til magasinet "Stereo & Video", nr. 6)
• 2008  - Road to Heaven (Tillæg til magasinet "Stereo & Video", nr. 9)
• 2013  - Tidsmaskine i ord og billeder (bilag til bogen af ​​samme navn)
• 2019  - 50

Samlinger

• 1980  - Godt nytår! (LP) ("Sne")
• 1981  - Vindere af Spring Rhythms Festival. Tbilisi-80 (LP) ("Crystal City", "Sne")
• 1983  - Sange fra filmen "Soul" (EP) ("For dem der er i havet", "The Way")
• 1983  - Igor Yakushenko - "Jeg kan ikke lide farvel" (LP) ("Buggy")
• 1983  - Parade af ensembler 1 (LP) ("For dem, der er til søs")
• 1984  - Ensemble Parade 2 (LP) ("Starling")
• 1986  - Godt nytår! If a Blizzard... (LP) ("A Fish in a Can")
• 1987  - Panorama-86. Festival of Youth Popular Music (LP) ("Music Under the Snow", "Good Hour")
• 1987  - For jer kvinder! Portrait of a Woman (LP) ("Only I Know")
• 1988  - GLASNOST (LP) ("Musik under sneen")
• 1988  - Musical Teletype 3 (LP) ("Hun går grinende gennem livet")
• 1989  - Radiostationen "Ungdom". Hitparade af Alexander Gradsky (LP) ("Heroes of Yesterday")
• 1993  - Greenpeace Rocks (LP, CD) ("Bonfire")
• 1994  - Sintez Rock & Roll ... Who cares ... (LP) ("Jumps", " You or me ", "Music under the snow", "When I was big", "Min ven er den bedste (spiller blues)")
• 1995  - Vi skal mod øst ("Road to Heaven")
• 2002  - Den højeste standard. Rock ("Stedet hvor lyset er")
• 2002  - "Vinger". Russian Rock Festival 2002 ("Stedet hvor lyset er")
• 2003  - "Vinger". Russian Rock Festival 2003 ("Stars Don't Ride the Metro")
• 2003  - The X-Files ("Hej")
• 2003  - Landets vejsange (sang "Time Machine" "Old Road", sang af A. Makarevich "Crossroads")
• 2004  - Mishmash, eller Blue Light (sangen " Puppets " fremført af grupperne "Time Machine" og " Prime Minister ")
• 2005  - Jeg ser dig gennem en dis af tåge ... ("Buggy")
• 2005  - Den første aften med Oleg Menshikov (sangen "Min ven (spiller bedst blues)" fremført af grupperne "Time Machine" og " Umaturman ")
• 2008  - "Vores radio". 10 år ("The æra of great dislike")
• 2008  - Nau Boom. Til 25-års jubilæet for gruppen "Nautilus Pompilius" ("Bundet i én kæde")
• 2014  - Løb i USSR. Sange af Vladimir Sapunov ("På et par vinger")

Remixer

• 1996  - Megamix (danseversioner af gruppens fem hits)
• 2004  - Megamix-2 (indspillet i 1996, suppleret med danseversioner af fem sange skabt efter 1996)

Eksklusive udgaver

• 1996  - Antologi "Time Machines" (1969-1996) 12 CD
• 2004  - Antologi "Time Machines" (1969-2004) 18 CD

Andre bemærkelsesværdige poster

• 1973  - Vokaltrio "Zodiac" ("Time Machine" - ledsagende komposition) (EP)
• 1979  - The Little Prince (magnetisk album)
• 1986  - Floder og broer (magnetisk album)

Piratkopierede udgaver

• 1982  - Lykkejægere
• 1997  - Turn [89]
• 2003  - I'll be back here again (optagelser 1982-1983)
• 2005  - Optaget på TV - 1975 [90]
• 2007  - Gamle dage. Sjældne sange og forestillinger (1973-2007) [91]

Forsideversioner

• 1987  - Lad os holde pause i ord (omslagsversion af Zh. Bichevskaya )
• 2000  - Tid til leje (Album af A. Makarevich og gruppen " Quarter ")
• 2004  - Pauser (coverversion af A. Vasiliev )
• 2006  - Gammel bil (Album af A. Makarevich og Creole Tango Orchestra -gruppen)
• 2006  - På én lige linje (Album fra Paradush-gruppen)
• 2009  - Typescript ( hyldest album )
• 2009  - Devastation (coverversion af Snowdrifts-gruppen)
• 2011  - Han var ældre end hende (coverversion af Grigory Leps )
• 2014  - Andrey og Ildar in the Machine (Album af A. Makarevich og I. Kazakhanov) (instrumentale versioner af gruppens sange skabt af I. Kazakhanov)
• 2019  - Børn i tidsmaskinen

Videografi

Videoklip

• 1983 - I Nikitsky Botanisk Have
• 1985 - Kun jeg ved
• 1986 - God eftermiddag
• 1987 - vejrhane
• 1987 - Hvis vi var ældre
• 1988 - Heroes of Yesterday
• 1988 - Smidt op i himlen
• 1988 - All I Can Say is Hello
• 1988 - Håbets vind
• 1989 - Havret
• 1989 - nytår
• 1990 - Mellem hvad der var og hvad der bliver
• 1991 - Hun ønsker (Kom ud af USSR)
• 1991 - Efterligning
• 1991 - Vinden bliver stærkere [92]
• 1993 - Min ven spiller den bedste blues
• 1994 - Da jeg var stor
• 1996 - Jeg giver dig besked
• 1996 - Cardboard Wings of Love
• 1996 - Turn ( remix )
• 1997 - Han spiller til begravelser og danser
• 1997 - Han var ældre end hende
• 1998 - En dag vil verden bøje sig under os [93]
• 1999 - Tiden med stor modvilje
• 2001 - Stedet hvor lyset er
• 2004 - Tiden prøver mig på tanden
• 2005 - Disse floder flyder ingen steder [94]
• 2012 - Rotter
• 2016 - En gang
• 2017 - Sing (hovedrollen blev spillet af Makarevich Ivans søn )
• 2018 - Bliv dig selv
• 2019 - Hvad er altid med dig
• 2019 - Vinden vågner
• 2020 - Alle skibe vender hjem i dag
• 2020 - Vi er tæt på
• 2021 - Ur

Koncerter og dokumentarer vist på Channel One

• 1999  - "Time Machine 69-99" (Udsendelsesdato - 27. juni 1999).
• 2003  - "Time Machine". De bedste sange. Koncert ved " Olympic " (Udsendelsesdato - 7. januar 2003).
• 2004  - Koncert med Time Machine-gruppen på Den Røde Plads (Udsendelsesdato - 30. maj 2004).
• 2006  - "Time Machine" og " Resurrection ". "Håndlavet musik" (udsendelsesdato - 22. juli 2006).
• 2007  - " London . Abbey Road . "Time Machine" (udsendelsesdato - 14. marts 2007).
• 2008  - Koncert med Time Machine-gruppen på Palace Square (Udsendelsesdato - 2. maj 2008).
• 2008  - "Time Machine". Bedste sange (Udsendelsesdato - 12. december 2008, til ære for 55-årsdagen for Andrei Makarevich).
• 2009  - "Time Machine" - 40 år. Jubilæumskoncert (Udsendelsesdato - 18. december 2009).

DVD

• 2001  - Time Machine - 30 år gammel (jubilæumskoncert på Olimpiysky c/c)
• 2001  - 50 for to, 2 dele sammen med "Resurrection"
• 2002  - Freelance kommandør af jorden. frakoblet. (Live på APN, oktober 1993)
• 2004  - Tidsmaskine. 35 år. Til Rusland fra USSR
• 2005  - Time Machine og Kreml Kammerorkester - "Kremlin Rocks!"
• 2005  - Videosamling I
• 2007  - Koncert på Tushino-flyvepladsen ("Autoradio" giver "Machine")
• 2009  - Tidsmaskine. 40 år (jubilæumskoncert på det olympiske sportskompleks)

Filmografi

(Med undtagelse af film, hvor musikerne deltog som skuespillere, men ikke brugte gruppens musik eller sange.)

• 1975  - Afonya (sang "Du eller mig")
• 1980 - Goodbye Summer (sang "There Will Be a Day", sang "Turn")
• 1980 - To lange bip i tågen (sangen "Turn")
• 1980  - Impossible children (sang "Turn")
• 1981  - Soul (sange "Right", "Running in a circle", "Hvem ville du overraske?", "Barrier", "Bonfire", "Way", "For dem der er i havet" fremført af M Boyarsky , S.rotaru )
• 1981  - Passion-faces vil komme (sange "Blue Bird", "Song of a Soldier" fremført i gården)
• 1982  - Jeg kan ikke sige farvel (sangen "Our House")
• 1983  - 1987  - Monkeys (animationsserie)
• 1983  - Speed ​​​​(sang "Jeg har været tilbøjelig til at skifte plads siden barndommen")
• 1983  - Sparrow on Ice (sang "In the Nikitsky Botanical Garden")
• 1983  - The Secret of the Blackbirds (sang "What is a love?" Fremført af A. Makarevich og O. Shabina)
• 1983  - Jeg returnerer dit portræt (sange "Good old rock and roll", " Turn ")
• 1984  - Dobbelt overhaling (sang "What is a love?" Fremført af A. Makarevich og O. Shabina)
• 1986  - Start forfra (sange "Music under the snow", "God time", "Pauses", " Conversation on the train ", "Gamle skib", "Variety", "Mens lyset brænder", "Vores hus" )
• 1986  - Courier (sangen "Ice")
• 1986  - Gennembrud
• 1986  - Bartenderen fra "Golden Anchor" (sangen "Tear off worries")
• 1986  - Kaptajn "Pilgrim" (sangen "Vejen hjem")
• 1988  - Thieves in law (sange "Cafe Lira", "Three Windows", "Our House")
• 1988  - Uden uniform
• 1988  - Mit navn er Arlekino (sangen "Closed Doors")
• 1989  - Glass Labyrinth (sange "Puppets", "Turn", "Closed Doors")
• 1989  - Hunde
• 1990  - Team. Film II (dokumentar-koncert)
• 1991  - Dating House (sang "What is a love?" fremført af A. Makarevich og O. Shabina)
• 1991  - Mordets aritmetik
• 1991  - Love (sange "She wants (Dump from the USSR)" og "Shanghai Blues")
• 1991  - Langsom god musik (dokumentarkoncert i State Central Concert Hall "Russia" )
• 1993  - Angels in Paradise (solosange af A. Makarevich)
• 1995  - Moskva-ferier (solosang af A. Makarevich "Fra mig til dig")
• 1997  - Schizofreni (solosange af A. Makarevich)
• 1998  - Crossroads (solosange af A. Makarevich)
• 2000  - Bremen Town Musicians & Co (solosang af A. Makarevich "There will be a short night")
• 2004  - Danser
• 2006  - The Nightmare Before Christmas (animationsfilm, deltagelse i eftersynkroniseringen af ​​A. Makarevich, A. Kutikov, E. Margulis)
• 2007  - Loser (solosang af A. Makarevich "Hvorfor er lyset så grusomt", sangene "Time Machine" "Our House", "Kil-Bil")
• 2010  - House of the Sun (sangen "Day of Wrath")

Dokumentarer

• 1977  - Seks bogstaver om et beat (dokumentarfilm, sang "Puppets")
• 1980  - Sovjetisk rock-80 (dokumentar om rockfestivalen " Spring Rhythms. Tbilisi-80 ", Finland, sange "Oh, what a moon", " Candle ")
• 1989  - Rock and Fortune (koncertdokumentar)
• 2012  - Taymashin. The Birth of an Epoch (historisk dokumentarfilm af Maxim Kapitanovsky)
• 2014  - Andrey Makarevich og hans tidsmaskine

Bandmedlemmernes erindringer og skrifter

• Makarevich A. Alt er meget enkelt. Historiefortælling. - M .: Ogonyok - Radio og kommunikation, 1991. - 223 s.
• Kapitanovsky M. Alt er meget svært. — M.: Orakul, 1994. — 218 s.
• Makarevich A. Smak. Mød i køkkenet. — M.: TRIEN, EKSMO-Press, 1998. — 128 s.
• Belsky Yu., Makarevich A. Hvad er dykning eller dykkerudstyr for alle. — M.: TRIEN, EKSMO-Press, 1999. — 144 s.
• Makarevich A. Syv tusinde byer. Digte og sange. — M.: TRIEN, EKSMO-Press, 1999 — 432 s.
• Makarevich A. Sam får. Selvbiografisk prosa. — M.: Zakharov, 2001. — 270 s.
• Makarevich A. Underholdende narkologi. — M.: Makhaon, 2005. — 160 s.
• Kapitanovsky M. Beatles er skyld i alt. — M.: Vagrius, 2006. — 432 s.
• Podgorodetsky P. "Maskin" med jøderne. - M.: AST, St. Petersborg: Astrel-SPb, 2007. - 285 s.
• Makarevich A. Mænds madlavning: Tal om mad og mere. — M.: Eksmo, 2009. — 272 s.
• Makarevich A. I begyndelsen var der lyd: Lille og HISTORIE. — M.: Eksmo, 2010. — 256 s.
• Makarevich A. Evino æble. — M.: Eksmo, 2011. — 120 s.
• Makarevich A. Vores lækre biograf med Andrei Makarevich. - M .: Hummingbird, Azbuka-Atticus, 2011. - 208 s.
• Makarevich A. Levende historier. — M.: Eksmo, 2013. — 100 s.
• Makarevich A. Ikke-magiske fortællinger. — M.: Ripol Classic, 2013. — 168 s.
• Makarevich A., Garber M. Drikkevarer til mænd eller Underholdende narcology-2. — M.: Eksmo, 2013. — 208 s.
• Makarevich A. "Time Machine" i ord og billeder. — M.: Eksmo, 2013. — 112 s.
• Makarevich A. Stadig et får selv. — M.: Eksmo, 2014. — 472 s.
• Makarevich A. Hvad jeg elsker. — M.: Eksmo, 2014. — 160 s.
• Makarevich A. Fortællinger. - M .: Mestrenes tid, 2014. - 32 s.

Bøger af andre forfattere om "Time Machine"

• Margolis M. M. En langvarig drejning: Time Machine-gruppens historie. - St. Petersborg: Amphora, 2009. - 352 s. - ISBN 978-5-367-00880-7 .
• Razzakov F.I. En anden Andrey Makarevich. Den mørke side af biografien om den berømte rockmusiker. — M.: Eksmo, 2011. — 736 s. - ISBN 978-5-926-50780-2 .
• Dodolev E. Yu. Tidsmaskine . - M .: OlmaMediaGroup / Uddannelse, 2014. - 368 s. - ISBN 978-5-373-06167-4 .
• Dodolev E. Yu. "Time Machine". Gruppens historie. Jubilæumsudgave - M .: AST Publishing House, 2019. - 336 s. - ISBN 978-5-17-109333-4 .

Estimater af kreativitet og kulturel påvirkning

Kritikere, journalister

• A. Troitsky i artiklen "The Time Machine Ensemble" ( Sovjetkultur . 1980. 25. april, nr. 34 (5354)) [95] :

"... I ét," adskilte Time Machine sig fra snesevis og hundredvis af amatørgrupper i Moskva lige fra begyndelsen af ​​dens eksistens. Ensemblet fremførte ikke engelsksprogede hits og fokuserede udelukkende på sit eget repertoire. Det var denne uafhængige tilgang, der forudbestemte det faktum, at af de mange amatørrockbands fra de tidlige 70'ere, var det kun Time Machine, der kunne blive et mærkbart fænomen på vores scene. <...> "Time Machine" havde ikke til formål at "tænde" unge lyttere med en temperamentsfuld fremførelse af en rock-actionfilm, som de kendte fra pladen, men forsøgte at formidle til publikum betydningen af ​​problemet i sang, og få dette publikum til at tænke og måske endda skændes. <...> Hvis de tidlige sange fra Makarevich for det meste var rent lyriske eller komiske, så er de i årenes løb blevet mærkbart "alvorlige". <...> At tage en aktiv stilling i livet, at bestemme sin plads i livet - det er deres vigtigste patos. Sangenes problemer er akutte og aktuelle - de ser ud til at være en fortsættelse af diskussioner i ungdomsklubber og på avissider. Karriereisme og opportunisme, social passivitet og "tingenes magt" bliver genstand for kritik. Og samtidig bekræfter ensemblets sange det menneskelige, spirituelle princip. De indeholder optimisme og overbevisning i en persons evne til at blive virkelig smuk.

I artiklen ""Time Machine": en rejse på tolv år" (Zerkalo. 1981. marts. nr. 1/5) [96] :

"... Det musikalske element i" Machine "er ikke ren rock, men en slags blanding af rock, country ," urbane romancer "og endda traditionelle, et udsnit af" Gems ", VIA pop. Denne eklekticisme og afhængighed af ensemblets let-installerede musik får ofte skylden, jeg ville selv have sluttet mig til "angriberne", hvis ikke for én omstændighed. Faktum er, at musikken i "Machine" spiller en klart underordnet rolle. Hele det instrumentelle grundlag er kun nødvendigt her for at bringe den "tekstuelle" overbygning til lytternes bevidsthed <...> Generelt er Makarevichs poetiske element tættere på en litterær sang ( Okudzhava , N. Matveeva ) end rock . Det er interessant at sammenligne det med V. Vysotskys digte , som efter min mening tværtimod i sagens natur er tættere på rock. Skarpere, mere følelsesladede, konkrete, som om de blev hørt i gadernes og togstationernes stress og jag, svarer de snarere til rockmusikkens rytme og pres end Makarevichs reflekterende kompositioner . Og det mærker publikum også.

I luften af ​​tv-programmet "Earth-Air" ( TV6 . 2001. 30. dec.) :

"Time Machine" er den første gruppe, der rent faktisk "formulerede" russisk rock og, som man siger, satte den på landkortet. Ligesom i England <...> var der Cliff Richard , Lonnie Donegan , Johnny Kidd - men kun " lavede "engelsk rock. På samme måde "lavede "Time Machine" russisk rock, og det er faktisk vores Beatles , og det kan man ikke sige noget om. <...> Der var rockere i Moskva, og i Rusland, og i de baltiske stater i USSR før "The Time Machine" - de var alle mere eller mindre engageret i epigonisme . De kunne ikke finde, hvad der senere blev, eller noget, temaet eller patosen for russisk rock - dette blev gjort af "The Time Machine", og alle kom ud af det."

I et interview med National News Service (13. april 2016) [97] :

"... ["Time Machine"] blev arkitekten bag russisk rock med alle dens fordele og ulemper. <...> Jeg vil overveje fødselsdagen for russisk rock, for eksempel den dag, hvor Andrei Makarevich skrev sangen "Battle with Fools", hvis nogen husker denne dag. Efter min mening er dette den første bevidste og populære russisksprogede rocksang. Dette var efter min mening året for den 70. eller 71. ... ".

• A. Batashev i annotationen til disken " God eftermiddag ":

"... Ordene" Time Machine " fik en anden betydning: de begyndte at betegne et af de mest bemærkelsesværdige fænomener i den del af russisk musik, som nogle gange blev kaldt" beat ", derefter" pop ", derefter" rock ", men som ungdommen ubetinget betragtede som deres egne. Denne musik kom ikke fra plader eller modtagere , den blev ikke købt i musikbutikker. <...> Siden begyndelsen af ​​tresserne er en ustoppelig kædereaktion af dens lavine opstået i gårdene og på gaden, i skolen og derhjemme, født af ungdommen selv. Derefter løb 600 ensembler til beatklubben i Moskva for at indspille og lavede hver deres sange. <...> Femten-årige kaptajner på skrøbelige både bragte en ny, ukendt genre til havet. Den mindste af dem var Andrei Makarevich. Det var ham, der sang om tro, om håb og om kærlighed. Han sang om Hjem og Lys. Om varme og sne. Han talte om ærlighed og sandhed ... Hans litterære rødder kan findes i den russiske poesiens sølvalder , men hovedsagen i ham er, at han voksede op i Beatles -æraen blandt 60'ernes Moskva-fyre. <…> Time Machine Ensemble introducerede os også for en fremragende komponist ved navn Andrey Makarevich. Hans musik er bemærkelsesværdig for sin originale melodi, nogle gange med finurlig sofistikering, og elegant harmoni, nogle gange en smule antik. Hans sange <...> holder stilen på verdens ungdomsmusikalske mode i disse år, men i deres modale system er der træk, der går tilbage til den russiske sangtradition.

• A. Shcherbakov i artiklen "Time is for the Machine" (Spark. 1986. Nr. 24) [98] :

"På det tidspunkt, hvor de første steder i "hitparaderne" af ungdomsaviser, selvsikkert, fra måned til måned, fra år til år, begyndte at holde "Time Machine" (med dens fuldstændige, absolutte fravær i den "officielle" lyd verden - radio, tv, plader, scene), havde jeg allerede en idé om hende. Nu er noget som dette ikke ualmindeligt, men dengang, for omkring ti år siden, kunne næsten én "Time Machine" synge i vores land på denne måde: i usædvanlig skarpe, usædvanlige, men præcise lydkombinationer af stemmer og instrumenter, i opfindsom, en eller anden form af vidunderlige overgange toner og rytmer. Men hovedsagen lå alligevel i noget andet – i ord. Sangene fra "Machine" var for det meste meningsfulde. Snarere med social betydning. Karakterer boede i dem - typer af deres tid. De havde en forfatterindstilling – ironi, sarkasme, beundring, medlidenhed – til disse typer, til de fænomener, der lå bag dem. Disse sange blev lyttet til ufrivilligt - på grund af musikkens og fremførelsens originalitet - og bevidst - på grund af frygten for at gå glip af, ikke høre, ikke forstå en sætning, et ord. <...> For første gang tænkte jeg på navnet på gruppen "Time Machine". Hvis disse fyre efter bedste evner og evner, viser det sig, bygger broer mellem generationer, så forbinder de virkelig tiderne, som en svejsemaskine forbinder en rørledning. <...> Andrei Makarevich formår ofte at rime sine sange med sine samtidiges spirituelle quests. Derfor overlever "Tidsmaskinen", fordi hovedsagen i den er Tid.

• A. Gasparyan i artiklen "Jo stærkere broer ..." (Moskovsky Komsomolets. 1987. Aug.) [99] :

“... The Time Machines oprindelse stammer stadig fra Beatles-æraen, og gruppens arbejde har altid båret sit præg og er den dag i dag engageret i dets hovedkarakteristik – humanisme. Naturligvis er humanistisk kunst på ingen måde en opfindelse af Lennon eller McCartney , men måske var de de første til konsekvent at integrere dens principper i rockkulturen, sikre udødelighed for deres navne og generere taknemmelige tilhængere. Denne samme omstændighed har efter min mening også løftet The Time Machine til en "urørlig" piedestal i vores rockmusik. For med al trangen til "bytte af steder" [jeg mener sangen af ​​A. Makarevich "Jeg har været tilbøjelig til at skifte plads siden barndommen"], eksperimenter og innovationer, bliver menneskelige sjæle først tiltrukket af simpel menneskelig godhed og betaler med en lang og oprigtig minde til dens bærere.

I artiklen "The Threat of Eternity" (Moskovsky Komsomolets. 2012. 28. dec. nr. 26130) [100] :

"Det er generelt accepteret, at hele historien om russisk (ex-sovjetisk) rock begyndte med sangen "Sunny Island" [You or Me], komponeret og indspillet af Time Machine i 1972, da det var den første meningsfulde musikalske og poetiske opus i genren, hvor de unge, fascineret af Beatles og Rolling Stones, plejede at genspille mest hits fra vestlige idoler.

• D. Lovkovsky i artiklen "Uden citater" (World of Stars. 1992. Nr. 1) [101] :

"Hovedvejen til russisk rock blev lagt af Andrey Makarevich med hans" Time Machine "-" Aquarium "," Nautilus Pompilius "og mange af vores andre grupper gik langs den, i hvis arbejde det altid var" hvad "og ikke" hvordan ", men ordene virkede mere essentielle end musik."

• D. Dibrov på tv-programmet " Anthropology " ( NTV . 1997. nov.) :

"["Time Machine"] bestemte frivilligt hovedtraditionerne for indenlandsk russisksproget musikproduktion i den sidste fjerdedel af det tyvende århundrede."

• B. Barabanov i et interview med NTV-kanalen . 11. december 2008 [102] :

"Den vigtigste og uvurderlige fortjeneste ved Andrei Makarevich generelt i vores lands historie er, at han var den første til at bevise, at rock and roll kan synges på russisk. Og det kan være massekunst, kan det hævdes af et stort antal mennesker. <...> Og siden da er livet i landet sandsynligvis gået anderledes, fordi disse sange dukkede op <...> denne særlige rytme, disse guitarer og sandsynligvis, ja, folk begyndte at leve i en lidt anden lyd miljø og generelt et socialt miljø".

• M. Margolis i bogen "A Long Turn: The History of the Time Machine Group" (2009) [8] :

"..." Bilen "går og går. Fire årtier! Og dens historie udvides og genovervejes. Ingen har haft succes med en så lang rækkevidde og hyper-succesfuld flyvning inden for indenlandsk rockmusik, og det er usandsynligt, at det vil lykkes i en overskuelig fremtid. Alene denne kendsgerning gør "Time Machine" til et unikt fænomen i vores palæstinensere. Startende som sovjetiske " Beatles " er Makar og hans kammerater blevet til russiske " Rolling Stones " i dag, i det mindste fra et kronologisk og statusmæssigt synspunkt. Og også "Time Machine" er på samme alder som tv-programmet " Vremya " og det samme som dette hellige nyhedsprogram " på den første knap ", et mærke, der forbinder generationer. Landet og systemet, hvor de blev født, er for længst væk, men "Maskin" og "Tid" er det. <...> MV's diskografi, en vognladning af dens hits, blev soundtracket til den sovjetisk-russiske historie i anden halvdel af forrige århundrede. Ved at spole det frem og tilbage, kan du virkelig rejse i tiden ... ".

Musikere, digtere, performere

• A. Gradsky (MK Boulevard. 2002. 25-31 Mar. Nr. 13 (251)) [103] :

"Som jeg husker nu: det" uforskammede " kunstneriske råd af rock-n-rollers sidder," Maskinen "er ved at blive væltet, og jeg skælder alle ud og siger:" Maskinen "fuck stadig jer alle sammen ... t." De spurgte: "Hvorfor? De ved jo ikke, hvordan man spiller og synger." Hvortil jeg svarede: "De ved ikke, hvordan man spiller og synger, men de har deres eget ansigt og deres egne ting." og forbliver det vigtigste for mig."

I annotationen til publikationen "Tidsmaskinen i ord og billeder": "Tidsmaskinen er en storslået og glædelig del af vores generations liv. I mere end fyrre år med vores kreative og menneskelige venskab har jeg aldrig tvivlet på deres oprigtighed og talent for at være munter i det triste og ironiske i det alvorlige. Det er ikke nok at modtage en høj gave, den skal bevares og formeres. Og "Machine" gjorde det så let, at årtier af deres strålende karriere fløj forbi som et øjeblik af lykke for alle, der værdsætter ægte sjælfulde vers, klart og betydningsfuldt musikalsk sprog. Indtil tiden er gået, fortsætter alt...” [104] .

• A. Kozlov (" Arsenal ") i bogen "Rock: Origins and Development" [105] :

”... I midten af ​​70'erne begyndte det generelle tekniske og professionelle niveau hos mange indenlandske rockmusikere at stige mærkbart. <...> Der dukkede grupper op, der begyndte at fremføre deres egne sange på russisk, men lavet på en sådan måde, at ingen ville beskylde dem for at være involveret i VIA med hensyn til betydningen af ​​teksterne og opførelsesmåden. . En af de første sådanne grupper var "Time Machine" med Andrey Makarevich i spidsen. gengivelse af engelsksprogede kompositioner af udenlandske grupper og udøvende kunstnere så tæt som muligt på originalen ]. Men trenden med rock-russificering var uimodståelig. <...> Lederne af Moskva-skolen, såsom A. Gradsky eller A. Makarevich, var tættere på poetiske tekster med en bias mod symbolisme . <...> Der var <...> bands, der med stort besvær havde fundet vej fra rockundergrunden til officielt turnéarbejde, ikke ændrede sig en tøddel, ikke tilpassede sig ideologiske krav og gik i stykker ... En gang på det officielle niveau fortsatte Andrei Makarevich med at synge deres egne, ikke helt sovjetiske sange, på samme måde som folk-rock ... ".

• B. Grebenshchikov (" Akvarium ") i "Sand selvbiografi" Akvarium "" [106] :

"De vigtigste påvirkninger på min musik: The Beatles , George Harrison <...> ud over ovenstående var jeg stærkt påvirket af Klyachkin , Okudzhava , Vertinsky og Makarevich."

I et interview med M. Margolis [8] : "Jeg kunne et stort antal af de tidlige sange fra "Machine" udenad. Da jeg skulle tilbringe en måned i hærens træningslejr, overraskede jeg bare kommandostaben ved at synge sangene "Machines" for dem, som officererne respekterede mig for. Ingen af ​​dem havde brug for mine egne sange, men de kunne lide sangene fra "Machine". "Folk i både" for eksempel. <...> Da "ingeniørerne" kom til Sankt Petersborg, gik jeg til deres koncerter med fornøjelse. Især efter Tbilisi-80. De blev et professionelt band og lavede fantastiske programmer på Yubileiny . Lad mig minde dig om, at i de år, bortset fra "Maskin", var der simpelthen ingen grupper, der sang interessant på russisk. De var "Akvarium". Nå, endnu et værdigt hold " St. Petersborg ". Men "Mashina" var selvfølgelig mærkbart overlegen i forhold til os. <...> "Mashaina" gav folk de sange, som de virkelig har brug for i mange år. Derfor er Røde Plads  også et sted for "Maskinen" <...> Samtidig bøjede "driverne" sig aldrig til det punkt, hvor de opfylder en vis social orden, de blev ikke til standardpopartister. De sang og synger, hvad de selv vil og skriver, og drejer ikke af den valgte vej.

• A. Romanov (" Opstandelse ") i et interview med M. Margolis [8] :

"Det forekommer mig, at Andrei [Makarevich] på mange måder "sætter stilen" for al russisk rock. De tidlige stykker af "Machine" - "Seller of Happiness", "Soldier", "Millionaires" - lignede formelt set ret modne kompositioner. Jeg tager ikke nu deres stil, ideologi - det er ikke min sag. Men som en "ting", et hit, et produkt, var de et færdigt produkt. Et velformet arrangement, vekselvirkningen af ​​vers, den udførende præsentation - alt blev fundet. Et mål af aggression, et mål af melankoli, en slags blues-rock platform, en vis mængde countrymusik , som Andrey studerede ganske seriøst. Bare sådan et terry-land. Ikke glatte folk , men "gamle mands" sørgelige ballader, med en afstemt banjo .

• M. Naumenko (" Zoo ") i et engelsksproget interview med D. Stingray (1987) [107] :

"Jeg kunne godt lide The Time Machine. I 1977 var de det største russiske band. <...> Jeg tror, ​​det er fysisk umuligt kun at skrive gode sange i ti år. Kun genier kan gøre det. Og når du bliver professionel, begynder du at skrive det materiale, som du så kan spille til koncerter og officielt optage. Og det trækker ned. Med det samme. Det er, hvad der skete med The Time Machine."

• E. Shklyarsky (" Picnic ") (Moskovsky Komsomolets. 2010. 14. okt. nr. 25475) [108] :

»Vi startede, da alle startede, og så var der ingen russisktalende gruppe, man kunne guide af. Det eneste, der var en slags åbenbaring for mange, var "Time Machine", sådan en indvielse, da det viste sig, at rock kan synges på russisk. Og det var den første gruppe, der begyndte at lytte til ordene.

• K. Kinchev (“ Alice ”) (Vores radio. 2008. 25. november) [109] :

"Jeg har stor respekt for Makarevich og generelt for Time Machine-gruppen og for Margulis og Kutikov, det vil sige, jeg respekterer og værdsætter dem alle meget meget. <...> For at være en fuldgyldig stjerne skal du skrive dine egne sange. Andrei Vadimovich Makarevich overbeviste mig absolut om dette. For første gang hørte jeg, at rock kan synges på russisk, og efter det blev jeg virkelig forelsket i denne gruppe.

I sangen "Rock-n-roll" (musik og tekst af K. Kinchev , udgivet på albummet " Become the North "), optaget med deltagelse af musikere fra de ældste indenlandske rockbands, linjen " Der var få af os, Makar havde ret  - i kampe blev tabets bitterhed stærkere "refererer direkte til teksten i sangen "Time Machine" "Day of Wrath" (uofficielt navn - "Battle with Fools") forfattet af A. Makarevich [110] :

Da den sidste fjende faldt,
tabte Trumpet sejren.
Først i det øjeblik indså jeg:
Hvor få af os er der tilbage! [111]

• Butusov _ _ _ _ _ _ _ _

“... jeg kan rigtig godt lide Makarevichs poesi . Hun er godmodig og af høj kvalitet, og også menneskelig. Ingen rynker. Man bliver meget træt af løjer” [113] .

• I. Kormiltsev ( Belorusskaya Delovaya Gazeta , juli 2005) [114] :

"Det var 1980. <...> Jeg troede ikke engang, at det var muligt at lave sange på russisk. Ja, der var en Time Machine. Men som en slags rockband blev det ikke taget seriøst af os. Det var sådan en VIA , kun lidt slemmere og lidt mere moderigtigt end en række andre <...> Ja, vi var til hendes koncerter. Men på det tidspunkt havde jeg allerede set rockbands "mere onde", for eksempel de demokrater, der rejste rundt med koncerter: " Lokomotiv GT " og så videre. Desuden lyttede vi til vestlig musik. Og "Time Machine" var mere sandsynligt fra samme område som Vysotsky . Det var i hvert fald min og mine venners opfattelse - jeg kan ikke tale for hele generationen."

• N. Poleva (" Nastya ") [115] :

"At være" på toppen "på 20-25 år, især 30, ligesom" Time Machine "er praktisk talt umuligt. Anyway, måske vil sinusoiden gentage sig et par gange, ikke mere. Faktisk, hvad de gør - de elsker det virkelig, fuldstændig uinteresserede. De kan ikke rejse sig og træde til side, falde til ro. Og så, på den anden side, den mørke side, med hensyn til at tjene penge, kan du ikke stoppe."

• E. Khavtan (" Bravo "):

“... Da jeg begyndte at spille guitar, var Time Machine-gruppen bare den øverste, på sit højeste <...> En vigtig faktor var, at Time Machine dengang blev betragtet som uofficiel, fordi jeg aldrig lyttede til officielle grupper. Alle kendte "The Beatles ", jeg lyttede til " Deep Purple ", og et sted imellem dem var "Time Machine", som sang på russisk. Hun var sindssygt populær, da jeg gik i skole og påvirkede mig selvfølgelig også.”

• G. Sukachev (tidligere " Brigade C ", tidligere " Untouchables ") (Interlocutor. 1988. 8. februar) [116] :

"Mine jævnaldrende og jeg <...> voksede op på sangene af Andrei Makarevich. For os er The Time Machine ikke kun et musikalsk fænomen, men også et socialt. Makarevich sang ærligt og konsekvent om de mest aktuelle emner og beviste, at rockmusik ikke har noget at gøre med en meningsløs tom scene. Måske har vi nu brug for et andet musikalsk sprog - et hårdere, mere energisk... Men for dem, der begynder at spille rock i dag, er oplevelsen af ​​"Time Machine" uundværlig. Vi skal huske og vide, at vi ikke starter fra bunden, at der er traditioner, rødder.”

• V. Shakhrin (" Chaif ") i et interview med Channel One som en del af en koncert dedikeret til 40-års jubilæet for "Time Machine" :

"... Jeg forstår, hvad dette band har gjort for alle de fyre, der spiller elektriske guitarer i dette land. <...> "Time Machine" er "fundamentet" <...> som denne bygning senere blev bygget på, en meget mærkelig bygning med navnet "Russian Rock Music". Men "fundamentet" er bygget meget solidt."

• S. Chigrakov (" Chizh og Co "):

”... Maskinmestrenes arbejde var altid, som man siger, lige ved hånden. Under deres indflydelse skrev jeg måske omkring ti sange. Disse var originale efterligninger af Andrei Makarevich, Podgorodetsky , Margulis eller Kutikov . Alt dette foregik naturligvis - også selvom det ikke var i musik, men i poesi eller verdensbillede. Der er ingen vej væk fra dette, og faktisk har jeg aldrig lagt skjul på det. Og endnu mere er det synd for mig at skamme mig over dette. Gudskelov, at de bedste repræsentanter for russisk rockmusik påvirkede mig.

• S. Mazaev (" moralsk kodeks ") (Komsomolskaya Pravda. 2012. 2. november) [117] :

“Indtil for nylig så det meste af russisk rock sådan ud: hvordan flere fyre med guitarer samledes i et skoleband for 30 år siden, de spiller stadig på samme skoleniveau. "Time Machine" er det mest slående eksempel på dette, det er ren amatørkunst. En person, der kalder sig musiker, bør til enhver tid kunne spille i et professionelt orkester.

• M. Leonidov (ex-“ Secret ”) i et interview med Channel One som en del af en koncert dedikeret til 40-års jubilæet for Time Machine :

"Jeg hørte The Time Machine i 1981 <...> De havde <...> den første store turné i Leningrad . Og vi gik sammen med mine kammerater fra teaterinstituttet for at se. Og jeg må sige, at jeg fik et fuldstændig chok, for jeg så pludselig ikke bare en rockkoncert, ikke bare en form for musikalsk optræden, men det var en slags kunstværk i det hele taget. Det vil sige, at jeg for første gang så folk, der spiller guitar og synger sange, og de har noget i tankerne. De personificerede en bestemt drøm for mig, en bestemt stjerne, som jeg stræbte efter. Og så på mange måder bestemte de min livsvej.

• A. Vasiliev (" Spleen ") i programmet " Chronicle " på " Our Radio ". Problem. Nr. 32 :

"[De tidligste musikalske oplevelser er] med The Time Machine og Resurrection . Det var et hjul på den ene side - "Maskin", på den anden side - " Opstandelse ". Det var år 80 <…>. Tilsyneladende havde "Machine" akkumuleret stærkt materiale på det tidspunkt, og det divergerede meget godt.

• I. Lagutenko (" Mumiy Troll "):

"80'ernes plader fra" Machine var de første rockplader på russisk, som jeg havde en chance for at høre i mit liv <...> Det var tilbage i 83, i Vladivostok . I de dage kom gæstekunstnere meget sjældent til Fjernøsten med koncerter. Derfor, da de engang sagde, at de kom til os for at optræde – og ikke hvem som helst, men den legendariske Andrei Makarevich med The Time Machine, indså jeg straks, at jeg ikke ville få billetter. Og jeg ville virkelig gerne til koncerten. Og hele landet lyttede til Makarevich i de dage. På spoler, med ikke særlig god lyd. Desuden blev sangene fra "Time Machine" og " Resurrection "-gruppen blandet, så de var meget ofte forvirrede. Jeg fik ikke billetter til koncerten, og da jeg virkelig gerne ville høre "The Machine" live, lånte jeg billetter af en ven, og lige i lektionen - med en kuglepen og en uudslettelig blyant - tegnede jeg dem om. <…> Og Time Machine-koncerten vakte så stor opsigt i Vladivostok, at et stort publikum samledes foran Dynamo-stadionet , hvor de skulle optræde. Der var sådan en forelskelse, at billet-bedstemødrene simpelthen åbnede portene og lukkede alle indenfor. Koncerten var fantastisk. Og med disse billetter gik vi til næste forestilling. "Kontrol" er forblevet intakt."

• S. Surganova (" Surganova og orkester "):

"Jeg kan godt lide den lette, positive stemning i Time Machine, selvom de synger om sociale emner. Der er et problem, men der er ingen håbløshed.

• A. Rybin (" Cinema ") i bogen "Cinema from the very beginning" [118] :

Alexander besøgte på det tidspunkt Time Machine-gruppen i fuld styrke, og jeg indså straks, at de ikke var fjols at drikke - antallet af tomme, halvtomme og fulde flasker på gulvet og på et rundt bord mod væggen inspirerede respekt.”

• I teksten til sangen "Black River" af gruppen " Bi-2 " (udgivet på albummet " Lunapark ") i strofen " In the distance goes // White steamer // " New Turn " / Sounds from the windows " nævner den "omtale" version af sangtitlen " Time machines "" Turn ".

Nogle fakta

• Det første album "Time Machine" på vinyl blev udgivet i 1981 i USA, den første digtbog af A. Makarevich "Crystal City" - indtil 1984 i Bulgarien [29] [119] . Samtidig rejste gruppen selv til udlandet for første gang først i 1986.
• Ved at optræde i koncertprogrammerne på forskellige festivaler delte "Time Machine" to gange førstepladsen med den estiske gruppe " Magnetic Band ": for første gang i 1978 på Chernogolovka-78-festivalen, den anden - i 1980 ved Spring Rhythms-festivalen. Tbilisi-80 ".
• I 1980'erne "Opvarmning" til "Time Machine" spillede grupperne " Akvarium " [10] , " Nautilus Pompilius " [120] , " Secret " [121] .
• I bygningen af ​​skole nummer 20 , hvor medstifteren af ​​"Time Machine" Sergei Kavagoe studerede i 1983-1984, blev scener fra science fiction-filmen om at rejse i en tidsmaskine " Gæst fra fremtiden " filmet, karaktererne af filmstudiet på den 20. Moskva-skole.
• Børnene af gruppemedlemmerne - Ivan Makarevich og Vladislav Derzhavin - er en del af STINKIE-gruppen. Valery Efremov Jr. er forsanger i familiegruppen 5ivesta . Daniil Margulis og Ivan Makarevich spillede rollerne som deres fædre i filmen House of the Sun.
• Siden 2009 har Time Machine-gruppen udgivet eau de toilette til mænd, hvis koncept blev udviklet af franske parfumører baseret på gruppens musikeres præferencer [122] .

Se også

• Tur
• Blåfugl ragout
• spring sommer
• Kreolsk tangoorkester
• Søndag
• Legender om russisk rock

Noter

1. ↑ Personlig hjemmeside for A. Makarevich Arkiv kopi dateret 3. marts 2014 på Wayback Machine , indgang dateret 30. marts 2008
2. ↑ Time Machine-gruppens historie "Time Machine" - sovjetisk og russisk rockband - MUSICROCK24.RU
3. ↑ Tidsmaskine
4. ↑ Billeder
5. ↑ 1 2 Larisa Kasperko: Jeg nægtede Makarevich på grund af hans højde
6. ↑ Dobryukha N. A. Rock første hånd. Når vores tid er gået. - M .: Ung Garde, 1992. - 297 s. Arkiveret fra originalen den 4. marts 2016.
7. ↑ ATLANTER ER TO-METER "CRUSADERS". DEL 1: "DA KEMIRUMET FALDTE, LEGEDE VI STADIG .."
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Margolis M. En langvarig tur: Time Machine-gruppens historie. - St. Petersborg: Amphora, 2009. - 352 s.
9. ↑ Essays om russisk rockmusiks historie - Alexei Petrov - Stas Namin og "Flowers" - www.gradsky.com
10. ↑ 1 2 3 Troitsky A. K. Rock in the Union: 60'erne, 70'erne, 80'erne ... - M .: Art, 1991. - 207 s.
11. ↑ Sentimentalt monster. Interview med A. Kutikov // ROCK-SHOK Encyclopedia.
12. ↑ Ratser A. Alexander Kutikov: At leve er meningen med livet // TV PARK. 2012. 9-15 apr. nr. 15 (936)
13. ↑ Vokaltrio ledet af Dmitry Linnik, har intet at gøre med den baltiske gruppe af samme navn .
14. ↑ 1 2 3 4 Makarevich A.V. Alt er meget enkelt. Historiefortælling. - M .: Ogonyok, Radio og kommunikation, 1991.
15. ↑

    "De forhold, som vi levede under i lejren, blev blandt musikerne kaldt "for boden og truget". Det vil sige, at vi fik stillet bolig til rådighed og de såkaldte tre måltider om dagen. Til dette lovede vi at spille danse to eller tre gange om ugen og også at akkompagnere enhver international amatøroptræden for studerende.

    - Makarevich A. V. Alt er meget enkelt. Historiefortælling. - M .: Ogonyok, Radio og kommunikation, 1991.
16. ↑ "Time Machine" - i programmet "Our Cinema" (Moskva) - 1996
17. ↑ Om mig
18. ↑ Websted dedikeret til Time Machine-gruppen. Afsnit "Kort biografi"
19. ↑ Billeder
20. ↑ Boston B. "Time Machine" på scenen og backstage // Proza.ru. 2002. 6. juni.
21. ↑ Fire komponenter af "Tid". Om Makarevich og ikke kun: © Avisen "Musical Truth", Bøger, Anmeldelse.
22. ↑ Machine Time, M., 2014, ISBN 978-5-373-06167-4 ; s. 213-215
23. ↑ Billedet af sangeren // Mirror. 1981. marts. nr. 1/5
24. ↑ 1 2 Troitsky A.K. Rock in the Union: 60'erne, 70'erne, 80'erne ... - M .: Art, 1991. - S. 65
25. ↑ Makarevich A.V. Alt er meget enkelt. Fortællinger . - M .: Ogonyok, Radio og kommunikation, 1991. - S. 33.
26. ↑ 1 2 3 Andrey Makarevich om religionen af ​​Beatles, rockfans og Okudzhava // 7days.ru
27. ↑ [1] Makarevich A.V. Alt er meget enkelt. Noveller]. - M .: Ogonyok, Radio og kommunikation, 1991. - S. 34.
28. ↑ Shavyrin D. Natinterview på tærsklen til tyveårsdagen // Moskovsky Komsomolets. 1989. 27. maj.
29. ↑ 1 2 Interview med A. Makarevich // Komsomolskaya Pravda. 1984. 18. maj (utilgængeligt link) . Hentet 2. oktober 2013. Arkiveret fra originalen 4. oktober 2013. (ubestemt) 
30. ↑ Fra et kooperativ til et selskab // Business Moscow. 2006. 3. juli. nr. 23 (594).
31. ↑ Uofficiel hjemmeside for festivalen "Årets sang".
32. ↑ Fedorov E. "Stjerner" under en sakura-gren // Moskovsky Komsomolets. 1986
33. ↑ Makarevich A. Får selv. Selvbiografisk prosa. — M.: Zakharov, 2001. — 270 s.
34. ↑ Hvordan ville det være på russisk? // Russisk avis . 17. marts 2008 nr. 4613.
35. ↑ Websted dedikeret til Time Machine-gruppen. Nyhedsarkivsektion
36. ↑ Zakharov L. Grupper, der ændrede vores verden // Komsomolskaya Pravda . 2004. 6. juli.
37. ↑ Tal og fakta: Bedømmelse af klippegrupper. Undersøgelse af IC ROMIR-overvågning (ikke tilgængeligt link) . Hentet 13. november 2009. Arkiveret fra originalen 3. marts 2010. (ubestemt) 
38. ↑ Stjerneudveksling: popularitetsvurderinger udarbejdet af unge mennesker og deres forældre matcher sjældent. Undersøgelse af IC ROMIR-overvågning
39. ↑ Bebenin D. 28. januar 2012, Dom Kino. "Taymashin": Tidens søgelys arkiveret 14. oktober 2013 på Wayback Machine // Smugling . 29. januar 2012
40. ↑ Margulis kommenterede sin afgang fra Time Machine // Arguments.ru. 2012. 28. juni.
41. ↑ Time Machine-gruppens officielle hjemmeside. Afsnit "Nyheder" (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 26. juni 2012. Arkiveret fra originalen 19. april 2012. (ubestemt) 
42. ↑ Igor Khomich blev den nye guitarist i "Time Machine" // Reproduktor.net. 2012. 17. aug.
43. ↑ "Time Machine" gik i stykker på grund af uenighed om Donbass og Krim // Rusvesna.su. 6. februar 2015
44. ↑ Medier: Time Machine-gruppen brød op på grund af Ukraine // Russian.rt.com. 6. februar 2015
45. ↑ Direktør for Time Machine-gruppen: "Slår vi op? Jeg ved ikke noget om det!" // mk.ru 2015. 6. feb.
46. ↑ Time Machine afslutter arbejdet med nyt album
47. ↑ Nyt af dagen: "Time Machine" - "DU" (Lyt) . intermedia.ru (6. maj 2016). Hentet: 6. maj 2016. (ubestemt)
48. ↑ Andrei Makarevich fyrede direktøren for Time Machine
49. ↑ Makarevich fyrede Andrei Derzhavin fra Time Machine for hans stilling på Krim . Komiinform . Hentet: 21. november 2020. (Russisk)
50. ↑ 1 2 Andrey Makarevich - KP: Jeg er overhovedet ikke ligeglad med Andrey Derzhavins holdning til Ukraine.
51. ↑ Andrei Derzhavin forlod Time Machine for at genoplive Stalker: et interview med musikeren
52. ↑ "Time Machine" udgav et album og en NEWSmuz -video
53. ↑ The Time Machine viste det andet klip til Det der altid er hos dig Reproduktor.net
54. ↑ Time Machine-gruppen vil fejre sit 50-års jubilæum med en koncert i Moskva og tage på verdensturné
55. ↑ Premiere: Time Machine - Vinden vågner NASHE.RU
56. ↑ "Time Machine" samlede alle skibene i et klip NASHE.RU
57. ↑ 1. juli 2020. Begynd at optage et nyt Youtube- album
58. ↑ "Time Machine" udgav et nyt album "In the meter" NEWSmuz
59. ↑ "Time Machine" viste et tegneserieklip "We are near" (Video) InterMedia
60. ↑ 1 2 Sammensætning af Time Machine-gruppen:
61. ↑ I filmen "Seks bogstaver om et beat".
62. ↑ Efter Yu. Fokin.
63. ↑ Feiertag B. B. Jazz. XX århundrede: Encyklopædisk opslagsbog. - St. Petersborg: Scythia, 2001. - 561 s. Arkiveret 22. august 2014 på Wayback Machine  (downlink siden 14/06/2016 [2331 dage])
64. ↑ Et medlem af Time Machine-gruppen døde // Lenta.ru, 06/16/2019.
65. ↑ Kapitel syv Direktør Sapunov. Mod ordrerne. Udvisningen af ​​Podgorodetsky - En langvarig vending: Time Machine-gruppens historie
66. ↑ Martin Musik
67. ↑ Facebook
68. ↑ Kontaktpersoner, feedback: direktør, administrator, pressesekretær, lys, lyd | Time Machine - officiel side
69. ↑ "Time Machine" - for livet i hitlisterne // Moskovsky Komsomolets. 17. januar 2003
70. ↑ Kuznetsov A. Resultater af Stars-80-konkurrencen // At erstatte. - Sverdlovsk, 1981. 17. marts. - 4 sek.
71. ↑ Resultater af 1986 // Moskovsky Komsomolets. 1987. 3. januar
72. ↑ Resultater af 1986 // Moskovsky Komsomolets. 1987. 3. januar
73. ↑ "Time Machine" (forskellige udgaver) // Liste over fora på webstedet "Our NeFormat". Arkivmateriale. 2006. 7. aug.
74. ↑ Mangel på idéer // Moskovsky Komsomolets. 1988. 3. januar nr. 175.
75. ↑ Zinyuk St. Hitparade og cirkulation af plader // Melodi. 1989. Nr. 1.
76. ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 02.02.1993 nr. 174 "Om tildeling af aktive forsvarere af den forfatningsmæssige orden med medaljen "Forsvarer af det frie Rusland"
77. ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation dateret 06/24/1999 nr. 814 "Om tildeling af Æresordenen til kunstnerne fra Time Machine-gruppen i Sintez Records aktieselskab (Moskva by)"
78. ↑ Tildelt ved dekret fra Ruslands præsident nr. 1557 af 22. november 1999.
79. ↑ 100 bedste sange af russisk rock i det XX århundrede .
80. ↑ Suranova M. Andrey Makarevich: Ingen grund til at gøre en profession ud af protest // Samtalepartner. 2008. 8. apr. nr. 14.
81. ↑ Ekstrem ordensbærere vil synge på Den Røde Plads // NEWSru.com. 2004. 26. maj.
82. ↑ 85 store albums fra den sovjetiske og postsovjetiske tid // Forum af tabsfrie formater og kvalitetsmusik. 2013. 21. sept. (utilgængeligt link) . Hentet 12. maj 2016. Arkiveret fra originalen 13. maj 2016. (ubestemt) 
83. ↑ Andrey Makarevichs blog på Snob. Afsnit "Om mig".
84. ↑ Igor Kornelyuk og Andrei Makarevich blev tildelt RAO-prisen // ExtraNews. 27. december 2012
85. ↑ 500 bedste sange fra vores radio // http://www.nashe.ru. (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 8. december 2015. Arkiveret fra originalen 16. juli 2016. (ubestemt) 
86. ↑ Vindere og finalister af den russiske nationale musikpris "Victoria" - 2018 // Officiel hjemmeside for Academy of Russian Music. 2018.
87. ↑ Hjemmeside for NEKSTAF LLC. Afsnit "Færdige produkter".
88. ↑ Ikke udgivet, sangene "For those who are at sea", "The Way" er inkluderet i singlen "The Time Machine Ensemble"
89. ↑ Piratkopieret udgave af det nummererede album fra 1980.
90. ↑ Piratkopieret udgave af det nummererede album i 1975 , separate studie- og liveoptagelser 1972-1978.
91. ↑ Separat studie- og liveoptagelser fra forskellige år
92. ↑ Time Machine - Vinden bliver stærkere
93. ↑ "TIME MACHINE" FJERNEDE ENDELIG EMNEKLIPPET: © Musical Truth Newspaper
94. ↑ 'TIME MACHINE' MONTERET 'CHRONICLE OF IT LIFE' InterMedia
95. ↑ Troitsky A. Ensemble "Time Machine" // Sovjetisk kultur. 1980. 25. apr. nr. 34 (5354)
96. ↑ Troitsky A. "Time Machine": en rejse på tolv år // Mirror. 1981. marts. nr. 1/5
97. ↑ Troitsky A. Troitsky: I Rusland er det svært at bestemme datoen for dagen for russisk rock!
98. ↑ Shcherbakov A. "Maskin" - tid // Ogonyok. 1986. nr. 24 (utilgængeligt link) . Hentet 3. oktober 2013. Arkiveret fra originalen 5. oktober 2013. (ubestemt) 
99. ↑ Gaparyan A. Jo stærkere broerne ... // Moskovsky Komsomolets. 1987. Aug.
100. ↑ Gaparyan A. Evighedens trussel // 2012. 28. dec. nr. 26130 (utilgængeligt link) . Hentet 5. oktober 2013. Arkiveret fra originalen 6. oktober 2013. (ubestemt) 
101. ↑ Lovkovsky D. Uden citater // World of Stars. 1992. Nr. 1
102. ↑ Rockidol fejrer 55 års jubilæum
103. ↑ Nikishina T. The Miserly Knight // MK Boulevard. 2002. 25-31 Mar. nr. 13 (251).
104. ↑ Makarevich A.V. "Time Machine" i ord og billeder. — M.: Eksmo, 2013. — 112 s.
105. ↑ Kozlov A. Rock: oprindelse og udvikling. — M.: Mega-Service, 1997. — 191 s. Arkiveret fra originalen den 17. september 2016.
106. ↑ Grebenshchikov B. Sand selvbiografi om akvariet
107. ↑ Sazonov Y. Interview med M. Naumenko (engelsk) (15. august 2012). Hentet: 30. marts 2016. (ubestemt)
108. ↑ Gasparyan A. Dyster lykkelig slutning // Moskovsky Komsomolets. 14. oktober 2010 nr. 25475.
109. ↑ Konstantin Kinchev: For 35 år siden besluttede jeg, at jeg ville være en rockstjerne // Vores radio. 25. november 2008 (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 12. december 2013. Arkiveret fra originalen 15. december 2013. (ubestemt) 
110. ↑ Rock-n-roll (Rock-n-roll er os) // TIME Z. 2007
111. ↑ Websted dedikeret til Time Machine-gruppen. Afsnit "Diskografi. Tekster. Akkorder".
112. ↑ Polupanov V. Vyacheslav Butusov: "Uden børn ville jeg have været rådden i lang tid" // Argumenter og fakta. 11. oktober 2006 nr. 41 (1354).
113. ↑ V. Butusov illustrerede udgaven "Time Machine": et album med sange og digte", se webstedet dedikeret til gruppen "Time Machine". Sektion "Fotoarkiv". , "Yu-Peter" Butusov // Moskovsky Komsomolets i Tula, feb.
114. ↑ Shapran S. Rekordspekulant ... // Hviderussisk erhvervsavis . 2005. Juli.
115. ↑ Nastya Poleva i den grønne vaskebjørn. Interview på bandets officielle hjemmeside. 2005. 12 Mar.
116. ↑ Plus din mening // Samtalepartner. 1988. 8. feb. (utilgængeligt link) . Hentet 4. oktober 2013. Arkiveret fra originalen 5. oktober 2013. (ubestemt) 
117. ↑ Nechaev A. Sergey Mazaev: "For at forstå, hvad en fornøjelse ædruelighed er, dræbte jeg fire år" // Komsomolskaya Pravda. 2. november 2012
118. ↑ Rybin A. Biograf fra begyndelsen. - Smolensk: Smyadyn, Tok, 1992. - 190 s.
119. ↑ Alexandrov M. En arkitekts mave // ​​Resultater. 2000. 21. Mar. nr. 12 (198).
120. ↑ Kushnir A. Brændt af sten . I: Nautilus Pompilius : An Introduction to Nautilus Vision. - M .: Terra-Book Club, 1997. - 400 s.
121. ↑ Pevchev A. Maxim Leonidov delte "Hemmeligheden" // Izvestia. 7. juni 2011
122. ↑ Popov M. "Time Machine" producerer eau de toilette til mænd // Thebestphotos.ru. 2009. 1. nov.

Litteratur

• Dodolev E. Tidsmaskine . - M: Olma-mediegruppe, 2014. - 368 s.
• Margolis M. En langvarig drejning: Time Machine-gruppens historie. - St. Petersborg: Amphora, 2009. - 352 s.
• Alekseev A. Hvem er hvem i russisk rockmusik. — M.: AST: Astrel, 2009. — 560 s.
• Kushnir A. 100 magnetiske albums af sovjetisk rock. 1977-1991: 15 års undergrundsoptagelse. — M.: Agraf, Kraft+, 2003. — 400 s.
• Dobryukha N.A. Rock første hånd. Når vores tid er gået. - M .: Ung Garde, 1992. - 297 s.
• Zhitinsky A. En rockamatørs rejse. - Leningrad: Lenizdat, 1990. - 416 s.
• Troitsky A. K. Rock in the Union: 60'erne, 70'erne, 80'erne ... - M .: Art, 1991. - 207 s.

Links

• mashina.ru - officiel side for "Time Machine"
• Sange "Time Machine" på webstedet " ThankYou.ru "
• makar.info - Andrey Makarevichs officielle hjemmeside
• kutikov.com - Alexander Kutikovs officielle side
• margulis.ru - officiel hjemmeside for Evgeny Margulis
• derzhavin.info - Andrey Derzhavins officielle hjemmeside
• podgorodetsky.ru - officiel side for Peter Podgorodetsky
• 100 magnetiske album med sovjetisk rock .

" Time Machine "
Andrey Makarevich Alexander Kutikov Valery Efremov Andrey Derzhavin Evgeny Margulis Pyotr Podgorodetsky Alexander Zaitsev Sergey Ryzhenko Sergei Kawagoe Yuri Ilchenko Alexey Romanov Maxim Kapitanovsky Igor Saulsky Yuri Fokin Alik Mikoyan Alexander Butuzov Alexey Belov Igor Degtyaryuk Yuri Borzov
Koncerndirektører	Vladimir Sapunov Hovhannes Melik-Pashayev
Magnetiske albums	Indgange i GDRZ Optagelse til programmet "Musik Kiosk" Fødselsdag Optagelse i GITIS studiet Sessionsoptegnelser Moskva - Leningrad Fremmede blandt fremmede Fisk i en krukke
Studie	Floder og broer I lysets cirkel langsom god musik Det er så længe siden... Freelance jordkommandør Kartonvinger af kærlighed kommer af Ure og skilte Stedet hvor lyset Mekanisk tidsmaskine Parker ikke biler Du I meter
Koncert	"Time Machine" - XX! Frakoblet Den lille prins XXX år med "Time Machine" 50 for to Kreml Rocks! Dag 14810
Samlinger	god tid ti år senere De bedste sange fra "Time Machine" 1979-1985 Ikke udgivet Antologi: 1969-1996 Antologi: 1969-2004 halvtreds
Hyldest	Maskinskrift
Sange	For dem i havet Bål Dukker Min ven (spiller blues bedst) Musik under sneen En dag vil verden bøje sig under os Tur Samtale i toget Lys Stær Dig eller mig
Filmografi	Athos Sjæl Aber Start fra begyndelsen
Relaterede artikler	spring sommer Søndag Kreolsk tangoorkester Sintez optager Blåfugl ragout

Soundtrack Award for bedste gruppe
Pesnyary (1978, 1979) Time Machine (1980, 1982, 1986) Speaker (1983) Grounders (1984) Autograf (1985) Sort kaffe (1987) Nautilus Pompilius (1988) Tender May (1989) Biograf (1990) Teknologi (1991)

I sociale netværk	I kontakt med Odnoklassniki: mashinavremeniofficial Facebook Instagram mit rum Telegram
Foto, video og lyd	Deezer Last.fm Rutube Spotify Youtube Yandex musik
Tematiske steder	AllMusic discogs MusikBrainz
Ordbøger og encyklopædier	Stor russer
I bibliografiske kataloger ISNI : 0000 0004 7044 5304 J9U : 987007572981505171 LCCN : n96021340 LNB : 000211639 VIAF : 143232359 WorldCat VIAF : 143232359