Mario Mafai | |
---|---|
ital. Mario Mafai | |
Fødselsdato | 12. februar 1902 |
Fødselssted | Rom , Italien |
Dødsdato | 31. marts 1965 (63 år) |
Et dødssted | Rom |
Land |
Mario Mafai ( italiensk : Mario Mafai ; 12. februar 1902 , Rom - 31. marts 1965 , ibid ) er en italiensk kunstner. Sammen med sin kone Antonietta grundlagde Raphael den såkaldte romerske malerskole. På et tidligt stadium af kreativiteten var den tæt på ekspressionisme , senere abstraktion .
Født i 1902 i Rom, i en notarfamilie [1] . Efter at have afsluttet gymnasiet kom han på teknisk lyceum, men omkring 1917 droppede han ud for at studere maleri [2] [1] . Fra 1921 deltog han i kurser ved det engelske og franske akademi i Rom. I 1924 mødte han kunstneren Gino Boniciki (senere kendt som Scipione); deltog i klasser med ham på skolen for nøgen ( Scuola Libera del Nudo ) ved det romerske kunstakademi . Der mødte han Antonietta Raphael, en ung kunstner, der oprindeligt kommer fra Kaunas i Litauen [2] . I 1925 blev de gift; de fik efterfølgende tre døtre [1] .
I 1927 slog Mario og Antonietta sig ned på Via Cavour , ikke langt fra Colosseum [1] [2] . Scipione og billedhuggeren Renato Marino Mazzacurati besøgte dem ofte I samme periode blev Mafai nære venner med Giuseppe Ungaretti , Leonardo Sinisgalli , Enrico Falqui , Libero de Libero m.fl. I 1929 havde han en fælles udstilling med Scipione. Landskaberne og portrætterne af Cipriano Efisio Oppo præsenteret på det blev beskrevet som "anti-impressionistiske" og sammenlignet med arbejdet af Utrillo , Derain og Vlaminck . I samme periode kaldte Roberto Longhi sammenslutningen af kunstnere Mafai, Rafael og Scipione for "skolen i Via Cavour" [1] . Efterfølgende blev den såkaldte " romerske skole " dannet på dens grundlag, der opstod som en reaktion på neoklassiske tendenser og lå tæt på ekspressionismen [3] [4] .
I begyndelsen af 1930'erne rejste Mafai til Paris med sin kone . Da han vendte tilbage til Rom, udstillede Mafai sammen med Scipione sine nye værker. Hans måde at være på har undergået betydelige ændringer: impastos i mørke farver blev erstattet af en lysere palet, kunstnerens interesse for transmission af lys steg [1] [3] . En ny kunstnerisk reference for ham var værket af Filippo de Pisis og Giorgio Morandi , under hvis indflydelse hans maleri fik en mere lyrisk, meditativ karakter. Et af kunstnerens foretrukne temaer i denne periode var blomster [2] . I 1931-1932 udstillede Mafai meget sammen med andre repræsentanter for den romerske skole: i Rom, Venedig , USA [1] . Årene 1933-1934 viste sig at være særligt produktive: Det var i denne periode, at han skabte en række af sine mest berømte værker. I 1935 fandt hans personlige udstilling sted, hvor 29 malerier blev præsenteret. I 1937 viste Mafais personlige udstilling i Rom serien "Destruction" ( Demolizioni ), dedikeret til nedrivning af bygninger i den historiske del af Rom [1] .
I 1939 flyttede Mafai og hans familie til Genova , hvor han mødte Giacomo Manzu , Renato Guttuso , Camillo Sbarbaro , Renato Biroli . Samme år præsenterede han på Correntes udstilling den antifascistiske cyklus "Fantasy": groteske billeder inspireret af Goya , Gros og Géricaults værker og formidler den tunge, undertrykkende atmosfære fra førkrigsårene [ 1] [3] . I 1940 fandt hans personlige udstilling sted i Milano , i 1941 - i Genova. I 1943 vendte Mafai tilbage til Rom og deltog i 1944 i udstillingen "Art Against Barbarism", hvor han præsenterede sin "Fantasy" [1] .
I 1948 blev Mafai medlem af det italienske kommunistparti . Samme år blev hans personlige udstilling afholdt i Venedig, som udstillede værker fra 1938 til 1947 [1] . I 1950'erne dukkede nye tendenser op i kunstnerens arbejde: hans værker nærmede sig abstraktion . Senere, i 1960'erne, eksperimenterede han meget med farve, materiale og tekstur [3] . I 1950'erne og 1960'erne underviste Mafai på akademierne i Firenze og Rom [4] . Hans sidste soloudstilling fandt sted i Rom i 1964 [1] .
Mario Mafai døde i Rom den 31. marts 1965 [2] . Kunstnerens værker er på museer og private samlinger i Italien, er også præsenteret i samlinger af museer i andre lande [5] [6] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|