Marmion Simon | |
---|---|
| |
Fødselsdato | 1425 |
Fødselssted | |
Dødsdato | 15. december 1489 |
Et dødssted | |
Borgerskab | Frankrig |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Simon Marmion ( fr. Simon Marmion , ca. 1425 , formentlig Amiens - 15. december 1489 , Valenciennes ) var en kunstner og illustrator som arbejdede i Nordfrankrig og Flandern .
Den nøjagtige dato for Simon Marmions fødsel er ukendt; det antages, at han blev født omkring 1425 i Amiens, i familien til maleren og billedhuggeren Jean Marmion. Simons bror Mill var også kunstner; der er optegnelser om hans arbejde i Amiens i 1464, i Tournai i 1466, hvor han havde et værksted, og i Abbeville i 1499, hvor han endelig slog sig ned i en høj alder og sandsynligvis døde.
Simons træning i kunstneriske færdigheder foregik højst sandsynligt hovedsageligt inden for murene af faderens værksted, eftersom det var den middelalderlige tradition. Simons navn optræder regelmæssigt i Amiens dokumenter fra 1449 til 1454. I 1454, i sit livs prime, og allerede med et godt kreativt ry, blev kunstneren inviteret af det burgundiske hof til Lille for at dekorere den berømte fasanfest, som var vært for Philip III den Gode, hertugen af Bourgogne, til ære. at aflægge ed på at deltage i korstoget, der aldrig fandt sted. Den første omtale af kunstnerens fremførelse af malerier refererer også til 1454 - efter ordre fra Echevinage (ældsterådet) i Amiens malede han et alterbillede med billeder af korsfæstelsen, St. Johannes og andre helgener.
Så optræder navnet på Simon først i 1458 i byen Valenciennes, hvor han ifølge dokumenter lejede forskellige ejendomme. Kunstneren flyttede dertil mellem 1454 og 1458 og boede i denne by indtil sine sidste dage. Skatterapporter fra 1458 vidner om kunstnerens voksende rigdom. Et par år senere spillede han en afgørende rolle i stiftelsen i Valenciennes St. Lukas-lauget (det vil sige kunstnerlauget; 1462)), og i 1463 malede han et alter til denne organisations kapel.
I 1465 eller lidt tidligere fik han en meget hæderlig ordre - at male portrætter af Karl den Dristige og hans brud Isabella af Bourgogne (ikke bevaret). I 1465 gifter Simon sig med Jeanne de Caroube, datter af en af de rigeste og mest respekterede borgere i Valenciennes.
Simon Marmion var på et tidspunkt bedre kendt som miniaturist end som mester i staffelimaleri, men kun ét dokumentarisk bevis har overlevet på hans aktiviteter inden for illustration af bøger: i 1470 fik kunstneren "Simon Marmion, elumineur" løn Det endelige beløb for et luksuriøst breviarium bestilt Philip den Gode tre år tidligere, i 1467.
Valenciennes, som blev kunstnerens "andet hjem", roste hans talent i højeste grad. Han var den mest berømte maler i denne by, og Jean Molinet, kronikør af Philip den Skønne og kannik af Notre Dame i Valenciennes, dedikerede ham et langhåret epitafium, hvori han udtrykker beundring for sine malerier. Molinet understreger, at maleriet af Simon Marmion glædede den herskende klasse, det bragte "... glæde og trøst til kejsere, konger, hertuger og markiser."
Kunstneren døde juledag 1489. Men hans berømmelse overlevede døden, og i 1503 synger digteren Jean Lemaire de Belge om ham som "miniaturens fyrste", hvilket placerer hans kunst på niveau med værket af Jean Fouquet , Rogier van der Weyden , van Eyck og andre første . -klassens mestre. I anden halvdel af 1500-tallet kalder historikeren Johannes Molanus (1533-1585) ham stadig "en meget berømt kunstner", og den italienske historiker og statsmand Francesco Guicciardini (1483-1540) omtaler ham som "en fremragende maler og forfatter".
Simon havde et værksted, hvor han underviste unge kunstnere; tyder på, at den kendte miniaturist Marie Marmionne (Marie Marmionne) kendt fra dokumenterne efter al sandsynlighed var hans datter.
Ikke et eneste staffeliværk af Marmion med hans signatur har overlevet. Ifølge indirekte data blev "St. Bertins Polytykon" tilskrevet ham, som fungerede som den kerne, omkring hvilken der på grundlag af stilistiske analyser blev samlet en række malerier. De mest pålidelige tilskrivninger, der ikke forårsager stærke indvendinger, omfatter:
Tidligere tilskrevet Marmion, men senere tilskrevet Marmions værksted eller "Marmions kreds af tilhængere":
Blandt staffeliværkerne af Marmion er det største værk alteret i St. Bertin". Kunstneren malede det i den tidlige kreativitetsperiode i 1459 (arbejdet på denne komplekse struktur blev udført fra 1455 til 1459). Kompositioner, der skildrer livet i St. Bertin blev skrevet til hovedalteret i klosterkirken Saint Bertin i byen Saint Omer i det nordlige Frankrig. Værkerne blev bestilt og betalt af Guillaume Fillastre (d. 1473), som havde en række høje kirkelige stillinger: han var biskop af Verdun, Toul og Tournai og abbed af Saint Bertin. Derudover var han kansler af Det Gyldne Skind, som han dedikerede en stor bog til, og en fortrolig af Filip den Gode, hertug af Bourgogne.
Guillaume Fillastre var en nøglefigur i de burgundiske herskende kredse, især i det burgundiske Picardie, hvor under hans kommando stod klosteret St. Bertin. En uddannet gejstlig, ikke ligeglad med litteratur, skulptur og maleri, bidrog Abbé Fillastre til udviklingen af kunst i områderne under hans jurisdiktion, og han bestilte graven til sig selv fra den berømte italienske familie af billedhuggere della Robbia. I adskilt form blev den ført ud via Pisa på skibe af den berømte bankmand og forretningsmand Tommaso Portinari i Brugge og derefter til Saint-Omer, hvor den efter installationen vakte ufravigelig beundring hos alle, der så den.
Simon Marmion malede alterets døre, som var lukkede på hverdage og åbnede på helligdage, så de er malet på begge sider. I midten af alteret var der en skulpturel komposition lavet af forgyldt sølv, der skildrede flere scener fra Den Hellige Skrift - Korsfæstelsen, Bebudelsen, Mødet ved Den Gyldne Port, Noli me tangere og Thomas Vantro. Efterfølgende, i 1793, under den franske revolution, da klostret Saint Bertin blev ødelagt, gik disse ædle metalkompositioner tabt.
I 1824 blev de malede døre fjernet fra deres plads og solgt af en kunsthandler til den hollandske konge Wilhelm II. I 1905 blev de erhvervet af Berlin Museum. Indvendigt er lågerne malet i en farvepalet, udvendigt med grisaille.
Indersiden indeholder scener fra livet i St. Bertin, som er arrangeret vandret som en frise, opdelt i celler af arkitektoniske vinger. På venstre fløj (56x147cm):
På højre fløj (56x147 cm):
På bagsiden af vingerne er den hellige evangelist Markus, profeten Mika, Johannes teologen, kong Salomo, bebudelsen, kong David, evangelisten Matthæus, profeten Esajas og evangelisten Lukas skrevet med grisaille.
Toppen af skærene, opbevaret i National Gallery, London, (hver 57,5 x 20,5 cm) indeholder billeder af et kor af engle, der synger en glædelig sang i anledning af fødslen af St. Bertin, og englene, der tager hans sjæl til himlen efter døden.
Hellige og profeter, ydersiden af venstre fløj. Omkring 1459 statsmuseer, Berlin.
Hellige og profeter, ydersiden af højre fløj. Omkring 1459 statsmuseer, Berlin.
Kor af engle. Omkring 1459 National Gallery, London
Engle bærer sjælen fra St. Bertin til himlen. Omkring 1459 National Gallery, London.
En kopi af "Den Store Franske Krønike " med illustrationer af Marmion (der bestilte manuskriptet er rektor for klosteret Saint-Bertin Guillaume Fillastre) opbevares i øjeblikket i Ruslands Nationalbibliotek ( St. Petersborg ). Manuskriptet indeholder 25 store miniaturer (215 x 258 mm) og 65 små. De ledsager teksten, som er en afspejling af det burgundiske synspunkt på begivenheder, og hvor man forsøger at bevise gyldigheden af Filip den Godes krav til den franske trone [2] [3] . Af disse er 14 miniaturer komplekse scener lavet i rige farver, mens andre er ret beskedne i farverne, i en teknik tæt på grisaille . Nationalbiblioteket indeholder også en lægeafhandling med et portræt af Filip den Gode og heraldiske motiver.
Manuskript "Vision of Tundal" , skabt i David Aubers scriptorium , Getty Museum [4] (1475) - et andet betydningsfuldt værk af Marmion, han illustrerede mange andre manuskripter [5] , blandt dem - Huth's Book of Hours ( ca. 1480, britisk bibliotek ) med 24 helsides miniaturer og 74 små [6] . Timernes Bog, kendt som "La Flora" og i øjeblikket i Napoli , indeholder 22 helsides miniaturer af Marmion. De viser grupper af karakterer tæt på, talje dybt. Disse kompositioner betragtes som "den mest originale belysning og måske den største succes" af kunstneren [7] . Manuskripter designet af Marmion opbevares også af Morgan Library og Huntington Library .
Simon Marmions Book of Hours (dette er ikke det eneste manuskript med denne titel) fra Victoria and Albert Museum i London (1475-1481), der måler 11 × 7,6 cm, er et eksempel på miniatureudsmykkede timebøger, som var moderne kl. dengang [8] . Tidebogens marginer er særligt udsøgt dekoreret, her kan du ikke kun se blomster og blade, der er almindelige til dekoration, men også billeder af elfenbens- og emaljeprodukter samt andre souvenirs fra dem, pilgrimme har indsamlet [9] . Bogen er formentlig ikke lavet på bestilling, da der ikke er et eneste heraldisk motiv i den, og dagene for ejerens skytshelgener ikke er markeret i kalenderen. På det tidspunkt, i Nordfrankrig og Brugge, blev oprettelsen af urbøger til salg praktiseret, men som regel var kvaliteten af deres udførelse lavere. Den eneste helsides miniature uden dekorative marginer i bogen er den usædvanlige scene "Himmel og Helvede", der ligger ved siden af "Den sidste dom" [10] . De nederste to tredjedele af arket er reserveret til billedet af Helvede, over de nøgne skikkelser krydser den smalle bro over søen til Himlen og forsøger at undvige djævle, der forsøger at kroge de dødes sjæle med pæle med kroge. Mange scener fra "Visions of Tundal" og "Dream of Charles the Bald" fra Marmions Petersburg "Chronicles" indeholder motiver, der foregriber Hieronymus Boschs kreationer .
Kunstnerens stil er defineret som en syntese af den nordfranske malerskole og den flamsk-hollandske malerskole med dens innovative tilgang til komposition og landskab. I sine værker demonstrerer Marmion beherskelse af teknikkerne til at bygge perspektiv , dog er figurernes figurer ude af proportioner, og deres stillinger er kantede.
Fra slutningen af det 19. århundrede til midten af det 20. århundrede har kunsthistorikere tilskrevet Marmion mange forskellige værker. Siden 1969 er der imidlertid dukket en anden tendens op: revisionen af tilskrivninger. Ifølge kunsthistorikeren Antoine de Schruyver ( fransk : Antoine de Schruyver ) blev korpuset af værker, der traditionelt tilskrives Marmion, lavet af forskellige kunstnere [11] . Ifølge Schriver kendes omkring 40 værker (manuskripter og staffeli malerier) af Marmion. På trods af at der er bevaret mange dokumenter, der omtaler kunstneren, vedrører de fleste sager om fast ejendom tilhørende ham [12] , og kan ikke bruges til at fastslå kunstnerens forfatterskab.
Det vides med sikkerhed, at Marmion modtog ordrer fra abbeden af Saint-Omer Guillaume Fillastre om en altertavle med scener fra livet i St. Bertin og "Den store franske krønike" og et andet manuskript. For Philip den Gode lavede Marmion mellem 1467 og 1470 et breviarium [13] , hvoraf en separat miniature nu kan være i Metropolitan Museum of Art (samling af Robert Lehman) [14] [15] .
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|