| liljekonvaller | |
|---|---|
| Liljer i dalen i St. Petersborg, december 2013 | |
| grundlæggende oplysninger | |
| Genre | Klippe |
| flere år | siden 1998 |
| Land | Rusland |
| Sted for skabelse | Moskva |
| Forbindelse |
Kremenchugsky Denis Gasich Alexey Boronin Maxim Bliznyuk Andrey Milanin Sergey |
| landyshi.ru | |
"Lilies of the Valley" er et russisk rockband.
Landyshi er et russisk rockband, der formelt hører hjemme i punkstilen, selvom udbuddet af kreative ideer og musikalsk stil er enormt i sin bredde: fra russisk forfatters sang og ditty til europæisk ska og industriel.
Gruppen "Lilies of the Valley" (det første navn var "Lilies of the Valley blev blæst væk") blev dannet i Moskva i 1998. I den indledende periode af dets eksistens var bandet en punkkvartet med mærkbar melodi og dyster-ironiske tekster, som adskilte gruppen positivt på baggrund af et uendeligt antal moderigtige og talrige på det tidspunkt ungdomsmarginale bands. Samtidig begyndte man allerede ved de første koncerter og indspilninger af "Lilies of the Valley" i den musikalske og tekstlige komponent at spore en original blanding af autentisk postsovjetisk punk og absurd poesi. Den vigtigste kreative "motor" i gruppen var vokalist og tekstforfatter Denis Kremenchugsky (Afonya) og guitarist, bassist Andrey Bliznyuk (Le).
Gruppen fik sin første berømmelse ved koncerter, som en act-supporter af de berømte punkbands "Naive" og "Cockroaches", men meget hurtigt begyndte kræfterne fra "Lilies of the Valley" at være nok til uafhængige optrædener, og gruppen skiftede til dem.
Det første album fra gruppen kaldet " Spring-Summer Collection " inkluderede 12 punk-zonger, enkle i stil og indhold, for det meste store, blandt hvilke "The Threat of Nuclear War" og "Galya" stadig er meget populære blandt lyttere. En larmende, men melodisk plade med trodsig vokal var resultatet af klubkoncerter for en allerede dannet gruppe fans. Keyboards og blæseinstrumenter var involveret i indspilningen af albummet (såvel som i de næste to), hvilket tilføjede lethed og en slags "uregerlig" lyd.
Tilsyneladende var saxofon og trompet på grund af den positive erfaring med blæseinstrumenter i 2001 inkluderet i det faste line-up, og elementer af ska-punk, disco og endda sovjetisk popmusik optrådte i musikken.
I den næste udgivelse af "Lilies of the Valley" (" Holes " i 2002) er tiltrækningen af absurdistiske tekster baseret på moderne hverdagsscener og situationer ikke fast, men i en tilsløret form. I to eller tre vers af hver sang udfolder sjove eller triste, men altid ironiske og uventede plots sig i afslutning. Elementer af det groteske og overdrevne "cirkus" optræder i musik, der er enkel ved første øjekast. Måske uperfekt i forhold til kvaliteten af indspilning og mix, men uden tvivl fortryllende i forhold til materiale og præsentation, blev albummet i virkeligheden et udgangspunkt for efterfølgende værker.
Uden at blive distraheret fra liveoptrædener i 2004 udgav "Lilies of the Valley" i 3 - tone studiet en virkelig "program"-disk med det ikoniske navn " Program "Time ". Her er to væsentlige indholdsmæssige retninger i gruppens filosofi (som stadig er til stede den dag i dag) tydeligt sammenflettet: latterlige blindgyde livssituationer og en slags "sjælelighed", naivitet og romantik hos den lyriske helt, på hvis vegne historien bliver fortalt. Klar og selvsikker præstation fra gruppens musikere, uhøjtidelig, men ikke-standard melodi. Munter og interessant disk, lytter i ét åndedrag.
I de efterfølgende år afsætter gruppen mere end nogensinde en stor mængde tid til koncertaktivitet, kreative eksperimenter (som et resultat af, at musikerne opgav brugen af blæseinstrumenter). Derfor udkommer den næste skive efter 4 år.
Det første af albummet, hvor lytteren utvetydigt vil bestemme lyden af disse "Lilies of the Valley", som vi kender dem den dag i dag. Trods den tungere musik - guitarriffs "uden fanatisme", som ikke griber ind i sangens melodiske komponent, socialt orienteret nonsens i teksterne.
Ubetinget succes i materialet (for eksempel i sangene "Passport", "That's it"), såvel som gruppens passion for at skyde klip til et betydeligt antal sange fra dette og efterfølgende album, bringer holdet velfortjent anerkendelse og kærlighed fra offentligheden. Bandets koncerter er bemærkelsesværdige for kvaliteten af præsentationen, professionelt, men samtidig direkte let spil af musikerne og selvfølgelig den charmerende og karismatiske opførsel af hovedvokalisten Afonya (Denis Kremenchugsky).
Da albummet, der var indspillet i fire år, udkom for nogle måneder siden, men samtidig rigtig gerne vil indspille noget lige nu, dukker "Uebi Bucket" op - et album, der hovedsageligt består af alternative versioner af mine egne udgivet sange tidligere (Pushkin, Passport, Bank, etc. .d.) og flere nye numre, der passer ind i denne samlings semi-akustiske koncept. Ifølge Denis Kremenchugsky er det svært at kalde det "arbejde", da alt skete så useriøst og ekstremt enkelt som muligt (sandsynligvis er det ikke helt sandt, trods alt blev grundlaget lagt i processen med at arbejde på det forrige album ) - selve optagelsen tog præcis to dage , hvilket i øvrigt ikke forhindrede potentielle hits i at blive sådan. For eksempel fandt en liveoptræden af "Biletik" sted på Kanal 1 TV i bedste sendetid som led i en form for humoristisk show, som vakte en lille opsigt i fanmiljøet. En lignende opsigt havde tidligere fundet sted i forbindelse med eksponeringen af en "favoritgruppe" i en populær serie af tvivlsom kvalitet på det tidspunkt om en excentrisk familie af en skosælger. Det fortryllende cover til disken blev tegnet af Anton Serebrennikov (bassist og lydproducer på dette album), men hans efterfølgende forsøg på dette felt blev ikke kronet med succes.
Ifølge mange musikelskere er "Fædre og børnebørn" toppen af gruppens kreative Olympus. Faktisk opføres skuespillene "Trudovik" og "Holodets" den dag i dag ved hvert show, og i en overskuelig fremtid er det usandsynligt, at noget vil tvinge gruppen til at opgive dem. I 2010 holdt de fysiske medier op med at have nogen praktisk betydning, men havde endnu ikke formået at blive en slags fetich iboende i hipstere, som i øvrigt dukkede op senere. Kort sagt fandt bandet det uhensigtsmæssigt at bruge penge på cd-cirkulation og lagde albummet på nettet uden nogen begrænsninger (i 2010, hvis ikke hidtil uset, så i det mindste en voldsom sag).
Med hensyn til lyd kan dette album siges at være overgangsbestemt: Startende med "We'll Gobble Everything Up", er kompromisløs guitarrock fortyndet med keyboards og deres derivater. På dette album tester keyboardspiller Sergei Milanin, som skal erstatte en af guitarerne, netop grunden til at realisere sine vildeste fantasier i fremtiden. I mellemtiden er salmerne "Dachnaya" og "Tryne 125" født, dedikeret til tilhængerne af henholdsvis "pop" og "rock". Samme tema kan spores i hits - "Farvet med henna" og "Casting". Opmærksom på vrede
neofetishistiske fans om afvisningen af at udskrive cd'en til det forrige album, dette og efterfølgende albums af Lily of the Valley udskrives i almindelig tilstand.
Tekstkomponenten, selv om den rammer med forfatterens uudtømmelighed og valget af emner, har på tidspunktet for 2013 ikke desto mindre været en konkurrencefordel for gruppen. Spørgsmålet var kun i mængden og koncentrationen af Hochma pr. tekstenhed. Hvad angår det musikalske akkompagnement, er det nok dette album, der bedst karakteriserer Landyshi som en gruppe uden for stil/genre – disse kategorier er fuldstændig ude af stand til at beskrive, hvad denne VIA er. Godt halvdelen af sangene blev brugt af bandets faste musikvideoskaber Lysy til lyddesignet af visualiseringer af betændte bevidsthedsstrømme, hvilket bidrog til den hidtil usete vækst i gruppens popularitet blandt spændingssøgende.
Det kreative potentiale af keyboardspilleren Sergei Milanin, som blev nævnt ovenfor, sammen med dette album, kastede en balsam på sjælen af kendere af harmoni og fritid nær pejsen. Akademisk musikalsk uddannelse og loyalitet over for den klassiske wienerskole påvirkede selvfølgelig lyden af gruppen generelt, og dette album i særdeleshed. Albummet viste sig at være meget varmt og oprigtigt. Betrækket er lavet i rolige, bløde farver. På sangene "Pre-retirement age" og "Moika. Sauna. Dækservice.» klip blev filmet.
Ved tyveårsjubilæumsskiftet udgiver Landyshi-gruppen et album, der svarer til denne begivenhed - et solidt album med satire og humor iboende. Måske med mere moderat appetit i form af eksperimenter med lyd og musikalske klokker og fløjter, men med upåklagelig præstation og en udtalt livsposition af erfarne mennesker, men ikke arrogante, beskedne. Der udgives to videoer - til sangene "Hunger" og "33 Square Cattle".
Singlen haster. Arrangementet er frugten af Anton Serebrennikovs musikalske fantasi. Sangen med den indledende blanding, selvom den blev lagt på alle platforme, passede efterfølgende ikke gruppen. I den forbindelse blev det remixet, og i klippet, som blev udgivet senere, er fonogrammet allerede brugt med alternativ blanding. Videoen blev optaget af Alexey Tikhonyuk ifølge manuskriptet af Denis Kremenchugsky. Dette er den første, og i øjeblikket den eneste, video af gruppen, der ikke er optaget af Andrey Bliznyuk (Bald).
Efter "Ushitsa" indstillede gruppen sine aktiviteter og blev efter et stykke tid genstartet med et fornyet line-up. Frisk blod - Artem Sadovnikov (guitar) og Elizaveta Volkova (trommer) - foryngede gruppen betydeligt både bogstaveligt og billedligt talt - fortyndede den kondom, der er dukket op for nylig. Jeg nåede at indspille et par sange, som var nok til albummet. De fleste af sangene blev arrangeret af Anton Serebrennikov. I hans eget studie i Kursk blev albummet indspillet.
| Kildekoden til denne artikel er baseret på materiale fra Last.fm - projektet, udgivet under GNU FDL -licensen (sandsynligvis 1.2) . |