| Oleg Georgievich Zakomorny | |
|---|---|
| Fødselsdato | 4. juli 1968 (54 år) |
| Fødselssted | Novosibirsk |
| Borgerskab | → |
| Genre | Grafisk kunst |
| Studier | Moscow Art Institute opkaldt efter V. I. Surikov |
| Priser |
Æresdiplom fra Moskva City Duma "For tjenester til bysamfundet" Sølvmedalje fra det russiske kunstakademi |
| Rangerer | Æret kunstner af Den Russiske Føderation |
| Internet side | zakomorny.com |
Oleg Georgievich Zakomorny (4. juli 1968, Novosibirsk ) er en russisk billedhugger og grafiker . Æret kunstner fra Den Russiske Føderation , korresponderende medlem af det russiske kunstakademi .
Født 4. juli 1968 i Novosibirsk. Far - Zakomorny Georgy Leonidovich civilingeniør, mor - Zakomornaya Natalya Alexandrovna ingeniør inden for elektronik. Seks år senere flyttede familien til Kharkov , hvor Oleg først gik til kunststudiet på Palace of Pioneers og derefter til børnekunstskolen. I en alder af 14 kommer han til Moskva og tager eksamen på Moscow Secondary Art School. N. V. Tomsky , hvor han studerede fra 1982 til 1986. I 1986 kom han ind på Moskva State Academic Art Institute. V. I. Surikov . Efter en pause for at tjene i hæren (1987-1989) fortsatte han sine studier på instituttet hos professorerne Lev Kerbel og Oleg Komov .
Zakomorny laver en prisfigur til Dansens Sjæl [1] balletpris , etableret i 1994 af Kulturministeriet og redaktørerne af Balletmagasinet. I 1995 blev den første soloudstilling dedikeret til tildelingen af Soul of Dance-prisen afholdt på Moskva Drama Theatre. A. S. Pushkin [2] .
Bliver medlem af Moscow Union of Artists (1995), medlem af Creative Union of Artists of Russia (1996), medlem af International Art Fund (1997) [3] . I 2010 blev Oleg Zakomorny tildelt titlen som hædret kunstner i Den Russiske Føderation [4] . I 2011 blev han valgt til et tilsvarende medlem af det russiske kunstakademi [5] .
Siden 2011 har Oleg Zakomorny afholdt velgørenhedsklasser med børn fra afdelingen for medfødte hjertesygdomme på N.N. A. N. Bakuleva i samarbejde med Charitable Foundation "Edges of Talent" i regi af det russiske kunstakademi [6] .
I 2012 blev han tildelt æresbeviset for Moskvas byduma "For tjenester til bysamfundet" [7] . I 2013 blev han tildelt en erindringsmedalje til ære for 75-årsdagen for Altai-territoriet for oprettelsen og installationen af monumentet "Til bosættere i Altai fra taknemmelige efterkommere" [8] . I 2018 blev han tildelt sølvmedaljen fra det russiske kunstakademi [9] .
Kunstnerens kreative rækkevidde er meget bredt: fra tegning til monumental skulptur. Disse er portrætter , figurer, animalistics , genrekompositioner, fantasikompositioner, mindeplader, have- og parkskulpturer. Ifølge kritikeren Vanslov formåede Zakomorny at genoplive den glemte genre af dagligdags børneportræt i russisk skulptur. Gennem årene med omhyggeligt arbejde har kunstneren udviklet sin egen karakteristiske stil [10] , hans værker, både monumentale og kammerater, er altid genkendelige. Bronzeskulpturer skildrer ikke bare en genstand, men en genstand i det omgivende rum. Kunstneren placerer ofte figurerne på baggrund af et gennembrudt reliefpanel (sammensætninger af naturelementer: træer, skyer, vand osv.).
Realisme og fiktion sameksisterer organisk i Zakomornys kunst. I sin mentale sammensætning og attitude er han en romantiker ... Hans billeder er kunstnerisk meget overbevisende, fordi de er hans indre virkelighed. Og så figurerne og billederne, dem der lever i fantasien, er stadig de mest virkelige. Og begge sfærer af åndelig bevidsthed - den ene, der skaber på baggrund af sanseoplevelsen, og den anden, der kommer fra en ideel forklaring af omverdenen - kombineres til en imaginær enhed, hvor kunstneren både er digter og vidne.
— Kunstkritiker Grigory Klimovitsky, [11]
Genreløsningen af børns billeder ... er fuldstændig forsvundet fra vores kunst i nyere tid. O. Zakomorny ... genoplivede dem og bruger dem med stor succes. Hans staffeliskulpturer "Næsten fanget", "Voksen sang", "Bond med en tøffel", "Store venner" og andre udmærker sig ved nøjagtigheden af livsobservationer, ... kunstnerisk overtalelsesevne og rørende, variation og beherskelse af kompositoriske konstruktioner.
— Kunstkritiker Viktor Vanslov , [12]"Banka (badning)". 2017; materiale: bronze, støbning, patinering, sten; mål: 86×55×18 cm.
"Februar". 2017; materiale: hardboard, pastel; mål: 120×110 cm.
"Mor og barn. fodring". 2015; materiale: papir, grafit; mål: 100×70 cm.
"Nordens rum". 2012; materiale: bronze, støbning, patinering; mål: 56×95×25 cm.
"Sumpeidyl". 2011; materiale: bronze, støbning, patinering; mål: 40×48×70 cm.
"De tog det ikke." 2007; materiale: bronze, støbning, patinering; mål: 26×19×11 cm.