Pokrovsky, Dmitry Viktorovich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 7. april 2020; checks kræver 11 redigeringer .
Dmitry Pokrovsky
grundlæggende oplysninger
Fødselsdato 3. maj 1944( 03-05-1944 )
Fødselssted Moskva , russisk SFSR , USSR
Dødsdato 29. juni 1996 (52 år)( 29-06-1996 )
Et dødssted Moskva , Rusland
begravet
Land  USSR → Rusland 
Erhverv musiker , folklorist , komponist
Priser
USSR's statspris - 1988
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Dmitry Viktorovich Pokrovsky ( 3. maj 1944 , Moskva  - 29. juni 1996 , ibid) - sovjetisk musiker, komponist, kunstner, lærer, forsker og udøver af russisk folklore, vinder af USSR State Prize (1988), formand for den russiske sektion af den internationale folkloreorganisation UNESCO.

Biografi

Dmitry Viktorovich Pokrovsky blev født den 3. maj 1944 i Moskva. Far - Nikolai Vikulovich Kulakov (1905-1992), mor - Nina Rafailovna Budanova (f. 1923). Han modtog et patronym fra sin første stedfar, men han tog sin bedstemors efternavn.

I 1965 dimitterede han fra Moscow Secondary School of Music. Oktoberrevolution i afdelingen for folkeinstrumenter (special "orkestrets kunstner, optræden på balalajkaen", klasse af prof . P. I. Necheporenko ). Efter eksamen fra college - lederen af ​​balalaika-sekstetten "Lel" ved Moskvas regionale filharmoniske orkester.

I 1972 dimitterede han fra Moscow State Musical and Pedagogical Institute. Gnesins (speciale "balalajka-solist" (klasse af prof. A. B. Pozdnyakov) og "dirigent for et orkester af folkeinstrumenter"). Studerede korledelse i klassen af ​​Prof. A. A. Yurlova dirigerer et symfoniorkester - med prof. B. E. Khaikin ved Moskvas statskonservatorium. P. I. Tjajkovskij . Under sine studier arbejdede han som assisterende dirigent for Metrostroy Folk Instruments Orchestra.

Den første folklore-ekspedition til det russiske nord gjorde et meget stærkt indtryk på Dmitry Pokrovsky. Her indspillede han mange sange, senere med i koncertprogrammerne. Her medvirkede han senere i filmen "Tales of the North" med en lokal beboer Ekaterina Zorina, som arbejdede i flere år i hans ensemble.

I 1973 oprettede han et eksperimentelt folkemusikensemble under Folklore Commission of the Union of Composers of the USSR, fokuseret på det praktiske studie af russisk autentisk instrumental og vokal folklore, som senere blev kendt som " Dmitry Pokrovsky Ensemble ".

I perioden fra 1973 til 1996 var Pokrovsky aktiv i kreative, videnskabelige og sociale aktiviteter relateret til russisk national kunst. Som leder af Dmitry Pokrovsky Ensemble turnerede han i landet og i udlandet, deltog i forskning i folklore og etnografiske ekspeditioner. Dmitry Pokrovsky boede i Moskva. Her var venner, kolleger, her opstod og gennemførte hans mange kreative ideer. Ensemblet af Dmitry Pokrovsky udførte musikken af ​​A. Schnittke , R. Shchedrin , V. Martynov , A. Batagov , V. Dashkevich og andre komponister.

Den første mærkbare appel fra Dmitry Pokrovsky og hans ensemble til teatret fandt sted i 1980, mens de arbejdede på en forestilling baseret på skuespillet "Sandheden er god, men lykke er bedre" af A. N. Ostrovsky på teatret. Moskvas byråd , instrueret af Sergei Yursky . Pokrovsky arbejdede med kunstnerne og udvalgte musikmateriale, og ensemblet sang med i stykkets musikalske afsnit. Dmitry Viktorovich og hans ensemble samarbejdede med mange Moskva-teater og filminstruktører: Yu. Lyubimov , S. Yursky [1] , N. Mikhalkov (soundtrack til filmen " Kindred ", 1981), K. Ginkas , A. Khrzhanovsky , A. Vasiliev , M. Levitin og andre. Pokrovsky havde et kreativt venskab med skuespillere og musikere: A. Demidova , V. Zolotukhin , Yu. Belyaev , O. Yankovsky , M. Pekarsky , S. Nikitin , E. Kamburova , A. Kozlov . Dmitry Pokrovsky spillede en vigtig rolle som violinist i M. Schweitzers film " Kreutzer Sonata " (1987) og deltog sammen med sit ensemble i adskillige spille- og dokumentarfilm[ afklare ] tv-programmer[ angiv ] . En bemærkelsesværdig begivenhed var " The Musical Ring " (1987) med Dmitry Pokrovsky og hans ensemble.

Dmitry Pokrovsky inspirerede mange unge musikere til at skabe deres egne grupper, både professionelle og amatører. Blandt dem er ensemblerne "People's Opera" (ledet af B. Bazurov [2] , Moskva), "Sirin" (ledet af Andrey Kotov [2] , Moskva), "Tausen" (Smolensk), "Bereginya", " Cossack " Circle " (ledet af V. Skuntsev, Moskva), "Folkets ferie" og mange andre. Pokrovsky arbejdede personligt med nye bands, iscenesatte koncertprogrammer for dem [1] . En masse folklore og folklore-etnografiske studier dukkede op, herunder på Moscow State University , på Dukat-fabrikken, universiteter i Middlebury og Norwich ( USA ). Baseret på modellen fra Dmitry Pokrovsky Ensemble blev mange ensembler skabt og eksisterer i Rusland og i udlandet, for eksempel i Japan, Sverige, Bulgarien, USA og andre lande. I søgen efter måder at mestre autentiske vokalteknologier, der er usædvanlige for bybeboere, var udgangspunktet netop Pokrovsky Folkemusikensemblet med dets ekspedition, øvning og sceneøvelse [2] .

Mødet mellem Dmitry Pokrovsky i midten af ​​1980'erne med den berømte amerikanske jazzsaxofonist, flere gange vinder af den prestigefyldte Grammy - musikpris Paul Winter [3] [4] [5] [6] førte til nye eksperimenter inden for lyd. I Melodiya -studiet blev disken " Pulse of the Earth " optaget - et af de mest interessante projekter i sin tid inden for lydoptagelse, som markerede begyndelsen på den "russiske bølge" i retning af verdensmusik .

I 1988 modtog Dmitry Pokrovsky USSR's statspris for programmet "Komponister og folklorister" [7] .

På Rodion Shchedrins insisteren blev Pokrovsky Ensemble i 1988 inkluderet i programmet for den første sovjetisk-amerikanske festival i Boston . Siden da, i Amerika, har Dmitry Viktorovich implementeret mange kreative planer. Det var rundvisninger i ensemblet med koncerter, deltagelse i Paul Winter Christmas show, indspilning af cd'er, mesterklasser og et kursus med foredrag om studiet af russisk kultur.

I 1994 tog Pokrovsky og hans ensemble et nyt skridt, som vendte tanken om ham som folklorist og om hans hold som rent folklore. I Amerika fandt premieren på Igor Stravinskys Les Noces sted på Brooklyn Academy of Music  - "Russiske koreografiske scener for solister, kor, fire klaverer og percussion." Denne optræden og den efterfølgende disk blev en sensation i musikverdenen. Dmitry Pokrovsky blev dengang anerkendt af mange som manden, der returnerede Stravinsky til sit hjemland. Specielt for ham begyndte at skrive musik Anton Batagov  - "Bobeobi" [8] , Vladimir Martynov  - "Nat i Galicien".

D. V. Pokrovsky skulle genskabe The Yellow Sound (1909) af Wassily Kandinsky , forsvare sin afhandling, studere musikalske computere.

Død

Han døde i en alder af 53 den 29. juni 1996 i huset til komponisten A. Batagov, som han havde travlt med at dele sine næste musikalske ideer til. På denne dag skulle han til ham, men på vejen blev han syg. Han kom alligevel til lejligheden, ringede på døren, kom ind og faldt. Dødsårsagen var et massivt hjerteanfald [9] . Han blev begravet på Vagankovsky-kirkegården (24 tællinger) [10] [11] .

Personligt liv

Børn:

Kreativitet

Musik

Siden 1956 spillede han balalajka-kontrabas i Sang- og dansensemblet i Moskvas Pionerpalads under ledelse af V. S. Loktev.

Fra 1961 til 1965 spillede han balalajka som en del af Lel sekstetten, senere var han leder af denne gruppe.

I 1973 grundlagde han et eksperimentelt ensemble af folkemusik (forsknings- og koncertlaboratorium for studiet af folklore, "ensemble-laboratorium") og begyndte koncertvirksomhed.

I 1984 var han sammen med A. G. Schnittke forfatter til musik til stykket "Fluernes Herre" baseret på stykket af W. Golding på Leningrad Maly Drama Theatre (iscenesat af L. A. Dodin , musikchef D. V. Pokrovsky)

I 1986 fandt den første fælles koncert for Pokrovsky Ensemble og det amerikanske Paul Winter Consort Ensemble of Ecological Jazz sted i Moskva i koncertsalen på Moscow State University.

I 1988 deltog Dmitry Pokrovskys ensemble i koncertprogrammet for den sovjetiske kunst "Making music together" i Boston (USA).

I 1988 tog Dmitry Pokrovskys ensemble på turné med den amerikanske saxofonist P. Winter og hans ensemble ( Paul Winter Consort ) i flere amerikanske stater.

Fra 1990 til 1991 blev der under ledelse af D.V. Pokrovsky udgivet diske fra folkemusikensemblet "Faces of Russia ", "Holy evening" ( Holy evening ) og "Wild field" ( Wild field ) i USA.

I 1990 deltog han i festivalen for sovjetisk kunst i Kassel (Tyskland).

I 1994, på I. Stravinsky Memorial Festival, som blev afholdt på Brooklyn Academy of Music, var premieren på "The Wedding" og "Tales about the Fox, the Rooster, the Cat and the Sheep" af I. Stravinsky instrueret. af D. V. Pokrovsky med deltagelse af Symfoniorkestret fra Brooklyn Musical Academy og Dmitry Pokrovskys Ensemble.

Kinematografi

Roller

Fremførelse af sange og musik

Stemmeskuespil

Musikproduktion

Teater

Musikalsk ledelse af forestillinger:

Fjernsyn

I 1976 blev filmene "Feast on the Pechora" og "Northern round dances" optaget på Central Television ifølge D.V. Pokrovskys manuskripter.

I 1981-1982. som manuskriptforfatter og oplægsholder arbejdede han på den populærvidenskabelige serie "Russian Historical Songs", "Rituals and Myths", "Epics", "Tales".

I 1987 deltog han som oplægsholder i programmet for Leningrad-tv " Musical Ring ", dedikeret til ensemblets arbejde.

Pædagogisk aktivitet

Siden 1960 har han undervist i at spille balalajka i sang- og dansensemblet i Moskvas pionerpalads under ledelse af V. S. Loktev.

Efter eksamen i 1972 fra Moscow State Musical and Pedagogical Institute. Gnesinykh underviste i et kursus med traditionelle folkeinstrumenter i det. Samtidig underviste han på Musikhøjskolen. oktober revolutionskursus i instrumentering og dirigentteknik.

Han gav kurser i russisk kultur på amerikanske universiteter.

Sociale aktiviteter

Han arbejdede i bestyrelsen for den sovjetiske kulturfond.

Han blev valgt til formand for den russiske sektion af den internationale folkloreorganisation UNESCO .

Han var præsident for Ruslands Nationale Center for Traditionel Kultur.

Han var konsulent ved Center for Etnomusic ved Forskningsinstituttet for Antropologi og Etnografi ved Det Russiske Videnskabsakademi.

Videnskabelig aktivitet

I 1970 begyndte han at deltage i folklore-ekspeditioner rundt i USSR. Som en del af ensemblet gennemførte D. V. Pokrovsky forsknings- og koncertaktiviteter under vejledning af doktoren i kunsthistorie prof. E. V. Gippius .

I slutningen af ​​1980'erne begyndte han at arbejde på en afhandling om emnet "Russisk bryllupsceremoni og I. Stravinskys "Bryllup". Problemer med komponistens fortolkning” ( 17.00.02 Musikkunst ). Arbejdet blev efterladt ufærdigt.

Publikationer

Ordsprog

D. V. Pokrovsky betragtede de fremragende folkekunstnere V. A. Sidorov (Volgograd-regionen) og E. T. Sapelkin [14] (Belgorod-regionen) som sine vigtigste lærere.

... Jeg tror, ​​at det er meget, meget svært at mødes med en ægte folkekultur. Du skal selv rejse dig højt for at nå ud, vokse op til hende, nå hendes niveau.

- [3]

Noter

  1. ↑ 1 2 Pyotr Privalov. Tatyana Fedotova: Alt er i folketraditioner (utilgængeligt link) . // journalsmolensk.ru . Magasinet "Smolensk" nr. 6 (118). Hentet 7. april 2020. Arkiveret fra originalen 22. december 2013. 
  2. ↑ 1 2 3 Artyom Lipatov. Sergei Starostin: Genier blev formet af det traditionelle miljø . // muzlifemagazine.ru . " Musikliv " (9. september 2018). Hentet 7. april 2020. Arkiveret fra originalen 7. april 2020.
  3. ↑ Grammy Award for Best New Age Album - Wikipedia.
  4. ↑ Paul Winter - Foto, om kunstneren - PITER.FM (utilgængeligt link) . Hentet 2. marts 2014. Arkiveret fra originalen 2. marts 2014. 
  5. ↑ Jordmusik . Hvordan jordens større symfoni forvandlede Pauls musikliv  (engelsk) . // paulwinter.com (2013) . Hentet 7. april 2020. Arkiveret fra originalen 2. marts 2014.
  6. ↑ Winter, Paul - Wikipedia . Hentet 3. april 2022. Arkiveret fra originalen 22. juli 2016.
  7. ↑ Resolution fra CPSU's centralkomité, USSR's ministerråd dateret 11/01/1988 N 1303 "Om tildelingen af ​​USSR's statspriser i 1988 inden for litteratur, kunst og arkitektur" . // base.consultant.ru . KonsulentPlus . Hentet 7. april 2020. Arkiveret fra originalen 7. april 2020.
  8. ↑ Julia Bederova. Anton Batagov. Flugtstrategi . //batagov.com . magasin "Cult of Personalities" nr. 1, 1998. - "<...> For Pokrovsky-ensemblet komponerede Anton "Bobeobi" (baseret på et digt af Khlebnikov) <...>". Hentet 7. april 2020. Arkiveret fra originalen 24. februar 2016.
  9. ↑ Itogi-magasinet. juni 1996
  10. ↑ Berømthedsgrave. Pokrovsky Dmitry Viktorovich (1944-1996) . www.m-necropol.ru _ Hentet 8. april 2022. Arkiveret fra originalen 8. april 2022.
  11. ↑ POKROVSKY Dmitry Viktorovich (1944 - 1996) . moscow-tombs.ru _ Dato for adgang: 8. april 2022.
  12. ↑ Instruktør og manuskriptforfatter Andrey Khrzhanovsky ; Produktionsdesignere Yuri Batanin, Vladimir Yankilevsky. Kameramand Svetlana Koshcheeva, Igor Skidan-Bosin. Komponist Alfred Schnittke . Digte og prosa af A. S. Pushkin læses af Innokenty Smoktunovsky og Sergei Yursky . "Jeg flyver til dig med en hukommelse ..." . Tegnefilm for voksne ( Soyuzmultfilm , 1977) . " Rusland-kultur ". — En film baseret på tegninger og manuskripter af Alexander Sergeevich Pushkin. Hentet 20. februar 2016. Arkiveret fra originalen 24. februar 2016.
  13. ↑ Yuri Trofimov . KinoPoisk . Hentet 20. februar 2016. Arkiveret fra originalen 24. februar 2016.
  14. ↑ V. Shchurov. Efim Sapelkin og hans ensemble. — Folkesangere og musikere. - M . : Sovjetisk komponist, 1969. - 1200 eksemplarer.

Links

Video

Lyd

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier