| JJ Cale | |
|---|---|
| JJ Cale | |
| JJ Cale ved en koncert i München (Tyskland), 1975 | |
| grundlæggende oplysninger | |
| Navn ved fødslen | John Weldon Cale |
| Fødselsdato | 5. december 1938 |
| Fødselssted | Oklahoma City , Oklahoma , USA |
| Dødsdato | 26. juli 2013 (74 år) |
| Et dødssted | La Jolla [1] , Californien , USA |
| Land | USA |
| Erhverv | sanger , guitarist , sangskriver |
| Års aktivitet | 1958-2013 |
| sangstemme | baryton |
| Værktøjer | guitar , klaver , keyboards , basguitar |
| Genrer | Blues , Americana , rootsrock , Cajun, country rock , swap rock , rødt snavs |
| Aliaser | JJ Cale , JJ Cale og JJ Cale |
| Etiketter |
Shelter Records
|
| www.jjcale.com | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
JJ Cale ( eng. JJ Cale ; rigtige navn John Weldon Cale , eng. John Weldon Cale [2] ; 5. december 1938 , Oklahoma City [3] - 26. juli 2013 , Californien [4] ) - amerikansk sanger, guitarist, sangens forfatter. Han er bedst kendt som sangskriveren til "After Midnight" og " Cocaine " af Eric Clapton , "Call Me the Breeze" og "I Got the Same Old Blues" af Lynyrd Skynyrd .
I 1950'erne begyndte J.J. Cale at optræde i klubber og barer, og som 17-årig grundlagde han bandet Johnny Cale and the Valentines. I 1964 rejste han til Los Angeles , hvor han arbejdede som lydtekniker og fortsatte med at optræde i klubber. I midten af 60'erne fordoblede han sine initialer - JJ - for ikke at blive forvekslet med John Cale fra Velvet Underground [5] .
Efter at have spillet i klubber, arbejdet i studier og udgivet flere singler, begyndte Cale at samarbejde med komponisten Roger Tillison, hvilket resulterede i det psykedeliske album "A Trip Down Sunset Strip". Denne noget ironiske kollektion blev udgivet under pseudonymet Leather Coated Mindes. Det var under disse sessioner, at hans første berømte stykke "After Midnight" blev skrevet. Denne sang blev populær i 1970 , da den blev sunget af Eric Clapton. I 1967 vender Cale tilbage til Tulsa .
Da "After Midnight" ramte top 20, insisterede Cales producerven, Audie Ashworth, på, at JJ skulle indspille sit eget album. Albummet blev indspillet og udgivet i 1972 under navnet "Naturally" [6] . Denne yderst professionelle og måske Cales fineste plade indeholdt forfatterens version af "After Midnight", samt "Call Me the Breeze", "Magnolia" og "Crazy Mama". Sidstnævnte ramte den amerikanske top 30. Cales karakteristiske vokal blev understøttet af lyrisk akkompagnement af David Briggs (keyboards), Norbert Putnam (bas) og Tim Drummond (trommer), Nashville-veteraner, der engang var forbundet med Area Code 615. Med dette album , begyndte musikeren en stil specifik for sig selv, som nogle af kritikerne beskyldte Cale for mangel på musikalske intentioner for.
Really-albummet var lidt mere alvorligt end det forrige og bekræftede forfatterens skrivetalent. Denne plade indeholdt funk-instrumentalisterne Berry Buckett (keyboards), David Hood (bas) og Roger Hawkins (trommer). De følgende plader af Okie og Troubadour præsenterede meget glat musik. Det sidste af disse album indeholdt sangen " Cocaine ", som også blev gjort populær af Eric Clapton, ligesom "I'll Make Love to You Anytime" fra Cales album Five. En interessant version af "Cocaine" blev indspillet af det skotske band Nazareth på deres album The Fool Circle (1981), hvor den præsenteres i en liveversion (og en anden version af sangen på Snaz- livealbummet samme år).
Efter at have indspillet den ottende plade i 1983, blot kaldet "8", flyttede JJ Cale sig væk fra musikken i flere år. Han forklarede dette med skuffelse over at arbejde med store pladeselskaber, og også med det faktum, at royalties for at fremføre sange skrevet af ham er nok til, at han kan leve:
"Selskabet betalte mig mange penge for plader, og jeg følte, at jeg betalte dem med kunst, ved du? Og de kan ikke bare sælge kunst. Jeg gav dem det mest dyrebare, hvad der var i min sjæl - og de krævede hits "...
"Call Me the Breeze", "After Midnight", "Cocaine" - disse tre sange giver mig en stabil indkomst. For nylig spillede Eric Clapton igen "After Midnight" på en kommerciel kanal... Jeg var i lydoptagelse, indtil staldpengene kom. Men du ved, der kommer et tidspunkt, hvor du begynder at tjene penge nok, og hvis du derefter bliver ved med at gøre det, du ikke vil... Jeg nåede dertil, hvor jeg mistede al interesse for at lave plader, fordi - godt, jeg ved det ikke, der var perioder op- og nedture! Jeg bad om at bryde kontrakten med mig, hvilket de gjorde; og alt blev fantastisk. [7]
I 1970'erne begyndte Cale at samle guitarer og modificere dem til sine egne kreative formål:
Guitarer er et kunstværk for mig. Jeg ser på dem, som andre ser på Rembrandt- malerier . I mange år var jeg så fattig, at hvis jeg ville købe en ny guitar, måtte jeg sælge den gamle. Jeg havde ikke råd til at have to guitarer. Jeg skulle altid skrabe penge til en guitar eller en forstærker. Så, da jeg fik succes, tænkte jeg: "Men jeg kan gå til en musikbutik og købe mindst fem guitarer!" Derudover kan jeg godt lide at lave om, forbedre guitarer, det er min hobby. (…)
Jeg gjorde alt, hvad der kunne gøres med min guitar. Jeg har mange forstærkere, jeg har tilføjet wahwah, når det er trendy, jeg har ændret lyden... Også nogle gange har jeg bare tilsluttet en mikrofon til en akustisk guitar, for at prøve at få den reneste lyd muligt med så få værktøjer som muligt. Jeg eksperimenterede i det uendelige, fordi det gav mig glæde. Jeg havde ikke til formål at opnå en bestemt lyd, det var processen, der betød noget, ikke resultatet [7] .
I 1993 gav Cale en koncert, hvilket han gjorde meget sjældent, på Edmonton Folk Festival, og et år senere udvidede han sin diskografi med albummet Closer to You . Cale indspillede de seneste plader hvert tredje år og indspillede i 1996 endnu et album "Guitar Man", som fik gode anmeldelser. Stilen på hans sange er rolig, melodisk, nostalgisk. I dem fortæller han simple historier, der kan ske for enhver.
I 2000'erne samarbejdede J.J. Cale gentagne gange med Eric Clapton på initiativ af sidstnævnte. I 2004 organiserede Clapton Crossroads Guitar Festival i Dallas , hvor Cale også optrådte. Der blev ideen om et fælles album født. The Road to Escondido-albummet blev indspillet i august 2005 i Californien. Begge musikere producerede i fællesskab dette projekt, sang og spillede i det. Af de 14 numre på disken var 11 skrevet af Cale, et af Clapton ("Three Little Girls"), et af John Meyer , og et andet nummer var en version af den klassiske blues "Sporting Life Blues". [8] I foråret 2008 vandt dette album en Grammy Award for Bedste Contemporary Blues Album. [9]
I 2014 udgav Eric Clapton The Breeze: An Appreciation of JJ Cale , et hyldestalbum bestående af coverversioner af sange af JJ Cale, der var død et år tidligere . Berømte musikere deltog i indspilningen af albummet - Tom Petty , Mark Knopfler , John Meyer , Willie Nelson , Albert Lee og andre.
“... Og jeg skiftede brat til anden musik, begyndte at lytte til GJ Cale.
Det havde sin egen logik: denne mands sange blev villigt fremført af Clapton, og Mark Knopfler kaldte ham endda sin lærer og satte en snoet bandana på hovedet som et tegn på efterligning. På det tidspunkt, hvor Chizh blev interesseret i Cale, var den amerikanske bluesmand 54 år gammel, og han havde allerede indspillet ti albums med sin musik. Ruller med disse albums var knyttet til hinanden på Chizhs hylde.
Hvad tiltrak Chizh til guitaristen Keil?
»Ingen har nogensinde spillet sådan her. Cale er ikke en virtuos, han er en guitarprimitivist. Han spiller guitar så simpelt, at det bliver misundelig. Lav to lyde i fire vers og sig så meget med det!..” [11]