Children of the Age (film, 1915)

"Århundredes børn" ( 1915 ) - stumfilm instrueret af Yevgeny Bauer . Filmen blev udgivet den 3. oktober 1915 [1] [2] og var en betydelig succes hos publikum [3] . Bevaret uden inskriptioner [2] [4] .

Filmen er i det offentlige domæne .

Plot

Filmen viser "dramaet om en lille medarbejders kone - en ung kvinde, der ville have sin mands chef " [1] .

Maria Nikolaevna Toropova lever et lykkeligt familieliv med sin elskede mand og lille søn . En dag i indkøbscentret møder hun ved et uheld sin gymnasieveninde Lydia Verkhovskaya, som giftede sig med en rig mand. Lydia kommer for at besøge hende og inviterer Maria og hendes mand til at besøge hendes palæ .

Ved en fest i dette rige palæ bliver Maria bemærket af en velhavende forretningsmand Lebedev, som straks bliver forelsket i hende. Hun afviser hans tilnærmelser.

Efter anmodning fra Lebedev bliver Maria Nikolaevnas mand fyret fra sit job, og toropoverne har ingen midler til at leve af. Lydia Verkhovskaya tager Maria med en tur, hvor hun møder en forretningsmand igen. Lebedev drikker hende fuld og tager hende med ind i skoven, så prøver den pjuskede Maria at løbe fra ham, springer ud af bilen, men alle omkring hende forstår hende ikke og lader Lebedev tage hende væk. Hun kommer hjem forvirret i forfærdelse til sin mands spørgsmål "Hvad skete der?" svarer intet. Da hun forlader huset, kysser hun dømt sin mand, siger "Den er stærkere end mig" og tager af sted til en fest med Lebedev. Lebedevs gæster hæver en skål "For Marias nye lykke", Lebedev forsøger at kysse Maria, men hun svarer ham ikke og begynder at drikke vin. Toropov modtager en seddel fra en købmand, han ankommer til den aftalte adresse og modtager et tilbud "Hvis du opgiver dine krav til din kone og barn ...", som han reagerer aggressivt på og forsøger at kvæle Lebedev, de tre af vrid ham op og smid ham ud af huset. Maria træffer en svær beslutning, og med hjælp fra Lydia Verkhovskaya tager hun fordel af Toropovs fravær og tager sit barn væk. Da hun kommer hjem og ser den tomme vugge , bliver Maria Nikolaevnas mand fortvivlet. Han finder en pistol i en skuffe, bringer den til sin tinding , lægger den på bordet og skriver "... elsker dig." Filmen slutter med en scene med hans krop liggende på ryggen.

Cast

Filmhold

• Instruktør: Evgeny Bauer
• Filmfotograf: Boris Zavelev
• Producer: Alexander Khanzhonkov

Bedømmelser

Efter udgivelsen af ​​filmen var der modstridende anmeldelser [5] . Anmelderen af ​​The Projector skrev, at "stykkets plot er 'mættet' med en filmisk skabelon" og "slidt i kinematografi" og filmen "hverken instruktørens 'stunts' eller deltagelsen i titelrollen som V. V. Kholodnaya. .. " [2] [6] . The Cinematography Bulletin bemærkede den "rørende realisme ved skuespillet" og roste filmen: "Produktionen af ​​Mr. Bauer er uden ros. Karnevallet på dammen er slående smukt, og alle de andre scener er storslåede ..." [7] .

En kritiker af magasinet Kinema skrev, at skuespillerinden Vera Kholodnaya "meget trofast" udførte sin rolle som en kærlig hustru og mor og i nogle øjeblikke så "usammenlignelig sandfærdig ud" [2] [8] . Anmelderen af ​​"Teatralnaya Gazeta", der anerkendte filmens succes som fortjent, bemærkede tværtimod manglerne ved Vera Kholodnayas skuespil, hvilket indikerer, at "hendes tempo er for jævnt, for langsomt-koldt" [9] . På den anden side fremhævede den samme anmelder rollen som Ivan Gorsky og bemærkede, at "dødsscenen blev udført med stor dygtighed og bør noteres blandt de utvivlsomt store præstationer på skærmen" [10] .

The Review of the Theatres anmelder skrev, at produktionen skulle have ros, og at " Bauer er helt hjemme med forholdene på skærmen og er i stand til at fremhæve de mest fremtrædende effektive øjeblikke" [2] [11] [12] . Magasinet " Sine-fono " noterede meget interessante "tricks" i produktionen - som "karnevallet på vandet" [2] [13] . 90 år senere påpegede filmkritikeren Irina Grashchenkova i sin bog "Cinema of the Silver Age" den metaforiske karakter af denne episode - "livets ferie, der forførte heltinden, vil brænde ud lige så hurtigt som dette fyrværkeri, vil afgå som denne ferie " [14] .

I. N. Grashchenkova kaldte filmen blandt de bedste russiske filmdramaer fra 1914-1917 og kaldte den "et gruppeportræt af samtidige i æraens indre" [15] . Hun skrev især om ekspressiviteten af ​​scenerne optaget uden for pavillonen: "I filmen "Children of the Century" er stedet for det skæbnesvangre møde mellem heltinden med sin ven, der ændrede hele hendes liv, den øvre Handelsrækker på Røde Plads. Den største Moskva-butik (tusind små i én) - spejle, smedede blonderrækværk, et glastag, gangbroer. Sådan en moderne, smuk, naturlig skydepavillon og på samme tid - en rigdoms- og forfængelighedsmesse, en markedsplads ..." [16] .

Ud over den allerede nævnte episode med "karnevallet på vandet" bemærkede I. Grashchenkova den metaforiske karakter af andre scener fra filmen: "Der, i indkøbsarkaden, køber heltinden legetøj til barnet, når hun vender tilbage, hun leger med ham som med en levende dukke, og når hun forlader sin familie, forlader hun huset, kaster barnet, som en lunefuld pige, et kedeligt legetøj. Ramme-metafor, episode-metafor, detalje-metafor. Sådan fødes forfatterens kommentar til begivenheder, handlinger - utvetydigt og stille ..." [14] .

Filmkritiker Neya Zorkaya bemærkede: "E. Bauer, en fremragende instruktør ikke kun af salonpsykologiske dramaer, men af ​​filisterdramaer, maler Maria Nikolaevnas hus og liv både præcist og fuldstændigt . På trods af det faktum, at plottet blev "gentagne gange gentaget på skærmen selv uden Vera Kholodnaya", var det ham, der i efterfølgende film med hendes deltagelse "er stemplet og overlejret på ethvert materiale i livet, og selv i de tilfælde, hvor materialet modsætter sig denne ordning i "Children of the Century "ganske organisk" [18] .

Filmeksperten Lidia Zaitseva undersøgte i detaljer filmens kunstneriske træk i sin monografi [19] . Især bemærkede hun: "Kontrasten mellem ædel fattigdom og korrumperende luksus er legemliggjort i sammenstillingen af ​​to detaljerede interiører. Den første er en beskeden lejlighed (sådan var der i Bauers film), som heltinden i sidste ende forlader, og den anden er den, hvor hun slog sig ned i finalen af ​​Århundredets børn .

"Det centrale sted mellem de to kompositioner - en beskeden lejlighed og et rigt palæ," skrev L. Zaitseva, "indtager en karnevalsaktion med fyrværkeri og serpentin, mod hvilken den første scene af forførelse udfolder sig." Ifølge filmkritikeren, "i filmens sammenhæng er karnevallets rammer og forførelsens scener, blæst af dens atmosfære, betroet en meget vigtig rolle": "Forførelsens atmosfære siger mere om udviklingen af plottet end at vise karakterernes adfærd og deres dialog. Sådanne muligheder for at erstatte handlingen med miljøets tilstand var ikke kendt før fremkomsten af ​​Bauers film...” [21] .

Kulturolog Igor Smirnov bemærkede, at instruktøren Bauer "fyldte interiøret, han byggede, med skulpturer, der havde mere end en dekorativ værdi." For eksempel, "en træørn og en statue af en nøgen dreng på trappens rækværk, langs hvilken Maria Nikolaevna klatrer op til sin elsker, hentyder til myten om Ganymedes og er således forbundet med en af ​​filmens hovedbegivenheder - heltindens kidnapning af et barn fra sin mands lejlighed" [22] . Ligesom kritikeren af ​​Teatralnaya Gazeta fra 1915 [9] [10] fremhævede han også filmens sidste scene, da "fraværet af en ramme med et skud fra en pistol (før allerede taget af et selvmord i hans hænder) er placeret af Bauer, hvor stumfilmen når plotklimakset , som samtidig er toppen af ​​dens lydløshed (fraværet af lyd mærkes jo stærkere, jo mere kunne det forventes)" [23] .

Filmanmelder Shamma Shahadat fortolker filmen som en version af Anna Karenina , hvor billedet af en kvinde symboliserer krisen i familien og det traditionelle samfund [24] . Samtidig skete der i "Århundredets børn", som i filmen "Barn af storbyen" en transformation af den tidligere kulturelle kontekst. Mary er bestemt til at overleve og overleve sin nervøse og følelsesmæssigt sårbare mand. Og i modsætning til Anna Karenina handler heltinden ikke efter følelsesmæssig, men økonomisk logik [25] .

Noter

1. ↑ 1 2 Vishnevsky, 1945 , s. 58.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Great Cinema, 2002 , s. 238.
3. ↑ Prokofiev, 2013 , s. 60, 64.
4. ↑ Yani, 2012 , s. 128.
5. ↑ Great Cinema, 2002 , s. 238-239.
6. ↑ Projektor, 1915, nr. 2, s. 9.
7. ↑ Tidsskrift "Bulletin of Cinematography", 1915, nr. 116 (19-20), s. 57.
8. ↑ Magasinet "Kinema", 1915, nr. 12 (23), s. 9.
9. ↑ 1 2 "Teatralnaya Gazeta", 1915, nr. 41, s. 17.
10. ↑ 1 2 Great Cinema, 2002 , s. 239.
11. ↑ Short, 2009 , s. 42.
12. ↑ Avisanmeldelse af teatre, 1915, nr. 2895, s. elleve.
13. ↑ Blue-phono blad, 1915, nr. 1, s. 58.
14. ↑ 1 2 Grashchenkova, 2005 , s. 254.
15. ↑ Grashchenkova, 2005 , s. 252.
16. ↑ Grashchenkova, 2005 , s. 108.
17. ↑ Zorkaya, 1968 , s. 170.
18. ↑ Zorkaya, 1968 , s. 171.
19. ↑ Zaitseva, 2013 , s. 63-65.
20. ↑ Zaitseva, 2013 , s. 63-64.
21. ↑ Zaitseva, 2013 , s. 65.
22. ↑ Smirnov, 2009 , s. 83.
23. ↑ Smirnov, 2009 , s. 80.
24. ↑ Shahadat, 2010 , s. 252-253.
25. ↑ Shahadat, 2010 , s. 254.

Litteratur

• Vishnevsky V.E. Spillefilm af det førrevolutionære Rusland. - M . : Goskinoizdat, 1945. - S. 68. - 194 s.
• Zorkaya N.M. Den første russiske filmstjerne (om Vera Kholodnaya) // Filmproblemer. - M . : Nauka, 1968. - Udgave. 11 . - S. 150-183 .
• Great Cinema: Katalog over de overlevende spillefilm i Rusland (1908—1919) / Udarbejdet af: V. Ivanova, V. Mylnikova, S. Skovorodnikova, Yu. Tsivyan, R. Yangirov. - M . : New Literary Review, 2002. - S. 238-239. — 568 s.
• Kort V.M. Operatører og instruktører af russiske spillefilm. 1897-1921. - M . : Forskningsinstituttet for kinematografi, 2009. - S. 42-43. — 430 s.
• Grashchenkova I.N. Sølvalderens biograf. Russisk biograf i 10'erne og Cinematography af den russiske post-oktober i udlandet i 20'erne. - M. , 2005. - S. 252, 254. - 432 s.
• Grashchenkova I.N. Sølvalder. På jagt efter et ansigt  // Cinema Art. - 2005. - Nr. 4 . - S. 106-114 . (Russisk)
• Smirnov I.P. Videosekvens: Biografens historiske semantik. - Sankt Petersborg. : Petropolis Publishing House, 2009. - S. 80, 83. - 404 s.
• Shakhadat Sh. Russisk melodrama mellem sølvalderen og avantgarden // Russian Empire of Feelings: Approaches to the Cultural History of Emotions. Lør. artikler / red. J. Plumper, S. Shahadat og M. Eli. - M . : New Literary Review, 2010. - S. 227-255. — 512 s.
• Yani A.V. Vera Kholodnaya: en russisk biografgængers første kærlighed. - Sankt Petersborg. : Lan, 2012. - S. 128-129. — 224 s.
• Prokofieva E.V. Vera Cold. Dronningen af ​​den lydløse skærm. - M. : Veche, 2013. - S. 60-64. — 256 s.
• Zaitseva L.A. Dannelse af udtryksevne i russisk subsonisk kinematografi. - M. : VGIK, 2013. - S. 63-65. — 311 s.

Links

• Filmen "Children of the Century" Arkiveret kopi af 20. januar 2020 på Wayback Machine på webstedet RUData.ru

Tematiske steder	ČSFD Film affinitet Internet film database