Volyazlovsky, Stanislav Vasilievich

Stas Volyazlovsky
ukrainsk Stanislav Volyazlovsky

Stas Volyazlovsky på Master Art kollektive udstilling i Vozdvizhenka 32 Art House
Fødselsdato 14. oktober 1971( 1971-10-14 )
Fødselssted
Dødsdato 8. januar 2018( 2018-01-08 ) (46 år)
Et dødssted
Borgerskab  USSR Ukraine 
Genre grafik, video, foto, objekter

Stanislav Vasilyevich Volyazlovsky [1] ( 14. oktober 1971 , Kherson , Kherson-regionen , ukrainske SSR , USSR - 8. januar 2018 , ibid ) - ukrainsk kunstner, performancekunstner, videograf, nonkonformist.

Biografi

Født 14. oktober 1971 i Kherson (ukrainske SSR). Han er uddannet fra kunstskole og kurser for grafiske designere. Deltog i foreningernes arbejde "R. E.P" og "Totem" klubben. Boede og arbejdede i sin hjemby.

Han døde den 8. januar 2018 i Kherson.

Kreativitet

Stas Volyazlovsky arbejdede i en stil, som han selv definerede som "chanson art":

“ Chanson-kunst er min refleksion over den verden, jeg eksisterer i, med dens interesser, problemer, frygt, religion, nye kulturelle udfordringer, med dens tv og programmer fyldt med idiotiske reklamer, sønderlemmelse, kriminalitet, pornografi, serier og politik, med hans gul presse og hans internet. Måske er det som kunstterapi for mig. Jeg formår virkelig at frigøre mig fra alt, hvad der klatrer ind i hjernen mod min vilje. Jeg tager og dumper alt, der har sat sig fast i en slags lubok-koncentreret form på et ark papir eller gamle brugte ark, som jeg maler med kuglepenne .

Stas Volyazlovskys originale stil svarer fuldt ud til farven på provinsbyen Kherson, hvor han boede hele sit liv, til hans kreds af medkunstnere. Vi taler om ærlighed, selvironi, sort humor, latterlige komiske sager og rygter. Meget af hverdagen, overlejret på den "store verdens rædsler", gik i grotesk form ind i hans værker.

Den "chanson-kunst", som Stas Volyazlovsky opfandt, var for ham en måde til ærlig samtale med folket med deres hårde skæbner, frygt, overtro, dagligdags holdninger til religion, skammelige tanker og historier. Volyazlovskys værker er en "strøm af bevidsthed", uden filtre og afsky, en afspejling af galskaben i verden omkring os, den menneskelige naturs blufærdighed og grusomhed, alt, hvad der strømmer ud over os i en koncentreret form gennem mediestrømme - "opdeling ”, pornografi, kriminalitet, politik, gul presse. Kunstnerens visuelle sprog har absorberet de former, hvor maksimal frihed, enkelhed og ærlighed er mulig: naiv kunst, russisk lubok, kunsten for psykisk syge. Ved at berøre forbudte emner, med den samme sorte humor, kom Volyazlovsky med hele historier: "grundlæggende tegneserier" på lagner, pudebetræk, duge, madrasser, skabte "vægaviser", grafik, collager, installationer, videoværker, skrev historier og digte .

I 2000'erne i Kherson var han medlem af R.E.P-foreningen og Totem-klubben, i 2010'erne - Rapany-gruppen. Siden 2007 har han samarbejdet med REGINA Gallery , som var vært for to soloudstillinger: "Chanson Art" (katalog udgivet, 2008), "Kiosk mellem to tårne" (2011). Kunstnerens værker deltog i udstillinger i Belgien, Storbritannien, Tyskland, Israel, Litauen, Rusland, USA, Ukraine, Frankrig, Kroatien, Sverige. Modtager af Kazimir Malevich-prisen (2010). Deltager i Moskva Biennalen (2009). Deltager af messerne "Art Moscow" (Moskva, 2007), Armory Show (New York, 2008, 2011), ARTISSIMA (Torino, 2008), Art Basel (Basel, 2011), VIENNAFAIR (Wien, 2013), (Viennacontemporary) , 2017). I 2010 blev han vinder af den internationale malerikonkurrence og modtog Kazimir Malevich -prisen .

Arbejder i Cindy Shermans samling, såvel som i andre private samlinger i Rusland og i udlandet.

Soloudstillinger

Gruppeudstillinger (udvalgte)

Citat

Noter

  1. Volyazlovsky Stanislav . Hentet 28. juli 2019. Arkiveret fra originalen 28. juli 2019.
  2. Stas Volyazlovsky - 24. jan - 1. marts 2018 -  Installationsvisninger . Regina. Hentet 20. februar 2018. Arkiveret fra originalen 21. februar 2018.
  3. Jaroslav Poleschuk, www.webpro.cimis.com.ua. Vagtskilte er en delikat kunst . artkavun.kherson.ua. Dato for adgang: 21. marts 2016. Arkiveret fra originalen 3. april 2016.
  4. Arkiveret kopi . Hentet 28. maj 2018. Arkiveret fra originalen 29. maj 2018.

Bibliografi

Links