| Elisabeth Vigée-Lebrun | |
| Selvportræt af kunstneren med sin datter . 1789 | |
| fr. Madame Vigee-Lebrun et sa fille | |
| Lærred, olie. 130×94 cm | |
| Louvre , Paris | |
| ( Inv. INV 3068 ) | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons |
" Selvportræt af kunstneren med sin datter " ( fr. Madame Vigée-Lebrun et sa fille ) er et maleri af den franske kunstner Elisabeth Vigée-Lebrun , der forestiller sig selv sammen med sin 9-årige datter Julie. "Denne meget progressive skildring af mor og barn afspejler oplysningstidens ideer om moderskab og femininitet" [1] .
Kunstneren afbildede sig selv på lærredet i en omfavnelse med sit eneste barn, datteren Julie.
Dette er det andet selvportræt af en kunstner af denne type; den første blev skrevet tre år tidligere, blev udstillet på Salonen i 1787 og nød stor popularitet, idet den fik tilnavnet "Moder ømhed" (La Tendresse maternelle). Nu er den også i Louvre [2] .
Det andet billede er en version "i græske dragter", malet af Elisabeth efter anmodning fra Comte d'Angiviller , generaldirektør for de kongelige bygninger. Maleriet endte i Louvre-samlingen efter revolutionen og blev konfiskeret [3] .
“Disse to portrætter slog deres tid, fordi de udtrykker den forandring, der skete dengang i mentaliteten omkring moderens plads og begrebet moderkærlighed. Siden midten af århundredet har der været en global passion for alt forbundet med "natur", en hidtil uset udvikling af naturvidenskaberne, en interesse for livet af "vilde" befolkninger (...). Naturlige følelsers udtryksevne, som indtil nu havde været skjult, var et element i denne bevægelse. I samfundet, både i kunsten og i litteraturen, indtager følelser, især i en sentimental form, hovedpladsen . Kulturen har ændret holdninger til udtryk for moderkærlighed, som begyndte at blive anerkendt som "instinktiv". Samfundet begyndte at værdsætte og glorificere denne kærlighed i Jean-Jacques Rousseaus ånd - i modsætning til den tidligere tradition med at fremmedgøre et barn fra sig selv, give det til sygeplejersker og pædagoger. Disse ændringer nåede helt til tops i samfundet - herunder fortalte dronning Marie Antoinette om daglige møder med sine børn , som var i modstrid med traditionerne for paladsetikette [4] .
Da han skabte disse portrætter, blev kunstneren selvfølgelig styret af den tidligere tradition for religiøst maleri - billederne af Madonnas, som i århundreder forblev hovedillustrationen af moderkærlighed i kunst. Portrætter af rigtige mennesker - mødre med børn - forblev i århundreder kun ceremonielle malerier, blottet for følelsesmæssig interaktion og demonstrerer sociale relationer. "Men de to selvportrætter af Vigée Lebrun med hendes datter, malet til fornøjelse og privat brug, undviger konventionerne om et officielt portræt. Blide bevægelser, en omfavnende positur udtrykker en dobbelt følelse af kærlighed og moderbeskyttelse . Begge modeller ser ind i beskuerens øjne, indtrykket af malerierne er meget oprigtigt og livligt, barnet poserer med glæde.
I fremtiden vil kunstneren gentage ordningen med dette portræt for bestilte billeder af aristokrater med deres børn, herunder russiske adelskvinder.
"Grevinde von Schonfeld med sin datter", 1793
"Alexandra Golitsyna med sin søn", 1794
"Anna Stroganova med sin søn", 1795
Sophia Stroganova med sin søn, 1795
Den anden person på maleriet er datter af kunstneren Jeanne-Lucie-Louise, kendt under det lille navn Julie ( Jeanne-Lucie-Louise Lebrun [3] [5] ; 12. februar 1780-1819) fra hendes ægteskab med kunstner Jean-Baptiste-Pierre Le Brun. Dette ægteskab viste sig at være ulykkeligt, parret boede hver for sig, og da kunstneren forlod sit hjemland efter den franske revolution, fulgte hendes unge datter og hendes guvernante hende i eksil, med hvem de ankom til Rusland. Julie vidste, hvordan man tegnede, flere pasteller hun skabte er kendt; blandt dem nævnte baron Nikolai Wrangel to portrætter af kejserinde Elizaveta Alekseevna , hvis skæbne er ukendt.
Da Elisabeth arbejdede i St. Petersborg, nægtede Julie, som allerede var voksen, at gifte sig med kunstneren Guerin, som hendes mor havde valgt til hende. Og i 1799 eller 1800 giftede hun sig efter et skænderi med sin mor med Gaetan-Bernard Nigris (Gaëtan-Bernard Nigris; ca. 1766-1831?) - sekretæren for direktøren for de russiske kejserlige teatre. Ifølge Elizabeth var hun i stand til at give sin datter en god medgift. Julie slog op med sin mand et par år senere, men forsonede sig ikke med sin mor, vendte tilbage til Paris, hvor hun udstillede sine malerier på mindst én udstilling, men fik ikke succes. I en alder af 39 døde hun af lungebetændelse i fattigdom [6] .
1787
1789
"Bader", 1792
1792
"Portræt af Julie som Flora", 1799
| Malerier af Elisabeth Vigée-Lebrun | ||
|---|---|---|
| Malerier | ||